la resistancen

sobre mi ciclox

2012-02-06T00:16:00.000-04:00

Wn la dura que tenía la intención de escribir y no puedo ni quiero, me carga escribir, hay algo de seriedad en el usar palabras de la cual es imposible deshacerse y eso me da paja, al final quedo con todos mis tics nerviosos y sin escribir nada. Por otra parte siempre paso por un ciclo en el que tengo muchas ganas de escribir y tengo puras abstracciones que decir, weas de veras fomes que si las escribiera las borraría a la semana por pencas, así que por el momento me conformo con escribir solamente en tu cuerpo mientras la acción me dice que somos más de lo que somos.

Últimamente he escuchado decir que el 2012 es el fin del capitalismo, una teología bastante soñadora, sensacionalista, pretensiosa, pero me gusta por la sencillez de su estupidez, por la convicción de su error, ni siquiera tiene la arrogancia de plantearse como creencia, son sólo las ganas de afirmar algo, y esto es lo que quiero en este momento en que no puedo llegar a pensar contra mi mismo, y por tanto escribir

nos vamos rezando el fin de la explotación capitalista

La ¿escena? de ¿filosofía? ¿chile?na

2011-10-28T01:03:00.001-04:00

La mayoría de la gente debe recordar cuando hace algunas semanas Arturo Martinez, dirigente de la CUT, dijo la estupidez sobre los profesores de filosofía:
"Queremos que nuestras convocatorias sean limpias y no estamos dispuestos a aceptar que vengan a empañarlas los muchachos, y quiénes están detrás de ellos, porque hay profesores de filosofía detrás de toda esta cuestión violenta, que está institucionalizándose en el país (...)A los cabros les llenan la cabeza de porquerías, para que salgan a tirar piedras y hacer desórdenes (...)Hay muchas universidades donde algunos hacen apologías de que la forma de encarar los problemas de la sociedad se hacen a peñascazos".

Rápidamente, por méritos propios, las palabras de Martinez saltaron a la palestra y todos los medios hablaron de ellas, por esta razón se le fue a preguntar directamente a los profesores de filosofía que opinaban de los dichos de Martinez, lo curioso es que la mayoría de los encuestados eran profesores de mi escuela, curioso si se considera que estos profesores nunca son considerados para hablar de “filosofía” traidicional (la filosofía que se pregunta por ¿Qué es el ser humano? o la verdad ), sólo por esta vez los medios fueron directamente a mi escuela, y en este punto no quiero ponerme paranoico pero me parece evidente que la prensa oficial, la policía y el estado funcionan y actúan organizada y estratégicamente, lo digo porque para la policía la escuela de filosofía del peda es una escuela de encapuchados, por esto entiendo que la prensa haya ido a la Escuela de filosofía de la UMCE antes que a otras universidades, de todas maneras no este el punto que quiero abarcar.

Para comenzar a hablar de una supuesta escena filosófica en Chile me enfocaré en la escuela de filo del peda, porque es la mejor escuela de filosofía de Chile y me baso en dos puntos para decir esta mentira, el primero, uno positivo, que es la única escuela filosófica estructuralmente enfocada en el pensamiento contemporáneo, interrogando así la forma ortodoxa-historicista de leer filosofía, proponiendo nuevos enfoques pedagógicos, yendo más allá de la filosofía aurática que se adjudicaba todo el pensar, etcétera. El segundo aspecto, el negativo y que me parece el más importante, es que esta escuela es un intento de rehacer la escuela de filosofía de la ARCIS, la cual fue la mejor escuela de filosofía hace algunos años, por tanto la escuela del peda es algo así como una reiteración de esa escuela, la difunta escuela ARCIS, que planteaba nuevos enfoques, que eran la fuerza de un pensamiento u-tópico (que no tenía lugar) en la escena chilena comandada por el espectro de Patricio Marchant, reconocible en su gran texto "Situación de la filosofía y situación de la filosofía en ~~Chile~~"., pero visible también en sus llantos de dogmático derridiano que componen la mayor parte de su obra.

Volviendo al tema de Martinez, sucede entonces que se les interrogó a mis profesores sobre sus dichos, ocasión que alguno podría esperar para dar una respuesta creativa o al menos interesante, o bien para politizar la circulación de información burguesa entendiendo el nulo impacto que tiene la filosofía en el sentido común. Sin embargo las respuestas fueron lo más obvias posibles, para no citar cada una -lo cuál sería una pérdida de líneas- sólo repondré que el tipo de respuesta fue “El señor Martinez no conoce como funciona una clase de filosofía, aquí no enseñamos a ser subversivos”.

De este hecho me saltan los siguientes comentarios, que sólo por ser esquemático, voy a ponerlos con un subtitulo conforme a la idea central de cada párrafo.

1- La confianza en los medios masivos como si fuesen medios de comunicación: Lo primero que se destaca es la cortesía que han tenido estos profesores con los medios de comunicación, la confianza que estos le han entregado para poder expresarse contra un enemigo enaltecido por estos mismos medios -que son los que avalan el montaje policial de cuando pacos allanan las universidades, que son los que no muestran las manifestaciones semanales que ocurren en el peda y son los que desplazan el espacio público de la política por el espacio de lo privado, de la vida privada (de vida). Es decir, en ninguno de los entrevistados hubo una molestia hacia los medios de comunicación o hacia el lenguaje de estos medios como condición de la entrevista, pareciera haber una confianza en la finalidad de los medios de hacer noticias producidas por los editores en vez de los acontecimientos políticos, en este caso la pregunta era “ y que dijo el otro”, y la respuesta más obvia, la que esperaban, fue la que recibieron de estos profesores.

2- Lo hipócrita: No fue necesario para estos profesores interrumpir la circulación de información, politizar ese espacio muerto del acontecer farandulero nacional (como incluso lo hacen en programas como SQP o En portada), ni plantear su propia perspectiva, ni menos proponer una “diferencia”: todas cuestiones que realizan dentro de la metáfora del aula de clases, pero nunca fuera de ella. Todo lo que estos profesores dijeron como respuesta estuvo demás, fue una hipocresía, cito un texto explicativo sobre la hipocresía que encontré en una página de dudosa reputación:

La hipocresía apunta a una representación medida, ordenada y –repárese bien en esto– socialmente convenida, que repercute, directa o indirectamente, en una práctica beneficiosa, no forzosamente benefactora. El cinismo implica, por el contrario, una exaltación indisimulada de improbidad, de práctica maliciosa y de doblez. Ocurre que el hipócrita no alardea de su incorrección, sino que tiende al ocultamiento y a la circunspección. El cínico, en cambio, presume de lo que sabe que es impostor o pretendido.

Si bien la hipocresía no es tan brutal como el cinismo, no es la actitud esperable para el pensar, discutir, plantear; ¿Qué hubiera pasado si estos profesores hubiesen dicho "en esta escuela se repasan necesariamente contenidos políticos y eso conlleva a los alumnos a manifestarse de diversos modos"? ¿Que pasaría si hubiesen dicho "efectivamente, como señala Martinez, hay una violencia que se está institucionalizando y esta violencia es propia de toda institución, proque nunca hubo institución sin violencia?" me parece que hubiese sido más interesante comenzar aceptando el monstruo y jugando con él para pervertir la representación de preguntas y respuestas obvias, que negar el monstruo y creer en la situación comunicativa que generan los medios de comunicación.

3- La disyunción teoría-práxis: Thayer -uno de los profesores entrevistados- constantemente habla de la performance como deconstrucción del binomio teoría-práxis, bien me parece que su manejo frente a los medios justamente reestablece este binomio, comparable patétiticamente con la película “por otra parte Derrida”-documental de muy mala calidad que se le grabó al filósofo de la deconstrucción, de muchos silencios y miradas que deberían haberse visto seductoras al situarse después de frases que debían escucharse inteligentes-: Cuando se le preguntó a Derrida por esta película, el se justificó diciendo que no se sintió satisfecho con la película, que le incomodaba sumamente estar frente a las cámaras y que más encima el director le pedía que actuase como él mismo (ser actor y autor reconocido a la vez), lo cual hacía más ridículo el asunto. Quizá la respuesta que hubiese dado Thayer si le hubiesen increpado por su respuesta frente a los dichos de Martinez hubiese sido parecida.

Estos 3 puntos que no son los más importantes sino 3 de unos pocos más que pudieron haberse dicho, así como tampoco este hecho fue un hecho importante, quizás aún así esto nos permite reconocer lo infértil de los espacios académicos, la precariedad de los espacios de discusión, lo representacional de las instituciones educativas, el silencio incómodo de la filosofía en Chile y más aún de la pos-filosofía en Chile, al fin y al cabo todo sigue siendo parte de la creencia en Dios y la hipérbole burguesa no? Dejo la pregunta abierta para que sea como un texto contingente

the best of sonic youth

2011-10-23T22:47:00.000-04:00

Ante el estado actual, o espiritual, pico, de La historia decimos Anarquía

una canción dedicada a Paula Aquiles Baeza

2011-10-08T19:23:00.004-04:00

Como un intento errado por escribirte o como la desconcentración al intentar hacer cualquier cosa y no parar de pensar en ti, lo cual no deja de ser estéril porque mi pensamiento estando frente a un comptuador tratando de hacer tareas no se compara con el pensamiento que surge cuando estamos juntos; con todo el amor que me dai, con toda la violencia que me dai, con todas las ganas que multiplicai en mi; de cuando pedí tu mano 18 veces fracasadas, de cuando cantaste el rock del quesito, de cuando fuiste la kathy winter que colgó a dj billy, de cuando sangraste y no sangraste, de cuando yo estaba cansado y tu me pediste pololeo sentado en una piscina sin agua así muy adolescente, de cuando te amo, de cuando nos suicidamos mirandonos a los ojos, de cuando nos suicidamos mirándonos a los ojos, de cuando nos suicidamos mirándonos a los ojos y diciendo sí.

Yo estaba siendo un fan de maná hasta que apareciste tú y no me percaté hasta que algo pasó y me gustaste, me arrojaste la época vestida de tiempo, me tejiste un amalgama (no sé que significa amalgama y no suena bonito), me volteaste los temas de conversación en veces sin sentido, me impusiste los términos carencia, heteronormativo y otro que no recuerdo... a lo que voy joven es que no necesito del maná para quererte, no necesito del amor para amarte, no necesito la poesía para enamorarme, no necesito de Dios para que me entendai, y quiero decir sí, a tus viajes y a mis proyecciones de niñez, mírame el rostro está escrito en todo él que quiero aprender de ti, te quiero, te quiero y te quiero y cada vez que lo digo lo hago de manera distinta, quiero recortar toda la ciudad contigo, el lenguaje no sirve y te amo, los padres, el Estado y aún el partido comunista no sirven y te amo, las carreras unviersitarias, los ambientes unviersitarios y la muerte de Felipe Camiroaga no sirven y yo te amo, la burguesía no sirve, la metaforicidad no sirve y la metonimia no sirven pero te amo: por el momento te dejo con un tema de princesita para que recuerdes los tirones de pelo que te hacían la niñas en los cumpleaños

twitiando lo que no se puede tutear: Dios es amor y la comunicación no existe conchesumadres

2011-09-24T14:43:00.006-04:00

Hoy día con la metáfora de un amor ausente me desperté, casi como siempre prendí el televisor y estaban dando en esos canales que nadie ve el programa "conciencia de valores", entonces ahí un cura dijo lo escencial, la metáfora verdadera: Lo que pasa es que Dios habla por medio de las buenas acciones de la gente. Fue tan metafórico y universal que mi corazón guiñó la opción me gusta de su facebook, digamos para explicar un poco el chiste que lo que este cura está diciendo es que tiene la certeza que Dios es el sujeto de acción del mundo, mientras que las personas son los medios de Dios, en ese sentido los medios de comunicación definidos por el fascismo liberal como lo que nos permite relacionarnos entre seres humanos son definidos por el fascismo real, autoritario, como lo que son: los propios seres humanos son los medios de comunicación de un ente suprasensible: El libro de la vida es esto, es el que están leyendo los peotas cuando dicen que escriben y sólo están leyendo las metáforas que Dios le inventó a al naturaleza. La otra parte del chiste es que hay muchos cretinos que dicen no creer en Dios y sin embargo siguen usando, como todos lo han hecho siempre, la palabra bueno.
En todo caso esto es lo mismo que Marx llamó la fetichización de la mercancía, desde un plano mucho más ontológico que óntico

Zizek y el intento hollywoodense-estalinista de hablar de praxis-política

2011-09-20T22:43:00.003-04:00

El último artículo de Zizek traducido al español se llama Shoplifters of the world, unite que es una cita al tema de The smiths del mismo nombre que es a su vez una cita del Proletarios de todo el mundo, únanse de Marx y Engels. Shop-lifters significa saqueador de tiendas, y Zizek lo utiliza para hablar sobre las manifestaciones que hasta hace algunos días azotaron Inglaterra, lo problemático de este texto no es sólo la validación del Hegel más conservador (ese Hegel que canónicamente leyó y criticó el posestructuralismo bajo la tutela de Kojeve), ni la coincidencia del filósofo con la perspectiva derechista tradicional, sino lo más básico, el tratar de hablar sobre la praxis social desde el partido mostrando las debilidades estrictamente políticas del comunismo.

De partida Zizek no repara mayormente en los datos que posicionan a Londres como la ciudad con más desigualdad dentro de las ciudades “más desarrolladas”, o que las protestas partieron en uno de sus barrios más periféricos y que se iniciaron ante la fraudulenta muerte de un joven inglés a manos de la policía; sin tomar mucho en cuenta esto Zizek defiende la tesis de que estas manifestaciones son violencia sin exigencia política; entonces amparado en la cita a Badiou argumenta que en el mundo de hoy la única posibilidad de protesta es la violencia sin sentido, debido a que el capitalismo es en su globalidad un “sin mundo” que representa la verdad sin sentido –independientemente de que llevado a los contextos singulares se presente siempre con un sentido y significado determinado.

Algo interesante que propone este texto de Zizek es la invalidación de la justificación de la violencia en referencia a las condiciones objetivas, como el filósofo señala, no se pueden explicar los disturbios por apelación a las condiciones de injusticia social, puesto que “la revuelta consiste en hacer una declaración subjetiva, en declarar de manera implícita cómo uno se relaciona con sus propias condiciones objetivas”. Si bien es cierta esta tesis que no hay que buscar una justificación sicológica a los hechos ya que los hechos hablan por sí mismos: decir, por ejemplo, que los actos vandálicos se producen “por necesidad” sería sólo referir a una necesidad configurada históricamente: necesidad de acceder a lo que burguesmente se denominan “las necesidades básicas”, necesidad por tanto de entrar al mundo burgués(1) . Me parece eso sí que esta tesis se aplica a todas las acciones y no sólo a las de rebeldes autoorganizados, o anarquistas -para ser más claros-; y que si aplicamos esta tesis a las manifestaciones anarquistas de hecho no encontramos paradoja alguna sino el cumplimiento de esta tesis.

Quizá lo que demuestran justamente estas manifestaciones como la recientemente ocurrida en Reino Unido es lo contrario, que a su vez se relaciona explícitamente con la teoría lacaniana de la ideología como creencia completamente externalizada. Para comprender estas noción de ideología recordemos uno de los tantos chistes que Zizek nos cuenta: Un loco va al doctor porque cree que era un grano de maíz, queda internado hasta que se da cuenta que realmente es un hombre y no un grano de maíz, entonces se devuelve a casa pero regresa a los cinco minutos donde el mismo doctor diciéndole que vio una gallina y pensó que se lo iba a comer, entonces el doctor le pregunta cómo sucedió si el ya sabía que era un hombre y no un grano de maíz, entonces el loco responde que él efectivamente sabe que es un hombre pero la gallina no lo sabía.
Esta máxima sicoanalítica va más allá de la famosa frase de Nietzsche “Dios ha muerto”, el problema para Lacan es “Dios ha muerto pero no lo sabe”, es decir no necesitamos creer ciegamente en él o en cualquier cosa, lo esencial de la creencia es que siempre es otro el que cree por ti. Qué mejor ejemplo que el estilo de vida cristiano: Tienen una relación distante con lo sagrado, tratan de tener una postura seria aunque por dentro estén tentados de la risa durante las misas, no tienen más que un respeto “simbólico” por las autoridades eclesiásticas, y sin embargo en la práctica actúan como si realmente creyesen. No se trata que ellos traten la religión con distancia, sino que la creencia es siempre a distancia, ella no rige en el interior de los sujetos sino en la praxis.

Bien este creer en que “otro cree por mi más de lo que yo creo en el otro”, se aplica a todos nosotros, la cultura misma se podría definir como una relación con un Dios o un Otro que media las relaciones sociales, y quizá esto mismo es lo que cuestionan las manifestaciones autogestionadas o anarquistas. Mientras la mayoría de la gente de izquierda no cree “en su interior” en el sistema neoliberal, “en la práctica” sacan sus tarjetas de crédito, compran en los fetiches que impone el mercado, en fin, reproducen el sistema, es decir “en la práctica actúan como si realmente creyeran en el sistema”; me parece que con las manifestaciones violentas anarquistas sucede lo inverso: es la praxis, la acción misma lo que importa y no la sicología que hay detrás –puede ser una acción ejecutada por un anarquista, un flaite, un joven subsumido en la histeria colectiva, un adulto sin trabajo, o quien sea: en estas manifestaciones no importan los “sujetos históricos”, se trata de sujetos no constituidos plenamente por la ideología dominante que son anónimos para la historia con mayúscula.
Aquí se cumple también la “performatividad” como acción que diluye el binomio teoría y praxis: lo que importa es la acción como creación(-destrucción).

Otro momento destacable del texto es en el que abandona el apresurado entusiasmo revolucionario, señala el autor: Pero también es preciso evitar la tentación del narcisismo de la causa perdida: es muy fácil admirar la belleza sublime de los levantamientos condenados al fracaso. Esto lo dice respecto a los movimientos autoorganizados como en el caso de Grecia y de Reino Unido (poco importa desde mi punto de vista comparar estas revueltas –como lo hace Zizek- con otros movimientos recientes como el de Egipto, el de los indignados en España o del “terrorismo fundamentalista”: sin duda cuando Zizek lo hace le pasa la cuenta la paranoia estadounidense).

Más allá de detenerme en una serie de aspectos que me parecen esenciales, como por ejemplo que los actos de violencia no son actos reproductivos del capitalismo – o al menos no sólo eso- sino productivos de espacios erógenos-políticos, que no hay una satisfacción por la vida normal y por tanto no es que una vez acabada la revuelta las cosas se dejen de modo habitual: se trata de una revuelta sin telos y por tanto de un ateísmo radical, en el sentido en que el propio Zizek lo refiere en otros textos. Por último, sólo por mencionarlo rápidamente: el monopolio de la violencia, la apropiación de los medios de producción, la suspensión de la diferencia política-ética (pongo acento en la ética en tanto que hablo desde la perspectiva anarquista, evidentemente) por la puesta en marcha de la burocracia neoliberal, el derecho a manifestación “cívica” que reproduce la lógica de despliegue del espacio privado en arrastre del espacio público, la subsunsión de la interrupción dentro de los estándares formales disciplinarios del capitalismo, ¿no son temas propiamente políticos? ¿Tiene acaso el comunismo algún proyecto frente a esto más allá de financiar diálogos utópicos en contextos académicos burgueses que no llevan más que a la sobreteorización? Además si Zizek relaciona autoorganización con fracaso político, acaso ¿no está destinado todo proyecto político al fracaso? ¿Acaso no es la revolución de por sí un fracaso y no es mucho más honesto reconocer este fracaso que idealizarlo de comunismo? Y¿ no es entonces el anarquismo propiamente el espacio de la diferencia política?, y más aún, dándole la razón a Zizek, de que sería extremadamente poco probable que en un futuro cercano lograsen las sociedades derrocar sus estados y por tanto el comunismo es el proyecto de izquierda más certero, aún así ¿no es acaso la condición de todo comunismo el anarquismo, como política de excepción a la gobernabilidad?.

Para esto debemos deshacernos de las imágenes hegemónicas que han representado históricamente al anarquismo, porque aquellas imágenes son la realidad de una condición histórica no de una política real (o “Real” en términos lacanianos) como el anarquismo, de ahí que el anarquismo se construye y se construye en una política que deviene ontología –y no a la inversa como se ha comprendido siempre- , por eso hay que dejar de entender anarquismo como destrucción y caos apolítico, como pura apertura soñadora sin ninguna seriedad y entenderlo en su experiencia activa.

(1). Hay una cita de Fichte que Willy Thayer repetía al respecto, yo la busqué en los textos de Fichte y no la encontré y Willy tampoco tenía claro donde estaba así que deduzco que nunca fue de Fichte, pero la cita decía algo así como que al momento de la revolución se daban las manos los burgueses radicales –los subversivos, los que querían cambiar el mundo burgués- y la masa proletaria –quienes querían entrar al mundo burgués- luego de la revolución cada parte exigía sus demandas y no lograban ningún acuerdo.

a quienes le escriben quienes escriben en blog

2011-09-16T18:07:00.004-04:00

No voy a citar a nadie porque yo soy la cita estéril de la literatura burguesa rogándote a que te conectes en el facebook de Dios, mírame soy un libro culiao, mi rostro arrostrizado está lleno de amor por ti y los poetas me siguen como si fuera una mujer, actualmente hay un debate posestructuralista sobre política y yo te amo

lo peor es la fiebre de sábado por la noche en este caso viernes

2011-09-09T23:29:00.006-04:00

No me gusta sentirme enfermo, trato de conformarme con el hecho de ser crónico y me vasta -o basta?- eso como enfermedad ontológica, pero igual estaba cansado de carretiar así que decidí quedarme en cama para sanarme más rápido, lo malo de la fiebre es que siempre tengo la fe de que me voy a sanar antes pero al final siempre son 2 días como mínimo los que dura, aguanté dignamente leyendo y luego viendo el anuncio de la muerte de Felipe Camiroaga por TV y quizá ahí se empezaron a complicar las cosas, empecé a alucinar con la fiebre y con Camiroaga, por ejemplo en un momento me comencé a sentir horrible, con muchas ganas de vomitar y sin poder moverme, y entonces pensé si yo hubiese sido sobreviviente del accidente y comenzara a sentirme así preferiría morirme intencionadamente. Estas ganas de vomitar, ganas estériles por lo demás porque nunca he vomitado, sumado a la inoperancia de los pacos que viven c0nmigo en casa me llevó a levantarme a duras penas pa ir al baño, primero no con la intención de vomitar sino de cagar, porque siempre trato de cagar cuando estoy afiebrado, siento que así como cantar es rezar dos veces para (nosotros) los cristianos, cagar es mear dos veces cuando tienes fiebre, así que fui y cagué su resto y luego, ante las ganas de vomitar me metí los dedos en la garganta y estuve como 30 minutos en ese intento, hasta que se me vino una gran idea: tomar agua, inclinar la cabeza hacia arriba y meterme los dedos en la boca, pero aun así sólo voté el mínimo de saliba y me quedé eruptando y con arcadas cada vez peores ( hasta ahora conservo los eruptos o chanchitos), lo cual en cierta medida me recordó la conversación que habíamos tenido el día anterior sobre los peos vaginales, y creo que así como esos peos -según las teorías que barajaron las lolas ese día- se producían por una penetración potente, los chanchitos se producían por meterme los dedos también muy fuertemente o que se yo, igual pensándolo esto es muy gay así que no continuaré la comparación que me llevaría a terminar asumiendo que hice un seudo sexo oral.

Despúes de esto la cosa se puso peor, me dio diarrea y mientras tenía diarrea seguían los chanchos y las arcadas, lo cual me recordaba cierto episodio de south park en que la gente vomitaba y cagaba a la vez exageradamente, despúes de esto fui a tomar sopita en la cocina y a acostarme para finalmente sólo lograr dormir una hora, luego traté de dormir y lo pude hacer intermitentemente hasta eso de las 2, hora en que reapareció la funcionaria con la colación, comí eso y aburrido por haber despertado nuevamente con fiebre, dándome cuenta que sería nuevamente un día perdido, pensé en llamar a mi ex, lo consideré muy edípico pero lo cierto es que ambos compartimos un odio por nuestras familias y por permanecer en casa, así que le escribí un mensaje, luego me levanté cuando me vinieron un poco de fuerzas y fui a almorzar sopita que quedó del almuerzo que incluía papas fritas y carne que comieron mamá y ermana. Entonces recordé a pete (mi hermano, de familia) y pensé que bien por él que esté en Argentina y ojalá no regrese nunca, busqué unos cds para poner mientras comía y me encontré con el "performance" de Astrud que al pete le gustaba arto, y a mi un poco pero nunca lo escuché por el hecho de que a él le gustaba. El disco no era sensacional pero es muy agradable el estilo de escribir que tiene el compositor, y eso ya es bastante para un lector pesao como yo. Quería ir a andar en bici, no aguanto no hacer nada en mi casa, pero estoy muy cansado y hubiese sido pal pico, bueno y así, todavía tengo asco por tomar tanta agua, hasta ahora el momento más lindo del día fue ver las llaves del baño goteando en un compás muy "especial:S

Y como siempre hay que poner un video de youtube; lo mejor de pase lo que pase:

Tiempo de enamorarc

2011-08-25T14:20:00.005-04:00

Kuando la gente me habla de ti pienso en vivir juntos, tener hijos, ir de vacaciones y muchas cosas más/pienso en todas las veces que las cosas parecen comenzar/pienso en una revancha pendiente contra el tiempo/pienso en los cuerpos, en los chistes y en los viajes, en andar /y en muchas cosas más que las escribo en mis maneras durante unidades de espacio-tiempo del todo relativas

el odio culiao

2011-08-24T00:06:00.002-04:00

no soy depresivo pero soy endógeno y puta, el odio culiao de fracasar antes de decirlo, antes de que se traduzca en palabras, es un odio que nunca empieza ni termina, pero que vuelve, vuelve haciéndote hablar como imbécil en las citas a burgueses radicales cuya radicalidad nunca fue, el odio culiao y todas las sensaciones dignas de romper la literaturas se acaban con la tele, viendo algo ameno, se acaba rezándole a diosito, y hoy día mis estúpidos parientes no me dejaron rezarle a dios. Odio culiao ante el vacío de dejar esta estupidez crecer mientras me intelectualizaba para seducir a travestis con astigmatismo, el odio, el ego que es la condición del odio con el que repito que no soporto las horas, los días, que la vida e suna mierda y que en cada una de las cosas hay algo que es peor a todo el resto, el odio que permite descubrir lo ridiculamente imbécil y lo imbécilmente ridículo, que es estar aquí, tirando insultos sobre el pico mientras mastico lo innombrable, y las utopías de un futuro mejor me infectan el sida del todo está roto y no tiene sentido, odio ser, odio la sociedad y odio el inconciente, odio que Johnnt Rotten no haya muerto cuando terminaron los sex pistols y odio estar viviendo en la peor época de la historia, odio hacerme ilusiones sobre un lenguaje futuro, odio a la gente, odio estar en un contexto determinado y sonreírle a los presidentes, a los padres y a los poetas

con que el blog lo ocupan como diario de vida los lucerz

2011-08-15T01:26:00.002-04:00

Hoy fui obligao al cementerio y al home center con mamá / hoy quería ir a bailar the smiths al caupolicán / hoy vi que había especial de suede y the smith en la máscara y dije puta la wea ahora que me voy hacen especiales de suede / hoy pensé que no debo eliminar este blog como tenía pensado, porque si lo elimino me quedaría sin espacio pa la dóxa, y entonces decidí escribir esta bullshit / hoy recordé que el viernes me dijeron entremedio de la borrachera si me gustaban dos locas y no sé de donde sacaron eso / hoy recordé a propósito del especial de suede en valpo, la otra vez cuando estabamos saliendo del pagano y le pedi al tula y a gonzalo que me sacaran a lo rafaela carras y cuando me tenían tomado pasa una loca y se pone a reír y nos dijo que era lo más tierno que había visto en toda la noche / hoy quize ver a la modelo punky y hasta pensé en hacerme un facebook pero sería muy loser / hoy día pensé en decirle a la daniela que fueramos a andar en bici pero justo se desconectó/ hoy día me puse a trabajar con el word recén instalado / hoy día la vomito me dice que tiene una fiesta de disfraces en su casa y no me invitó, gracias / hoy día pensé en bajar los discos de los grupos que vienen al maquinaria pa no estar tan colgao como otras veces / hoy día le conté a mi hermano que soñé con él y al tiro me tomó por maricón sentimental / hoy día quería enamorarme de la discoteque y de nadie más / hoy día internet está lento porque está en la pieza de mi hermano / hoy día estaba tan chato que me hice dos huevos a la paila y eso que me había propuesto bajar mi colesterol luego de la chorrillana de ayer / hoy día mi papá sacó mi ventana así que voy a estar más tiempo sin pieza putapotopupa / hoy día revisé mi mail y me había llegao un sólo correo y era spam / hoy día como el video today de smashing pumpkins / hoy día ayudé a una señora a agregar un contacto a su celular / hoy día no me he indignado viendo declaraciones weonas de los políticos apolíticos de derecha / hoy día no pensé en ninguna canción en especial / hoy día liberé al Ruby un ratito como casi todos los días / hoy día mi mamá me preguntó si me persiné frente a mi abuela y le dije que sí de mentiroso / hoy día dan mi programa favorito de la tv, cada día mejor / hoy día no dan los simpsons / hoy día como siempre trato de jugar a estar enamorado / hoy día quize ser rockstar y estar rodeado de minas en bikini, alcohol y droga / hoy día estaba rica la carne que quedó ayer de la chorrillana / hoy día sigo esperando a que Anonymus hackee facebook pa tener al menos una venganza pulenta contra el sistema / hoy día me di cuenta que todas las personas que me aman o dicen hacerlo son sínicos e hipócritas a la vez, es decir valen mierda / hoy día quiero tener algo para hacer mañana

Para acabar con el juicio del Sexo

2011-08-10T23:42:00.017-04:00

No quería todavía hablar de sexo por razones de abstinencia -en el menor de los casos voluntariamente-pero hoy día haciendo mi tarea para el tallerazo de performance, que consistía en copiar una definición de cuerpo y crear una propia definición, junto con relacionar política y cuerpo, me puse a buscar una definición en el primer tomo de la historia de la sexualidad de Fuckoff, y la inquietud de escribir sobre sexo me cayó como cumshot in my face.

La tesis que quiero plantear es que el sexo es el resultado del proceso de acolchamiento ideológico, es el residuo del deseo ya integrado en el orden simbólico, deseo, entonces transformado en sexo por el proceso ideológico. Esto evidentemente es Lacan, y por cierto, en gran medida Zizek, pero como por circunstancias empíricas me decidí a escribir a partir de Foucault, comenzaré con él.

Foucault trabaja con la distinción de tres conceptos: 1) Sexualidad, que se refiere a las relaciones entre poder y saber productoras de los discursos sobre el sexo, los placeres, el cuerpo, la biología, las conductas, etc. 2)Sexo, que es aquello que aparece en las sociedades occidentales supuestamente como lo opuesto a la sexualidad (como si la sexualidad fuera lo teórico y el sexo lo práctico, o la sexualidad fuese lo represivo y el sexo lo liberacional); Foucault define el sexo por el entrecruzamiento de función e instinto, finalidad y significación, presencia y ausencia, realidad y presencia*. Por último está (3) el Cuerpo y los Placeres**, corresponden a la subversión empírica del suejto de los discursos disciplinarios, no se refiere a un cuerpo biológico o natural, sino a un cuerpo trazado por los discursos políticos, pero al mismo tiempo, un cuerpo que no separa cuerpo de mente, cuerpo que es el individuo mismo.

El gesto mínimo en Foucault (el gesto mínimo de un texto es la novedad que introduce)
es reconsiderar la relación aparentemente antagónica entre sexualidad y sexo como partes del mismo dispositivo, cito a Foucault: "El sexo no es sino un punto ideal vuelto necesario por el dispositivo de la sexualidad y su funcionamiento (....) que el poder organiza en su apoderamiento de los cuerpos". El sexo deja de ser la desviación del sentido, la salida del discurso o la salida en general ( de la productividad, del orden, etcétera) y aparece ahora como parte del mismo discurso, de ahí que la sexualidad o los discursos sobre sexualidad comiencen a partir del siglo xix a hablar de sexo cada vez más, pasa de reprimirlo a administrarlo, a hacerlo visible, a controlarlo en su positividad.

Antes de ir a Lacan, una última cita a Foucault: "Contra el dispositivo de la sexualidad, el punto de apoyo del contraataque no debe ser el sexo sino los cuerpos y los placeres". Esta es la clave con la que debemos pensar - o dejar de pensar- las relaciones sexuales, como relaciones corporales, es la manera de operar un desplazamiento el el logocentrismo. Las posiciones sexuales, los consejos sicológicos, los roles en el coito, deben ser desplazados por una relación creativa entre los cuerpos si se ha de subvertir el orden de la sexualidad.

Foucault coincide con la perspectiva lacaniana en la que goce ideológico significa goce-en-sentido, al proponer la tercera vía del cuerpo y los placeres se está enfrentando justamente a este goce a partir del cuerpo como materia sin sentido y el placer como voluntad de deseo del sujeto. Y ya que estamos en la cuestión del deseo, dejemos bien planteada la tesis:

Para Lacan, antes de que seamos incorporados al orden simbólico y más aún antes del orden imaginario, antes de la constitución del sujeto y también del objeto, hay un flujo de deseo, no hay realidad, sólo una especie de realidades deseantes. El deseo supera siempre al sujeto, el sujeto se instala en una posición significante dada por el Gran Otro y en esa instalación reprime su propio deseo. En esta perspectiva cuando el individuo ya es sujetado por la ideología, su deseo reprimido se vuelve inconciente, y desde ese momento la sospecha por ese deseo reprimido, aparecerá en los síntomas, concepto clave del sicoanálisis.

El síntoma podria ser definido como el cuestionamiento al orden de lo dado, centrando la atención en la falta constituyente de lo dado, falta desde la cual es posible una subversión del orden de lo dado, y falta por último, inherente al orden mismo de lo dado***. En la forma de este síntoma se expresa el deseo -podríamos tentarnos a definir al cuerpo en este punto por aanalogía con el síntoma: el cuerpo como la forma del sujeto,y el placer como el deseo expresado-, pero este deseo como no es un ente determinado, nunca puede constituirse plenamente, nunca puede ser satisfecho, de ahí la ética sicoanalítica del síntoma: No renuncies a tu síntoma, en el momento en que cedes al deseo toda tu realidad se desmorona.

Cabe también distinguir entre deseo y demanda -quiero pasar rápido por estos conceptos-, el deseo es esta amorfosidad anterior al orden simbólico, mientras que la demanda es una exigencia ya dentro del orden simbólico, creo que se puede entender con el siguiente ejemplo, que también nos permitirá entender la diferencia entre sexo y placeres del cuerpo: Cuando el recién nacido llora todavía no se reconoce a sí mismo como sujeto ni tiene un lenguaje común con el resto de los sujetos pero llora, el recién nacido está exigiendo la satisfacción de un deseo (edípicamente esto se interpreta como deseo de volver a la unidad con la madre), deseo que en tanto tal no puede ser satifecho; ahora bien, cuando la mamá amamanta a su bebé cada vez que este llora, condiciona este deseo sin sentido del recién nacido a una respuesta determinada por un sentido, finalmente cuando el bebé ya está dentro del lenguaje, su llanto no será una manifestación de un deseo indeterminado sino una demanda, la de amamantar: Es decir, preso ya del lenguaje, el deseo se transforma en demanda.

Este mismo ejemplo nos lleva a la problemática edípica, del apego del hijo a su madre, de la búsqueda del seno materno, de la unidad originaria. Este mito es el sentido de una serie de metáforas occidentales, y por tanto afecta obviamente también el comportamiento sexual. Entendemos entonces la obsesión masculina por las tetas grandes y las caderas anchas, la necesidad de amamantar pezones, de moldear pezones y penetrar cualquier cavidad; todas estas son manifestaciones no de un deseo, sino de una demanda. No quiero demorarme mucho en este punto, lo diré sintéticamente: No hay un instinto natural que saciar en los goces, las posiciones y las perversiones sexuales, todos estos instintos son producidos en el momento en que el lenguaje produce a los sujetos, por tanto no hay aquí un "deseo sexual", sino una "demanda sexual".

Como el deseo es este imposible desde el cual parte el orden simbólico e ideológico, la ideología debe producir un significante flotante (un significante sin un significado determinado, que puede ser usado para una pluralidad de significados) que reemplace o personifique el deseo ausente dentro de la ideología, y este significante es el sexo. El hecho de que produzca tanta morbosidad en los sujetos no se debe a que no esté considerado por la cultura o la sociedad y sea una experiencia productiva de sí misma, por el contrario, se debe a que efectivamente es considerado por la sociedad como el punto de escape a sí misma: en el sexo no hay experiencia sino reproducción del relato. Como Zizek dice aquí (lo cito en youtube): http://www.youtube.com/watch?v=cGa2C-3DsUE

Y por eso creo que el sexo es algo que siempre produce tabúes, pese a que todo el rato se nos esté apareciendo, porque aparece como una salida al sistema productivo, porque aparece como un nombre propio autoevidente de por sí, porque responde a la política del goce del sistema, en la que lo más inmediato es una mina en ropa interior ofreciendose y al mismo tiempo sabemos que nunca la tendremos y que aunque nos invita a violarla, está prohibido hacerlo. Repito mi tesis: el sexo es un tramado ideológico, la ideología al fundarse en la represión del deseo mismo produce la propia salida a un deseo transferencial y aquí aparece el sexo.

Me enfoco desde la actualidad, donde ser liberal respecto al sexo y tener interés en hablar sobre el goce sexual, no es una tarea censurada, es una tarea cuyo único sentido es parecer osado, desafiante; me enfoco en mi actualidad, es decir, en el neoliberalismo cuyo Superyó es el Goce, me enfoco en mi actualidad, donde no es materia de la izquierda hablar de sexo sin tapujos, sino de la burguesía dominante. Basta con sólo ver "Así somos" para darse cuenta que es posible hablar de sexo, teorías de la conspiración y películas, sin producir ningún cambio en el ritmo productivo, tres elementos que conforman junto con otros elementos, el opio de la sociedad burguesa pos-cristiana de hoy.

*Además de estos binomios Foucault agrega el de realidad y placer, y aquí da como ejemplo el Coitus Interruptus (ustedes lo conocen, consiste en la creencia de que si el hombre eyacula fuera de la vagina de la mujer ella no corre el riesgo de quedar embarazada. Yo y otros primos nacimos gracias al fracaso de este método). En este caso el placer sexual se restringe con los marcos de la realidad. Otro ejemplo de sexo es el fetichismo, que consiste en la obtención de placer a causa de un objeto que acompaña el cuerpo del otro y no por el otro mismo: en ambos casos la realidad o para decirlo en terminos lacanianos, el Gran Otro se interpone en el placer de los sujetos.

** Me estoy refiriendo a este libro en particular, hay otros textos donde analiza el cuerpo como blanco de la biopolítica, o el cuerpo en relación al alma, o el cuerpo en las sociedades disciplinarias, o cuerpo y el castigo, etcétera. De todos modos en este texto casi no habla del cuerpo.

***Cuando se habla de falta no se trata de una falta simplemente casual, lo cual nos podría llevar a pensar que hay una falta que se opone a la armonía, no, es más que eso, la vida misma es una falta, y cualquier orden constituible se constituye a partir de una falta. Por ejemplo, tenemos al capitalismo, el hecho de que su existencia dependa de la negación de su propia falta (la desigualdad inherente a él, la contradicción entre fuerzas productivas, el acaparamiento de la burguesía de los medios de producción, etcétera)sigue siendo "sintomático" en el sentido denotativo de la palabra, es decir sigue entendiendo que hay una apariencia de universalidad detrás de la cuál se esconde un particular; pero la falta es inherente a todo lo que existe, no siginifica que en un sistema político-económico distinto no vaya a existir la falta, la diferencia es que en el capitalismo este síntoma se identifica con la clase obrera, a la que más encima se le educa para que no reconozca su síntoma.

Canción dedicada a los vocalistas de l

2011-08-03T01:09:00.004-04:00

x por mientras que pienso en escribir algo para este blog, dejo este poema que es lo más que puedo decir respecto a valparaíso y su máscara detrás de la cuál no hay nada; la felicidad exacta vestida de fugacidad es en escencia la fugacidad vestida de felicidad, esta vez no se nos escapó lo que se ha seguido escapando, el poema lo dice de una forma que parece más simple

Canción dedicada a las vocalistas de
My Bloody Valentine y Slowdive

Pasa caleta de gente bonita cantando
como la mejor cosa que ellos hubiesen tenido
yo respondí sí
y las minas están tan bonitas
me hace feliz sentirlas
están tan bien vestidas
consigo
felicidad en secreto de fotolock
Pasa tanta gente
pueden ser mónadas o monedas a la vez
pero cada uno tiene su universo,
su dictadura, su polera, su banda de rock
ellos me miran y me toman de la mano para que demos una vuelta,
me miran a los ojos y creen que estoy drogado a su manera
y yo río mucho al igual que ellos y les digo a ojos semicerrados:
yo no estoy volao, y nos sonreímos
mientras pasa caleta de tipos y tipas bonitas
que me agradan y los quiero invitar a salir
porque veo tu repetición inmediatamente,
es que tu forjaste la realidad
me gusta Nirvana, Loquero, Blur, Placebo
llevo parches por todas partes mi vida,
si me voy y no vuelvo no olvides que los quiero mucho.
Pasan caleta de canciones lindas
y no tener lápiz pa anotarlas toas.

Yo sólo digo la verdad

2011-07-21T00:31:00.000-04:00

Porque yo siempre digo la verdad
¿por qué yo siempre digo esa verdad?

Termitas que comen la verdad

2011-07-19T23:58:00.005-04:00

Hoy estaba sacando unas fotos a unas pinturas y saqué un block viejo que pensé que tendría dibujitos, y me encuentro con que estaba carcomido en el medio, no caché que ondi y lo llevé al patio ahí me dí cuenta que eran termitas y estaban por montones. Lo que me inquieta es que en ese lado tengo todos mis cuadernos de mi adolescencia, y nunca esperé que fuera a ser desaparecido por termitas, no deja de hacerme reír ese chiste un poco cruel. Podría haber esperado encontrarme con arañas, por ejemplo una vez en ese mismo rincón había dejado una bolsita que me dio la cela cuando tenía como 13 años que era bonita y decía "cajita infeliz para el niño depresivo", la cuestión es que ahí me encontré con una araña gigante y tuve que botar la bolsa.

Antes incluso de eso ya tenía una relación extraña con mis propiedades, mis únicas propiedades, mis textos de esos cuadernos. Reconocía que pese a que fueran algo íntimo, siempre estaban en un terreno desconocido, es decir, dentro del closet, lleno de insectos, pelusas, que se yo, esto me hacía pensar que lo más íntimo está siempre en relación con lo desconocido, y que uno no tiene el dominio sobre sus propios trabajos,,, quizá esto suena muy general pero el lenguaje no alcanza para plantear un punto mucho más específico, werever, en el caso de las termitas, me llamo la atención la forma en que habían roto el block y me hizo preguntarme cuánto tiempo llevarán aquí, y junto con ello me fasciné pensando en que siendo tan pequeñas como deben haber carcomido, entonces pensé en los textos escritos que carcomieron y pensé por ejemplo que debe estar escrita varias veces la palabra tristeza, y me imaginaba cómo iban comiendo letra por letra esa palabra, como comían la t, la r , la i , la s.... Por último me daba risa que les sirviera de alimento, casi sentí que había hecho algo útil por la vida

Es fome lo que escribí, desde que lo empecé a escribir que lo sentí, pero hay una lección que saqué de esto y es que cuando desaparecen estos trabajos, cuando por ejemplo se incendian las casas y se pierden las fotos, o supongamos si las termitas hubiesen acabado con todos mis cuadernos.. yo siento que no se debe actuar diciendo "no importa que se hayan llevado lo material, no importan esas cosas con una carga sentimiental, etc, a fin de cuentas esas cosas están en uno y uno es lo que cuenta", yo creo que si se llevan esos cuadernos se llevan también lo que tú eras, ni siquiera se llevan tan sólo una parte, sino que se llevan el registro de las acciones más importantes que hiciste en determinada época, disculpen, ahorá recordé lo que quería decir: se llevan la verdad, lo que efectivamente fuimos, sólo nos queda la idea de cómo fue eso que hicimos y esa idea idealizada no es sino una falsa representación de lo que somos.

Alguien con quien ir a la fiesta de graduación

2011-07-08T23:07:00.005-04:00

Sólo quiero volverte a ver escribí como ahora estoy escribiendo sabiendo que no es lo único que quiero,
tengo tus caras tiritando en una ocasión vacía de pretensión
te quiero pero no dejo de hacerlo de una forma poética,
te quiero a ti y a muchas chicas acercandose con un vaso de agua para tirarmelo en los ojos,
pasa que me encantan las multiplicaciones contra el capitalismo
y tu hiciste una en una hoja que dejé en blanco, me encantó que jugaramos
este intento fracasado de decir algo se lo dedico al intento fracasado de preguntarte que música te gusta
y junto con eso te dedico las peores cartas de amor,
la primera es un videoclip de felipe avello que igual me cae mal últimamente

y la segunda es una canción de un loco que respeto mucho pero que a la vez me da risa porque se toma las cosas muy en serio -es de los pocos anarcos anticapitalistas insistentes que se han mantenido en el rock-, la letra igual es buena, pero quedé pegao viendo como baila la negra al comienzo, a su puro baile le haría un loop infinito para seguir riéndome:

igual es buena la letra, el tema pega, como tus gestos, aiii <;/span>

Consideraciones para odiar a un paco

2011-07-01T01:15:00.004-04:00

Literatura es todo lo que acompaña la inscripción de acciones humanas en el lenguaje, esta literatura es la institucionalización de la poesía en la sociedad, concebida por la sociedad como el espacio de producción de metáforas. Digamos que todo el lenguaje tiene ya en sí una función poética, no hay verdades ni mentiras en el lenguaje sólo poesía, sin embargo para concederle "verdad" al lenguaje político dominante o hegemónico, la sociedad separa lo poético de lo político, y reduce la producción de metáforas a la poesía, como si sólo en ella se usasen las metáforas.

No hay nada más literaturizable que los sentimientos, de esta misma perspectiva es fácil encontrar en los conceptos de amor y de odio cargas manáticas que de ninguna forma amenazan el orden de lo establecido y que de hecho permiten que este orden se mantenga. Pensémoslo a partir de la triada lacaniana de lo imaginario, simbólico y Real; lo simbólico es el lenguaje así como también la realidad, mientras que lo Real es aquello que aparece como Falta, como Vacío, como Imposible; desde esta perspectiva el sentimiento de odio en la mayoría de los casos, lejos de ser una manifestación de lo Real (lo que sería por ejemplo para Benjamin una violencia pura) es una manifestación de lo simbólico; una forma sencilla de comprobarlo es ver una teleserie -lo simbólico no es otra cosa que una teleserie- allí odio y amor son las metáforas originarias de las que se desligan las demás.

Con esto quiero decir que para odiare un paco hay que buscar un odio fuera de la teleserie, un odio productor de realidad, y no un odio que consagre la realidad, es decir, un odio que no reafirme las posiciones de sujeto establecidas, sino que las trastorne, en la confrontación misma de la lucha hegemónica.

Un primer contrargumento contra un odio en tanto que Real sería considerar que en verdad los carabineros no escapan al orden simbólico, que de hecho no hay nunca un odio hacia un carabinero en particular, sino un odio hacia una situación, o hacia la represión, o incluso hacia el uniforme. Frente a este contraargumento me parece que hay algo primordial en todo esto, y es que la violencia de un carabinero no se compara a la violencia ejercida por manifestantes, los primeros tienen el monopolio de la violencia, junto con el respaldo judicial para ejercerla -con el sentido de proteger el orden social de la clase dominante-, y desde este sentido son capturados los significantes de justicia, verdad, libertad.

Por su parte los manifestantes están ejerciendo una violencia en los márgenes de la representatividad social, más aún, tanto en el caso de ciudadanos que luchan por sus derechos como en el de anarquistas que luchan por la abolición del capital, hay antes que la violencia una falta y es la del propio sistema en su intento de dar representación a las diferencias; falla que biopolíticamente se intenta borrar en el plano teórico con los significantes anteriormente mencionados, y en el plano práctico con la violencia policial. Mientras por una parte (en el caso de los pacos) tenemos la disyunción entre teoría y praxis, en el caso de los manifestantes tenemos una continuidad performativa dada como necesidad de producir en los límites del lenguaje, un lenguaje que no existe en la geometría política existente.

En este punto haría yo una diferencia entre agresividad y violencia, por agresividad entiendo una violencia que tiene esta disyunción y por supuesto contradicción, entre teoría y práxis, esto me parece que se puede llamar "violencia metafórica" puesto que es una violencia que actúa en defensa de un sentido que se mantiene fuera de la lucha (policías en defensa de la sociedad -dando por supuesto que la sociedad es paz y armonía y no la expresión ciudadana en el espacio público ; nazis contra los judío,s en defensa de la perfección racial que se mantiene fuera de esa lucha),y sentido o finalidad por el cual todos los medios están justificando.

Por el otro lado entiendo por violenca toda acción que no desarrolle el sentido metafórico, que no ponga nada fuera del juego; si el clásico planteamiento occidental ha sido " estamos en guerra porque es la única manera de conseguir la paz", me parece que la forma violenta de expresar este mismo enunciado sería "producimos violencia puesto que todas las relaciones son violentas". Pese a nuestros sueños idealistas de que el mundo fuese originariamente armónico, nos dimos cuenta de que el mundo era y es un conjunto de relaciones violentas, pero estas relaciones violentas no guardan un sentido que se escape al juego.

Aun en el caso de que los manifestantes tengan un sentido metafísico por el que estén luchando, como es el caso de amigos anarquistas que de hecho creen en una relación armónica incestuosa con la naturaleza, aun así en la positividad de sus actos de manifestación violenta, esto es, en la exterioridad de los actos y no en la interioridad sicológicista de su yo, sus acciones nunca llegan a ser agresivas en tanto que son luchas contra la autoridad y la función paterna política, aspectos propios de la agresividad y no de la violencia.

La agresividad existe siempre que hay un falocentrismo, la violencia existe siempre cuando entre dos elementos no es el falo el que está mediando sino la falta misma. De todas formas esto lo explicaré más adelante cuando haga un post sobre "falo, pene y pico" que es el tema que me atiene este último tiempo.

Por último, si uno ve desde una paralaje la lucha de clases, no se encuentra con una lucha univectorial, sino con una multiplicidad de luchas con diversos significados y significantes, un ejemplo es Coca- Cola, que no sólo actúa en un nivel determinado, sino en una serie de vectores, de diversas formas para atraer a sus cosumidores; auspiciando el deporte, con mensajes contra el comunismo, con mensajes valóricos, con mensajes pacifistas, con objetos inconcientes de goce, etcétera. Por esto mismo hay diversas formas de oponerse a la fuerza policial y su defensa de la clase dominante, cualquier forma de manifestación es admirable por el hecho de producir un espacio político que o estaba perdido o no ha existido nunca.

speak easy

2011-06-28T02:50:00.002-04:00

metafora, metonimia, pat{etica

. No hecho m{as que volver a pensar cosas que ya he pensado sabiendo que no hay nada que pensar all{i, me refiero a mis clásicos problemas sobre la met{afora y la metonimia
. la met{afora y la metonimia, y lo pat{etico
. He estado pegao con el coro del tema que s{olo sabes una parte del coro, y todo porque es la {unica canci{on de este grupo que jam{as escuch{e, porque estaba grabada en un vhs, un video que dieron una vez en via x, quiero escribir de pol{itica no de esto, pero a lo que voy es que es un grupo que no llama la aenci{on de entre todos los grupos brit pop, metonimia, pat{etica, no hay nada en este grupo que me guste salvo el hehco de que s{olo conozco una canci{on de ellos, que es una banda que no trascendi{o de un estilo de rock que ya muri{o hace mucho, que no presenta nada nuevo y sien embargo no est{a dentro de las bandas que escucho.
. Estoy editando artos poemas y lo extraño es que me gusta como est{an quedando, por {ultimo
. Si hay algo que rescato de "mis amigos" es que son gente con la autoestima baja, proclive a sentirse fracasada, eso es lo {unico que me hace sentir agradecido por que sean mis amigos, es la fuerza que tienen para ser mis amigos
. Tomar malta y cerveza es como curarte pasando la caña al tiro, creo que por eso estoy escribiendo de esta forma
. Casi todo el d{ia pienso que como estoy tan improductivo con mis textos cada vez m{as me voy literaturizando y mis an{ecdotas se reducen a lo que pasa cuando estoy tomando, carreteando, que asco, me siento como william burroughs
. De lo {unico que estoy seguro es de que volv{i a retomar mi profunda admiraci{on por Le mans, por el momento me dedicar{e a ser un completo fans de esa incre{ible banda que la marcela me present{o como a los 13 años, que letras m{as lindas
. Po {ultimo esta mierda de comentario se refiere a la canci{on de meirda que pongo abajo. Esto me recuerda a los indie rocks y todas las bandas desconocidas que cachan, siendo que todas suenan iguales, cuando era m{as pendejo encontraba que la gente as{i era interesante por conocer tantos nombres, pero ahora sé que eso es justamente lo m{as repugnante que tienen. No pongo este video para que piensen que e suna buena banda que s{olo yo conozco, sino para que se den cuenta de los sentimientos vulgares que andan rondando y de repente uno los extrañas como si fueran algo novedoso e importante y s{olo son bandas de los noventa que no tuvieron {exito pese a que repet{ian lo mismo que otras bandas que si lo tuvieron
posted by rodrigo culiao

Goza tu síntoma

2011-06-16T18:32:00.004-04:00

inbésil como un twitter: Chato de esta patética metonimia y de las metáforas del lenguaje burgués, no he hecho nada interesante porque no puedo pensar -ni hacer- algo nuevo, como los indie rock y su forma de chupar la pichula, detestables, obscenos y sin nada que aportar, son la mónada de lo asqueroso, coma, el indie rock soy yo. Ya buscaste lo que es amor en google bastardo.
o vas a seguir ocupando la palabra culiao pa referirte a los pacos y ser aceptado entre los representantes del pueblo.
Basura diluyete en tus palabras de amigo, no tengo algo que decir.
Por el momento hago el duelo por la muerte infinita de Cristo, obsesivo como esta hora.

El mundo no es chico, es grande.

2011-06-09T00:17:00.001-04:00

Cada vez que se me ocurre escribir en el blog, como es común ahora que no deduzco ni induzco muchas cosas, parto de ideas pobres, frases fomes y pequeñas como twitter, y luego cuando voy escribiendo me alargo sin darme cuenta para finalomente recibir comentarios como Rodrigo culiao escribís mucho da paja leerte.

Ahora me pasa lo mismo, de lo que quería hablar es de la gran cantidad de colectivos que se organizan para actuar, pero no se me ocurre que más decir aparte de que me asombra descubrir otros grupos, que no son siquiera conocidos, pero hacen cosas. Por ejemplo los grupos anarquistas que están llenos de diferencias entre ellos mismos, los grupos feministas y todos los distintos roces que hay entre distintas posturas teóricas-conceptuales, los artistas y las distintas maneras de plantear la estética, los sicoanalistas y las distintas maneras de institucionalizar o desinstitucionalizar el sicoanálisis. Pero sobre todo los anarquistas. Al contrario de todos los otros grupos, siempre respaldo los actos anarquistas, por ejemplo en el campo del arte, un tipo que sea fanático de Matta puede ser interesante pero a mi en lo personal no me va ni me viene su accionar a partir de su amor por Matta ; lo mismo con el sicoanálisis, un sicoanalista clínico freudiano no me interesa, de hecho es desagradable, su accionar me es indiferente; en cambio con los anarquistas, cualquiera sea su accionar me identifica, me hace sentido.

Si se mira esta pluralidad de luchas, la izquierda aparece como rizoma aunque realmente ningún particular en su lucha es rizomático; El rizoma sólo aparece en la perspectiva teórica -Zizek diría que sólo aparece en la fantasía-, creo que la función de quienes usan la teoría es considerar además de la desabstracción del capital, la intervención en la representación burguesa y por supuesto la consideración de los vectores políticos-económicos, etc, es considerar su acción dentro del campo de acciones en que ya está inserto, oséa, más que planear una acción a futuro, lo cuál sería una falta de respeto con el futuro, y a nosotros lo que nos importa (lo que quiero que nos importe) es el futuro y la niñez que nunca se nos acabó, hay que darse cuenta de que ya estamos actuando y por tanto identificar de que manera mi actuación influye en la producción del presente.
Venceremos nos dice Dios y nosotros con nuestra cara llena de autógrafos de nuestros propios fracasos, actuamos para que llegue su fecha de vencimientto lo antes posible, enfrentándonos a Dios con el astigmatismo miope de nuestros compañerxs derrocamos su lenguaje del Amor.

y no me gustó lo que escribí.

Flash Back Anacrónico, Anafórico, Previo A La Vuelta Al Futuro

2011-05-31T02:09:00.011-04:00

Creo y no quiero volver a creer en ti creyedo que no lo hago,
creo en un Dios muerto y no en el símbolo de amor,
no quiero ser tu significado, criatura de Dios:
de todo lo nuestro sólo queda lo que amé de ti y lo que amaste de mi,
sólo queda la abstracción que mediaba los rasgos del otro
y sólo me sangra lo que no sangra, por ejemplo la canción To Forgive de Smashing Pumpkins dice "i learn my lost before i even learn tu talk"
mientras a ti te sangra la transpiración, gracias por no estar cuando eso pase;
usas la palabra pico y señalas no darle un significado machista,
yo tímido e impetuoso
porque yo no sé que significan algunas palabras
digo:
no los perdones Dios, porque saben perfectamente lo que hacen.

Hoy desperté soñando con tenerte en mi cama
te veo perfectamente semidesnuda en mi cama y lo Real es -mi- miopía,
soñé y me recuerda cuando mi amiga Valeska me dijo que los de historia eran agueonaos porque
rayaron algo así como "podrán llevarse todo menos nuestros ideales"
creo que yo me siento así mismo, con este sueño, esta idea;
cuando digo que el corazón no piensa, no sé que es lo que piensa,
si tuviera que elegir como Ricardo Campino entre la razón y el corazón
elegiría el corazón porque como dijo la misma Vale "la palabra recordar viene de re-cordia, y cordia es corazón"
pero aún así no elegiría el corazón, y elegiría a la astucia más que a al razón
porque cuando te echo de menos no le hago caso al recuerdo
sino a la Escritura que es la ley del amor
y así como tu tratabas de escribir y de no hacerlo, yo trato de escribir y de no escribir,
somos uno pero yo soy el míope.

Yo y mamá. Parte I: Sicoanálisis

2011-05-20T00:38:00.004-04:00

Un poco chato de tanto estudiar sicoanálisis, especialmente el lacaniano, escribí un texto sobre la relación con mi mamá, texto que tengo que editar, que me da paja hacerlo, que prefiero dejar para despúes por un asunto de economía; pero entonces veo este chatismo improductivo tan característico de los estudiantes universitarios, un chatismo contra la teoría que nunca siquiera se opone a ella y lo único que desea es entrar a la teoría, tal como se dice -"machistamente" aunque no creo que sea necesario agregar "machistamente"- que el no de la mujer siempre es un sí (viólame, me atraes, quiero follar), creo que esta mentira es verdad cuando se invierte y cuando en vez de referirse a las mujeres se refiere a los burgueses radicales que queiren consagrar su radicalidad en una otra forma de burguesía. Básicamente lo que este párrafo dice es Ok, voy a comenzar hablando del sicoanálisis finalmente.

Todo esto parte de esta frase que no sé bien quien dijo pero rinde (al menos como mala traducción): "el deseo es siempre deseo de ser reconocido por el otro", y para trabajar esta frase tomaré como referencia 2 hechos puntuales: 1)el fallecimiento del padre de mi mamá y 2) mi nacimiento y la presunción de que yo iba a ser mujer. No deseo indicar que esto es netamente sicoanálisis, sino que este texto toma básicamente una lógica sicoanalítica de interpretar hechos biográficos como huellas mnémicas que explican el actuar inconsciente de las personas.

El problema que origina este sico-anal-isis -y creo que esto lo aborda en mayor extensión el otro texto que escribí incompletamente y que espero editar aunque probablemente no lo haga- es mi castración personal, de porqué nunca sacié el deseo de mi mamá y por tanto porque tengo esta culpa por no gozar lo suficiente, por no ser reconocido como soy, por ser visto ante ella como un tipo fome, apegado a ella, de mal humor y de mala voluntad, pero apegado a ella; por el momento me interesa plantear la arqueología de esta idealización o más bien la abstracción de mi mamá conmigo.

Para introducirlo en un plano más contingente daré un ejemplo: Mi hermano para mi mamá ha sido entendido como el nómada, y yo con mi hermana somos los sedentarios, mi hermano es el adolescente rebelde, mi hermana es la joven madura, yo soy el sin brillo, ni lo uno ni lo otro, quizá me ve como alguien que se muestra lejano pero en el fondo se sabe que está al lado. Bueno el ejemplo al que iba era este: mi mamá tiene mucho miedo de que mi hermano pruebe drogas y no así conmigo puesto que confía en mi, cuando mi mamá ha visto a mi hermano cuaro, ella lo para, lo reta, y luego de unas semanas lo vuelve como una constante, es decir, como si siempre llegase curao a la casa; lo mismo con la marihuana, cuando lo pilló con una planta en el patio lo retó y se enojó bastante con él; pero al mismo tiempo, estas dos conductas las incluyó dentro de una concepción de mi hermano como carretero, fiestero, alegre, etcétera. En cuánto a mi debo decir que ella me ha visto mucho más ebrio que mi hermano y una vez me pilló un pito que tenía guardao, del pito no me habló y de las veces que he llegao curao -las pocas veces que lo ha notado- me lo perdona considerando que fue una excepción a lo que yo soy, algo así como "está bien que se haya curao esta vez total su vida no tiene emoción".

Lo que se advierte en estos ejemplos es que hay algo preestablecido en la concepción que Ana (mamá) tiene de sus hijos: mi hermano es carretero, yo soy tranquilo; antes de cualquier hecho somos así, y por esto si mi hermano se fuma un pito esta acción se inserta dentro del marco de carretero, alegre, fiestero, etcétera; mientras que aunque yo le diga a mi mamá, mamá me fumé un pito, mi mamá va a llegar incluso a negar este hecho ("tu no fumarías nunca un pito, te conozco", "no te creo"), y así ha pasado ciertamente, recuerdo por ejemplo el papá de un amigo que le dijo a mi mamá que yo bebía en exceso y otras cosas más, y mi mamá llegó contándome diciendo "que le pone color, no está mal tomar de repente". Sicoanalíticamente esto no consiste en una negación de mi mamá, ni en un desplazamiento, consiste más bien en una represión, represión que tiene como antecedente la identificación misma de sus hijos.

(Podría leerse también una intención burguesa de mi parte, la de exigirle a la mamá ocupar la posición de adolescente rebelde en la familia, lo cual es correcto siempre cuando se entienda la diferencia entre demanda y deseo: puede que la demanda sea ocupar determinada posición, en cuanto al deseo, esto va más allá y es el deseo de ser abiertamente reconocido, lo cual básicamente significa, -y esto espero que lo sepa la gente que quiero- el derecho a ser desconocido por la gente que más me conoce.)

Vamos entonces a los "hechos" que creo explican la conducta de mamá: Mi abuelo falleció cuando ella tenía 5 años, desde ahí mi mamá ha sentido desprotección: muerte del padre, nombre del padre, muerte del falo. Y esta desprotección la ha buscado en sus parejas dentro de las cuales su mayor fracaso es mi papá, en tanto que tipo con el que se casó. Al darse cuenta luego de casarse con mi papá que este falo masculino no se presentaba nunca, debe haber comprendido la castración y como tal siguió buscando cobijo en el respaldo materno. Este desplazamiento metonímico hacia lo materno la llevó a invertir su lejanía con las mujeres y su mayor cercanía con los hombres ( que tuvo en su niñez y juventud), en una mayor cercanía con las mujeres y un mayor rechazo con los hombres, rechazo que podría entenderse justamente como la diferencia entre "pene" y "falo": pene, presencia que no suprime la falta en el otro, que tan sólo violenta sin siquiera llegar a dominar, mientras que falo como presencia absoluta, que brinda protección y seguridad: diferencia entre los pretendientes y el nombre del padre, entre lo real y lo abstracto.

Este reconocimiento reconocimiento del pene y su castración simbólica (el casarse y darse cuenta de que no era la relación de amor hollywoodense -mi mamá fue más estúpida de lo que es-, comenzar a tener relaciones sexuales, no conseguir al protección anhelada) coincide con el nacimiento de sus hijos y con ello cede su falta constitutiva: la falta del nombre del padre, se llena con la fetichización de los hijos, en este sentido los hijos serían la figura maternal que reemplaza la ausencia del padre ( Es común que mi mamá diga a nosotros sus hijos "ustedes son parte de mi"), el fetiche que oculta la falta y permite la ilusión de armonía y de consistencia.

Primera noción del amor entonces: con el nacimiento de sus hijos nace el amor incondicional, no es el amor al otro - a mi y a mis hermanos- sino el amor a sí misma, tal como todos los amores no hacen más que permitir al sujeto proyectarse a sí mismo en la figura del otro. Este amor no necesita de dos elementos (yo y el otro en el cual me reflejo) ya que no es una relación de 2 entre amante (mamá) y amado (hijos), es una relación como indica Levi Strauss ("la relación de una mamá con su hijo está mediada por toda la red de relaciones sociales") que incluye todo el orden social: relación inscrita en el orden simbólico y por tanto relación para el Otro (el gran Otro con mayúscula, el orden simbólico, el falo). El amor como metáfora social.

Vayamos ahora a la relación que tuvo conmigo o más bien con el yo, es decir con el yo producido por ella. Yo soy el menor entre mis hermanos, la historia repetida mil veces, es que mi papá ya no quería tener más guaguas, no quería que yo naciera y nací por error -lo cual no deja enorgullecerme-, por ocupar ese pésimo truco de la eyaculación fuera de la vagina. Mi mamá quería que yo naciera por una necesidad metafórica, quería tener 3 hijos para que si uno se accidentara, pudiera reemplazarlo con los otros dos y no hubiese uno que se quedase solo, -a esto me parece que se le podría dar una vuelta pero no se me ocurre cómo así que continúo-: se suponía que yo iba a ser mujer y ya me tenían un nombre -dis-puesto, Valeria. No sé en qué mes le habrán avisado que yo iba a ser hombre, y no es que me hayan criado como mujer ni que haya tenido luego algún rollo con ser mujer ni mucho menos, pero esto lo considero de suma relevancia para explicar la metáfora o la metafísica inconciente de mamá.

Metafísico es aquello que permanece en la abstracción del pensamiento y que se sustrae al juego de significantes, es aquello que manda desde afuera la circulación de significantes, es aquello que existe previo a los fenómenos, con anterioridad a ellos. En este sentido hay que entender que la época en que uno está en la guata de la mamá es la prehistoria de uno mismo, es aquello que rige fuera del juego y al mismo tiempo es la época donde el uno aún no deviene dos. Este hecho de creer que yo iba a ser Valeria puede haber prefijado la estructura inconciente de que yo iba a ser quien junto con mi hermana ya nacida, iban a llenar esa falta provocada por el padre y continuada pro el esposo: falta que ahora era doble "necesidad de satisfacer la pulsión femenina" y "necesidad de encontrar una pareja para la hija para que no sufriera la misma carencia que su progenitora". Esto debe haber fijado la precomprensión hacia mi como figura femenina, es decir, la esructura de mamá debe haber situado mi inscripción fetichista como figura femenina que llena esa protección, y por tanto debe haberme fijado cerca de ella. Vuelvo a mencionar que esto no significa que mi mamá me haya tratado como mujer, en ningún caso fue así, esta presuposición de yo como mujer sólo funciona en la precomprensión abstracta, tal como la metafísica: aunque la metafísica no se encuentre en la práctica, aún así presupone el orden de esta praxis.

Otro dato y que confirma está mistificación-abstracción-metafísica-economía metafórica de la precomprensión de mamá es que ella cuenta que yo y mi hermana eramos muy tranquilos cuando estábamos en su guata, mientras que mi hermano solía dar patadas y era más inquieto: aquí se forma la comprensión de los sujetos y la necesidad de hacerlos calzar con la abstracción que está fuera de ellos mismos, como si sus actos se comprendieran por lo que pre-existieron. En cuasi síntesis, la abstracción que mamá hizo de mi, incluyendo su amor, se debe tan sólo a la represión que mamá hizo para constituirse como sujeto y no destruirse en su síntoma de ausencia del padre; represión que pone encima un fetiche que oculta la falta y le permite a mamá constituirse a sí misma como objeto de deseo para el gran Otro, restituir la economía metafórica que hace estable a un sujeto y reconocible para el Gran Otro. Hasta ahí por el momento, esto es la relación de yo con mi mamá desde la perspectiva del sicoanálisis, no creo fervientemente en este análisis pero si me doy cuenta que coinciden las piezas del juego, queda lógico y suena bien.

Potro sin domar - dedicado a Adolfito

2011-05-17T00:22:00.017-04:00

Esta es la primera foto que hizo mi amigo tula (dueño del corazón de todas las muchachas que sueñan con su amor):

Y como respuesta a su obra de arte hice esta de abajo. De todas formas ninguna de estas dos imágenes se comparan a lo flaite de las fotos de Adolfo Vasquez jajajaja es que tienen que buscar algún artículo de él y ver sus fotos, gracias Adolfo por mostrarnos de alguna manera el camino a seguir, esto va para ti.

Y por último como bonus track una foto que me encontré en internet no sé cómo pero me dio mucha risa:

ñiño y otras palabras que vuelven aburrido el escrito

2011-05-14T22:02:00.005-04:00

Siempre he querido ser como el niño que pese a que vive rodeado de adultos y ancianos sin tener la posibilidad de conocer a otro niño con quien divertirse, aun así juega hiperactivamente y dialoga productivamente con la felicidad; siempre he querido ser el niño creativo, pero no logro entender este niño sin pensar en la abstracción idealista que ejecuta con su acción ( la de producir un mundo feliz en Lo Peor, abstrayendose de las condiciones materiales y de las relaciones sociales), y siento que estoy en lo correcto, pero eso no quita el hecho de que sea un crítico culiao y de que mi lucidez pa evidenciar fracasos finalmente sea la mejor manera para no hacer lo que debería hacer, así como el hecho de que no tenga facebook no quiere decir que yo no esté atrapado en la red social, así como los intentos poéticos y las ganas de volver a verte, así como ser en este momento un hombre indiferente que solamente lloraría leyendo la carta de pablo de rokha a su hijo suicidado, así como he sido siempre: el único idiota que se emociona hasta las costillas cuando escucha el informe del tiempo en tvn y es capaz de llorar

ultimamente veimo muzho porlaputa

2011-05-05T22:01:00.004-04:00

Me voy a sumar a la modernida y mostrarles algunos videos que me dan mucha risa, pondría de wonder showzen que es de lo más alucinante que he visto en la tv pero no hay videos traducidos, asi que estos son mis videos:

y por último, encontré un video de wonder showzen yujui:

little love

2011-04-27T21:31:00.003-04:00

Hubieron una vez dos corazones felices
que sumaban hasta lo infinito
se amaron eternamente, fin, desde siempre
hasta ahora no sé lo que
tampoco los amigos, la ciudad es
no es acaso el amor la verdad? tú eres
yo tampoco los amigos, solo
tú eres algo bastante fácil
y yo una cosa pensante también fácil.

postee su día, postea this

2011-04-27T17:44:00.003-04:00

dormí mal, muchas razones para estresarse etcétera, no demuestro interés en las personas, consejos de amigos muertos por su propia literatura, excepto uno: "cede, hay que ceder siempre en los grupos", dos clases fomes con gente fome, mujeres maduras treinteañeras sicológicas de profesoras que me recuerdan como me veían mis compañeros en el colegio, y flaites culiaos todo el rato hablando mientras nosotros adelante como pollos escuchando sin hablar, recordé lo mal que me caían los flaites, aparte de eso en el insomnio recuerdo la frase de Casanova -profesor mateo pero muy pesao- "Foucault odiaba a los marxistas, y tenía toda la razón... los marxistas en ese momento discriminaban a Foucault por homosexual...Foucault tenía toda la razón... y bueno yo no soy homosexual jajaja" en esa clase dijo muchas cosas interesantes sobre Marx pero esto es lo único que recuerdo de toda la clase, porque me pareció demasiado estupido, y me atormenta en el insomnio. -Como cuando estoy solo- sólo me ocurrieron cosas llamativas estando en la micro, la primera es que vi en el paradero de la 104 a una colorina muy bonita y me gustó y me hubiera sentado al lado de ella pero estaba corrida como pa que nadie se sentara, en todo caso no tenía todas las ganas de enamorarme (aunque eso siempre sea una buena excusa para hacerlo), lo que rescato de ella es que fue una imagen y hace tiempo no veía una imagen que me gustara, es lo que entiendo por "secso" y no "sexo", tenía un bloc de notas que pensé algún día publicarlo que hablaba sobre lo que entiendo por secso, que para mi es el punto de enamoramiento (quizá el enamoramiento real) que se junta con el punto de lo estático, es el deseo de un sexo que no tengo, que no sé como hacer, que no existe, quizá pa explicarlo habría que entenderlo como pura differánce, de todas maneras es un concepto en vías de desarrollo, no tiene mucho de creativo pero igual quiero publicarlo alguna vez, aa y por vías de desarrollo no entiendo a algo que pueda tener un progreso, vías de desarrollo significa que su condición ontológica es ser justamente en vías de desarrollo, como Chile, que cuando alcance su desarrollo desde la perspectiva global, ya habrá desaparecido el mundo global. El otro momento llamativo de la micro fue cuando venía de la universidad, no fue un momento agradable pero si llamativo, que un loco se puso a peliar con otro, lo que me gusto es que habían dos flaites que no sé por qué empezaron a tirarle mala onda a un loco que andaba de camisa y con su hijo, la cosa es que el flaite le decía "teni puro frío feo culiao" "te saco la conchetumare" "mírate como andai vestio culiao" y el otro loco que era más flaco que los dos flaites pero más motivao le decía "peliemos po weon, soy pura boca" "flaite culiao, bajete de la micro a peliar a ver si soy tan choro", y en una de esa va el loco de camisa donde el flaite y le pega y el flaite quedo como mamita, igual pegó pero toda su choreza fue como su posible pene gordo, pequeño y ediondo: ahi queó, en cambio el de camisa pegó fuerte y preciso, como un capo. Cuando los pararon, el flaite seguía diciéndole "que wa sahdjdfsa sk " y el de camisa insistía en " bajate de la micro po weon y peliamos", lo que me sorprendió fue el gesto de violencia y segundo el miedo que yo sentí, yo cuando veo peliar me pongo super nervioso y ahora estaba como dormido y me dio como tiritoneo por la situación y ,también un poco porque estaba al lado, pero despúes me cayó tan bien el de camisa que me puse a sonreír y pensé en felicitarlo o en bajarme y gritarle al flaite:"bajate a peliar po flaite culiao cobarde, niun brillo", pero iba a ser terrible cobarde de mi parte decirlo eso y me volví a sentir mal, vale? tengo sueño, paja y no me gusta posiblemente borre este posteo por feo y mal redactao

asquerosos todos pero yo era el sapo culeado

2011-04-23T01:49:00.002-04:00

yo era el sapo culiao escondido delante de mi rostro
reservando esperas para cuando sepa que la pena valerá en el próximo sistema económico
no puedo escribir en las hojas ni en internet ni en los cuerpos de mujeres
sólo me comparo con lo que siempre digo
que las verdaderas experiencias no se pueden escribir porque superan el lenguaje y las experiencias comunes no vale la pena escribirlas porque ya están dichas,
hace tiempo que un momento
estoy tan pendiente del futuro que no lo dejo moverse
y me veo siendo el único brit pop de la universidad,
hoy día mi casa está fome y mis contradicciones me asaltaron suspendiendo mis trabajos sin sentido
mis amigos ya saben que me quejo como un marica y que soy estúpido
pero voy a tratar de concentrarme en describir un fracaso.

afsd y no asdf

2011-04-16T08:01:00.007-04:00

Considerando que no puedo escribir nada nuevo-vueno escribo en esta categoría que es una copia de mi mismo: yo intentando copiarme a mi mismo, un fraude bastante inservible y patético, pero como es recurrente en mi la ansiedad, funciona pa escribir algo por mientras, aunque ese algo sea algo horrible, pretensioso y artístico. Lo más fome de escribir a este nivel es que se ocupan pesimamente algunas palabras muy bonitas:

To Sentir todo Sangra

Drogarme para que mis papas me tomen en cuenta
sabía que los amigos son cien veces peores que los papás
hoy vi que todo sangraba
y luego le llamaban sistema circulatorio,
no me has visto llorando por la abstracción
no has tenido tiempo para salir de la red-acción
asentir, sentir, al sentir,
la última vez que dijiste algo mencionaste la palabra pico
llo-ví desde valparaíso a santiago
y todo sangraba
quizá fue mi ventana
esto me desplazo a pensar en la sociedad de mierda.
Cansado de votar saliva y preguntar como puedes fijarte en un imbécil como él
se nota que sientes con el corazón)
me he decidido a equivocarme,
quiero ser lo más querido de la galaxia
porque sangro en el sistema circulatorio
y he visto mucha sangre que ninguna suma y resta puede describir,
además he sido el -impopular- compañero de todos
y no he escuchado ninguna cancion actual que me guste
la última fue i live my broken dreams y desde ahí no hay otra,
llo-vi sangrar
y sólo pensé en el msn y en las blondies que se van al cielo
entonces recordé nuevamente cuando soñe que estaba follando y que despertaba masturbán-
dome y me daba verguenza porque mi mamá estaba cerca.
Aparte de esto me sigo preguntando qu étienne
por lo pronto buscaré en google el nombre del estudiante que interrumpió a Lacan
y se guiré tratando de escribir con la idea de que todo sangra.

6 canciones de amor y una lista de libros que no he leído

2011-03-25T23:20:00.006-04:00

me carga subir videos pero no he escrito ultimamente más que unos poemas bastante influidos por Adamo y un poco por lo de siempre, la alegría de blur, los movimientos de cadera de Suede, estructuralismo, enfermedades, castraciones, faltas y los manás de la blondie que son muy bonitas, antes de todo ro pide las disculpas y espera que no sea mucha la gente que se da la paja de ver estos videos, hola y lo otro es que yo pienso que de repente es más importante hablar de los libros que uno no ha leído que de lo que ha leído, yo por ejemplo tengo esta lista de libros que me parecen importantes pero no he leído y seguramente nunca lo haré o al menos en arto tiempo

Hegel- La fenomenología del espíritu: Me encantaría haberlo leído pero darme la paja de leerlo por ahora no, espero alguna vez que le haya encontrado algo entretenido a leer, darme el tiempo de read it
Kant- Crítica a la razón pura- Crítica a la facultad de juzgar: ídem
Platón- La república
Aristóteles- Poética - Retórica
James Joyce- Ulises: me carga james joyce
Mallarme: quiero leerlo, una vez lo empecé pero no entendí y lo dejé
Dostoievsky - Crimes y castigo- los hermanos Karamazov
Cortazar- alguno de sus libros de cuentos
Proust- no he leído nada
Roberto Bolaño- no he leído más que entrevistas y esto me pesa un poco, no mentira
Nicanor Parra- no me he dao la paja de leer un libro entero suyo
Nietzsche - La gaya ciencia, y tampoco me acuerdo del Zaratustra porque lo leí como a los 14
Roland Barthes- no he continuado leyendo el libro que me prestó el victor y no he leído más
Levi Strauss- El pensamiento salvaje, no lo leí entero
Santo Tomás de Aquino- no he leído nada
San Agustín- nada :(
Foucault- Vigilar y castigar, es el libros que todos conocen de Foucault y yo me lo salté, tampoco me interesa leerlo
Gilles Deleuze- Kafka: para una literatura menor- Antiedipo pero estoy seguro que nadie lo ha leído porque es grande y caro
Salinger- Franny y Zoeey- no me gusto el guardián así que tampoco lo voy a leer
Lovecraft- Creo que no he leído nada y ni siquiera se me ha pasao por la cabeza leerlo

Volvamos a Adamo, estas son las cosas que me impactan de este pokemon-deleziano-romántico-roquero-multilinguista-etcetera:

- Yo veo Adamo y el público de sus videos y me recuerda mucho las fotos de Foucault y los intelectuales pa mayo del 68, es como una mezcla de intelectualismo, de luchas políticas (tb me recuerda la estética del 73 obviamente) y música para mamás sin nada de estilo, mamonas reitero.
- "Es mi vida que puedo hacer si ella me eligió" es una frase bien cuática y la letra en general es bien chistosa y nostálgica
- "Tu nombre hiere mi pensamiento" es de esas frases que no puedo compre-he-nder y que cuando la pienso me deja tiritando, es demasiado potente y así comienza la canción, demasiado brutal, también la letra es buena en general
- Me enamora caleta escuchar al salvador
- Ella anda es un tema culiao hermoso y más encima en el video como que le está cantando a la nada, a la oscuridad misma, terrible perdio
- Le empecé a poner atención a Adamo cuando me dí cuenta que tenía arreglos y cambios muy parecidos a los Smashing Pumpkins, probablemente casi todo lo que tuvieron de melancólicos los smashing ya lo había hecho Adamo
- me da risa que el video de El tiempo se detiene lo hayan hehco así

Un último video jugoso69

De cuando Levi Strauss estuvo de moda en las radios

2011-02-24T22:34:00.001-04:00

Entre muchas cosas interesantes que tuvieron los 90, y digo interesante por un motivo en especial (que los noventa es la década de mi niñez y gran parte de mis vínculos sociales -gustos, cosmovisiones, imaginaciones, funcionamiento simbólico, convicciones, etcétera- surgen de ahí) fue lo que pasó con el auge de bandas creadas por la industria del entretenimiento, esta vez usando un lenguaje que en otras época o tenía connotaciones negativas, o bien connotaciones estrictamente académicas que no permitían una llegada al público. Me refiero a bandas como Maná, Aqua, El símbolo, El general, Amerikan sound

Para no extenderme demasiado, ahondaré en un solo ejemplo que es la banda el Símbolo. Un nombre bastante poco usual en el pop; evidentemente sus letras no eran tesis estructuralistas ni mucho menos, a lo que voy no es al análisis profundo de la banda, porque tal profundidad no existe, sino a preguntar por qué en un determinado momento una banda pachanguera decide llamarse el símbolo, y decide que su mayor hit de llame “la bomba”

Creo que una hipótesis a esta pregunta, teniendo en cuenta también las otras bandas de la época, es que en esta década se da una relectura de conceptos centrales que habían permanecido absorbidos por el discurso serio ligado a temas culturales o más bien “epistemológicos”- teniendo en cuenta la división entre dóxa y episteme (verdadero conocimiento, conocimiento científico). Esto no se da por puro azar natural, hay un interés en releer estos conceptos duros en un lenguaje renovado.

Veámoslo de este modo, en los 90 justamente se comienzan a cimentar los indicios del sistema neoliberal, lo que demócrata-cristianamente se llama “la transición”, y por tanto se produce una expansión de la industria cultural hacia otros temas que parecían oscuros, incorporando una recomprensión de conceptos que habían sido relacionados con la guerra, y cambiando está visión histórica de la guerra por una visión liviana, de matinal- pilar fundamental de “la transición”- sobre la guerra, como algo que también podía leerse desde la clave del entretenimiento. De esta forma la bomba pasa a ser el latido de un corazón enamorado, la guerra pasa a ser el juego de atracciones entre los enamorados y la tortura pasa a ser una condición de este juego.

Eso en líneas generales, pero ¿por qué precisamente tenía que retomarse el lenguaje estructuralista? Yo creo que quizá porque es una respuesta al exceso de humanismo mezclado con vanguardismo del New Wave en los 80s; una manera de posicionarse en un lenguaje renovado tomando significantes que no hubiesen sido tan llamativos anteriormente, los nombres “centrales” del New Wave, los nombre pretenciosos, toman una contrapartida en los 90 con el estructuralismo. En los 90 ya no encontramos nombres como “The cure”, “Depeche mode”, “Human league”,el último caso de humanismo vanguardista fue “La ley”, pero en la música pop pachanguera en cambio hay un interés teórico -y digo teórico usándolo en el sentido fascista de la palabra que ve en lo teórico un modo de evadir la acción, de ser pasivo- por conceptos no invadidos por al cultura pop, interés que de todas maneras se complementaba con una sexualización más abierta, sin ninguna posición individual o, para usar la palabra que ya había usado anteriormente, una “transición” hacia una sobreexplotación del goce (sexual).

No es mérito de los 90 haber llegado a estas consecuencias, yo sólo me aboco a los 90 porque como dije es por azar una época importante para mi; no es mérito de los 90 y esto lo digo porque efectivamente, la guerra nunca tuvo un carácter netamente oscuro, de hecho yo creo –mi fé en dios me lo pone de esta manera- que las palabras Guerra y Amor nacieron juntar y desde siempre estuvieron ligadas.

Fun / No fun

2011-02-20T23:09:00.029-04:00

:)FUUUUN!! :

NO FUN :(

“Es dueño de una escritura ácida y potente. En el bar La Academia -en Corrientes y Callao-, fumando cigarros negros, dice que en Argentina no hay autores como Nicanor Parra, que el negocio de la poesía es bullshit y que la prosa che es hija de Luca Prodan y el indio Solari. Aquí, Rubio adelanta algunas de sus visiones de la literatura y la realidad antes de su próxima visita a Chile”. Germán Carrasco, La Nación, refiriéndose a un poeta fome

eeee:)FUUUUN!! :

No funnnnnnn :(:(:(

:)FUUUuuuUN!! :

:)FUUUUN!! :

:( NO FUNnNnNNN :(

No FUNN :(

FUNNNNN:

:)FUUUUNNN!! :

la búsqueda del tiempo o vida privada de kant

2011-02-03T11:43:00.005-04:00

Así como el espacio, sólo una mínima parte del tiempo ha sido poblado y administrado
así como la gente dice ver para creer pero sólo pueden ver lo que se puede decir
así el tiempo es un concepto abstracto, el tiempo-espacio-lenguaje..
como todas las búsquedas son obsesiones sin sentido, la búsqueda del tiempo es esterilidad sobre esterilidad.

hoy día salí y luego me metí en msn y el resto del tiempo-espacio es soledad acumulada de la que no se habla,
antes despúes y entre medio de las teleseries hay un insomnio contradictorio con el ritmo del capital, que devora también como el capital.

las horas están coleccionando segundos como si estos hubieran sido los primeros,
yo estoy hueco
puedes hacer todas las cosas pero hay algo que no vas a llenar, el tiempo
es que luchar contra el tiempo burgués es citar a un tiempo abstracto que no se conoce
entonces me pierdo como un hippie, como un filósofo, como un burgués salvaje pajero pero lleno de sí mismo, como john lennon con la barba larga, sin embargo yo no me pregunto qué es el tiempo, pero a la gente le preguntaría qué es el tiempo.

las canciones de rock están matando a los mismos amigos que me formaron,
para cant el tiempo es una intuición interna de la razón
para mí el tiempo-espacio-lenguaje es la materialidad de la mentalidad burguesa
no creo que esto sea relevante.

Si pones herman hesse en google apareceran cosas como estas:

2011-01-19T22:04:00.003-04:00

LA LITERATURA NO ES IMPORTANTE PARA MÍ, NO PIENSO EN LA FAMA, EN CAMBIO, ME PROPONGO CAUTIVAR A ALGUNOS LECTORES ATENTOS Y CONVERTIRLOS EN AMIGOS PERSONALES, ESCRIBIÓ HERMAN HESSE EN 1903

"La verdadera profesión del hombre es encontrar el camino hacia sí mismo." Herman Hesse, Premio Nobel de Literatura en 1946.

Si yo no hubiese leído a Hesse ya me hubiese suicidado a los 13 años
Hesse introducía tan bien las cosas...
Si ud se fija el sentido de la metáfora es el mismo sentido metafórico de este bloc
Lo loco es que con Hermann Hesse la literatura se inicia y termina al mismo tiempo

de "todos son fascistas menos yo" a "voy a regalarle una flor a la mina que me gusta"

2011-01-09T23:44:00.007-04:00

Tengo demasiado textos producidos y demasiadas cosas que decir, siempre siento que soy una persona que crea demasiado, que dice demasiado y que es extremadamente patética, porque quiero hacer muchas cosas en y contra la historia y podría facilmente escribir cientos de líneas cada día en este blog, cada vez con cosas distintas o quizas las mismas, pero sé que ninguna andaría con mariconadas ni artísticas, ni culturales, ni personales. Me gusta ser mi. La única necesidad que tengo es la de decir y encontrarme a mi mismo, aceptando el hecho de perder la búsqueda, el mi y el mismo, en la ejecución.

Pero para coquetear un poco, salir del autismo, exhibiendolo de forma pop, lograr el saludo de algunos poetas y abastecer la metáfora estúpida de tener un blog, que a su vez es síntoma de vivir en la peor época del mundo, de estar rodeado de los peores libros del mundo, con las metáforas más flaites de Dios y con la peor escena artístico-intelectual...... para eso -para nada, no tiene nada que ver el video con lo que dije anteriormente- dejo este video de Blur con una letra traducida ahí no mas:

Young & Lovely

Hijo del viernes tiene planeado salir por primera vez,
él dice:
"No te preocupes mamá
no estaré fuera hasta tan tarde".
Me hacía estar jugando esos juegos pasivos
que ahora son anacrónicos,
estás increíblemente tierna;
no puedo tomar el tiempo/
al crecer tan rápido/
tengo mejores cosas que hacer/.

Puedes tener lo que quieras
eres tan joven y amable
Puedes tener lo que quieras
eres tan joven y amable

Pateando piedras en el centro de la ciudad
buscando en las vitrinas de las tiendas
aquellos maniquíes parecen demasiado reales en la noche.
El hijo del viernes no sabe si ha despertado
o si está soñando,
el dice
"No te preocupes papá
voy a hacer mi granito de arena
voy a levantar la bandera
voy a ser como tú".

Puedes conseguir lo que quieras
tu eres tan joven y amable
Puedes conseguir lo que quieras
tu eres tan joven y amable

No te preocupes mamá
no soy tan tonto
voy a ser como tú
¡Oh, no, ¿por qué?
¿Por qué lo haces?

Podis conseguir lo que quieras
soy tan joven y amable

próspero ano nuevo

2010-12-27T01:30:00.005-04:00

Bueno aquí cabros, con dos minitas mientras espero que el viejito me traiga el diálogo con el infinito apostado en el tiempo fraccionado por tus besos donde todo era estúpido y aún no sabía escribir.

Hoy día me dijeron que era guapo, que era bonito, y tiritaban los astros a lo lejos, me dijeron que era lindo, que era agradable y que mi silla de ruedas era un lujo que no muchos podían darse. Es que la otra vez por ejemplo un bus arrolló un cuerpo. Mañana iré a un congreso de biopolítica y después iré a carretiar en la casa del ministro de cultura de España, mañana será Año Nuevo y nosotros estaremos bien, lo digo con certeza.

Aquí somos todos fans de placebo y de maná, no hay nadie que vire a la izquierda, yo no represento a nadie políticamente, sólo soy un científico de vacaciones, estoy tan cómodo como me ven, siempre sentado, estoy lleno de escaras en el trasero, yo estoy siempre cómodo y mi voz es hermosa porque ya no tirita cuando me pongo nervioso, hola dentro de todo este vómito hay algo que realmente quería decir: el hoyo negro es infinito.

Nosotros estamos felices, no obstante es demasiado spam para tanto espacio, aun así haremos el recuento del año:

Mejor video: La moneda en llamas 1973, no se quíen fue el director, pero lo siento, no fue Raúl Ruiz.
Mejor canción: Amor, eres mi religión de Maná
Mejor chascarro: Cuando Alvaro Rudolphy se le olvidó el parlamento y entonces Alfredo Castro rió, y Hector Noguera también, entonces lo repitieron.
Mejor tema de conversación: Terremoto
Mejor actor del comercial de Santa Isabel: El que pasa haciendo malabarismo
Mejor Chiste: La imitación de Kramer que han hecho otros humoristas
Lo que mejor recordaremos de Bielsa: Su enojo
Lo mejor de Yingo: La poesía del cabello de Arenito triangulando nutrientes
El mejor posteo: Cuando me dijeron que era tonto y yo dije quee
La mejor militancia: Blanca Lewin en el partido comunista
El mejor disco: Revolver de the beatles, ganaron otra vez sorpresa
Mejor aparición de un famoso en una serial: complot anarquista y desalojo de ocupas
Mejor momento de la serie los ochentas: Cuando enfocan una cable de electricidad
Mejor recuerdo de este año: Cuando me pedías pololeo mientras estaban dando Tolerancia Cero

La Resistancen

2010-12-11T23:48:00.003-04:00

(mientras cela debiera estar haciendo sus trabajos, les dejo niños con uno de mis poemas favoritos, que le da el nombre al vloc)

La Resistancen

Con una trampa en la mano me paseo, no soy yo, es mi voluntad
cogiendo lo caído de la historia de la antipoesía que comenzó apenas se nombró la palabra poesía
como un plusvalor que cobraron los rebeldes,
chupo a los que cuelgan y con la mentira utópica de una soledad me siento a escribir
sin sentir nada, dirán ahora ustedes que tengo la lengua peluda,
yo no les diré nada: mi voz es fea así que antes de hablar prefiero escribir el prologo.

Como una catástrofe demasiado metafórica para creérnosla, nos-otros, los burgueses proletarios,
con tono literario decimos, o diríamos si es que existiéramos: “Mirando al entre me encuentro”,
pero no nos encontramos, todavía buscamos la escena , como google pero sin su omnieficiencia,
nacimos académicos esperando 20 siglos más a que un europeo piense un formato distinto al libro, o a que estos mismos supriman los escenarios o a que se deje de usar el concepto de verdad; estoy esperando mientras lo inmediato se (te) mueve viceversa de lo macro a lo micro
espero, mientras se celebran los 100 años de la Rodrigo-Nzález Experience, sí,
ha sido un éxito total, cállense, nunca dijeron algo, se supuso una rebeldía, cállense,
la cultura no hay por qué llevársela a los pobres: - sólo es pobre quien quiere serlo:::
disparo a mí cabeza en el instante que será infinitamente feliz.
(Desde Siempre)
Vengo a hablarme desde mi boca muerta de la sociedad de la comprensión;
repartiendo prójimos como ensaladas de oxígeno y queriendo lo que no se alcanza
(dedicado a lo importante)
le arrojo al mundo mis prehistorias para que se acompañen en un silencio incómodo,
porque sólo sé que el mundo se creó desde mi experiencia, por tanto no me pertenece.
Acabaré siendo como un mundo, el doctor me mirará como en el principio de una película,
la cinta de cine caerá de la mesa coja tal cual una sábana delante de un desnudo parcial.

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Entre lectura y escritura -rivalidad que nunca nos importó- asoma la expansión
en la cual producía, desde mis pareceres, mi epistemología del carrete como un mestizo recién muerto;
(dedicado a yo)
yo, Chile, rodeado de proyectos en el libro de la selva de cemento con la complicidad de mis canciones solitarias, incompletas y limitadas
de cuando me iba a poner a llorar y en vez de eso me puse a escribir
(sin ponerme)(¿Cómo meterlo?) para perder el sentido de estar perdido
sintiéndome entre los pensamientos y las ideas en una felicidad distinta a la mía,
-el amor es propiedad privada de esta persona, un derecho reservado sobre el habla cuya libertad termina donde empieza la mía:
al final/ solicitando prestados los signos como un derridiano fracasado,
siempre que estoy echo de menos las imágenes, el resto de-más,
ahora pienso en el sol y no pasa nada en mi mente.

Recuerdo que tuve un amor en la lectura de poesía financiada por Fundación Rimbaud, vivimos poesía, ahh, la vida de los intelectuales es tan difícil, en ese tiempo yo era reloco, me acuerdo de:
Mi primer libro de Derrida lo llevé a todas partes en mi mochila, estuve 4 semanas tratando de entenderlo, pregunté las razones de mis sentimientos, se licenciaron de arte en la chile y formaron una escena que seguía avanzando, mi primer libro de Derrida me interesaba, sin embargo no podía entender el concepto de escritura, yo no acostumbro gastar más de 10 000 pesos en un libro, yo quería
tocarlos _desnudas: mi primer libro de Derrida, el que partía con la cita a Nietzsche.

Todo lo metaforizamos menos lo que permanece sublimado por el sentido hegemónico
mira viejo culiao, tengo mi propia dictadura, mis propios medios de producción, mi propia manera de decir, mi propio criterio de selección, y sé vender estas propiedades, no necesito tu hipocresía,
(creo que debí tomarme más en serio
que el mundo se creó desde mi experiencia, por tanto no me pertenece)
con mucho embargo quiero decir que entiendo a Heidegger y hasta le haría sentir que a más viejo se es más sabio, entiendo a Pinochet que ante el dilema de ser o no ser eligió ser,
porque yo también amo a Frei y me molestó que se fuera para no regresar.
Todo lo rodeado es para mí, todo lo que me digan es verdad, desearía decir mira viejo culiao tengo mi propia vejez, pero nuestros anti-s mueren en cualquiera de nuestros actos
/Vuestra revolución no es más rebelde que actores de TVN haciéndole campaña a la concertación.

Eternamente posteado te-las tocaría, o ni siquiera eso, sólo quiero querer,
sé que es un mal juego de palabras, no sé, tampoco puedo escribir todo el rato “como todo en la vida”.
El problema no radicaba en si es crónico o anacrónico, el espíritu binario se mantenía, y yo extendido igual que el tipo humano que tipeo, intentaba editarme
Las Utopías de/ Mis Canciones encontraron una hiperdictadura en el sí mismo,
mestizos demasiado (no lo suficiente) enajenados como para tener algo que resistir,
estuve decidido a no poder llorar en esa ausencia de momento:quiero decir, este no es mi punto de vista, porque no negaría por voluntad propiaun punto de vista.

Mujeres que son putas

2010-11-27T22:54:00.004-04:00

Sólo para despoetizar el mundo-

La idealización de la mujer

Siempre he-mos- querido una mujer cuya soledad sea la misma que "siento" -o sentimos- pero a la vez "otra", y en este otra, nos parezca alguien atrayente. El discurso sobre la mujer es evidentemente falogocentrista, pero más que partir críticándolo quisiera contar mi experiencia personal al respectttt, que se basa escencialmente en el "Demian" de h.h.

Me formé con esa concepción de Hesse de la mujer, que tiene varios elementos, por una parte la concepción platónica de algo así como el alma gemela, las almas aladas, y todo eso que es muy rasca, y que una forma más linda de nombrarla es hablar del "otro yo", pero miren que rasca resulta dicho del modo más elegante. Segundo, tiene el marco occidental súper presente, en el que la mujer es el Otro que actúa como "ángel y demonio" y me encanta usar esa frase porque la he leído parece que tres veces en revistas ultraconservadoras y para mi representa la forma en que la derecha entiende a la mujer, que a su vez es la misma concepción estética moderna de lo sublime, como algo que a diferencia de lo bello - que fue la manera privilegiada de entender antes de lo sublime-, por ejemplo en la concepción aristotélica, ya no reúne verdadero, lo bueno y lo justo, sino que solamente produce un goce estético. Aunque en Hesse no es para nada así, y está tan cercano-lejano a Aristóteles como a Kant, pero más que a ambos autores es a: Carl Jung, que en su sicoanalisis de la profundidad simboliza a la mujer como fuente de conocimiento, pulsión vital, etc,. y hay una radicalización del "ángeles y demonios" en la frase "puta y madre" con la cuál sigue operando el canon occidental, pero ya no haciendo referencias a elementos que están en el cielo sino a algo que es súper cercano y al mismo tiempo distante: puta y madre.

Sucede con Hesse, que en la experiencia cotidiana uno siempre fracasará intentando encontrar una madre-puta (más que una puta-madre), ya que no hay alma gemela, no hay utopía realizable, no hay satisfacción, no hay coincidencia eterna, no hay felicidad armónica, no hay en último término una metafísica de la presencia. No hay madres ni putas, pero esto lo plantearé unas líneas más abajo, de todas maneras lo estoy planteando desde ya antes de comenzar.

No sé quien las inventó /no sé quien nos hizo ese favor, tuvo que ser dios/ que vio al hombre tan solo y sin dudarlo pensó en dos/ en dos

Lacan citando a un imbécil del siglo XVIII si no me equivoco, señala que "la mujer no existe", frase magistral con que evidencia un choque de fuerzas que siempre produjo la realidad: la mujer nunca ha sido pensada, la mujer no ha tenido espacios en la sociedad, no es un sujeto histórico, sólo es objeto y como objeto no es un ser completo. No existe, no obstante esto siempre ocurre en el ámbito de la abstracción, o dicho en términos más categóricos, de la "ideología", es decir sabemos que una mujer existe porque estamos rodeados de ellas, pero aún así sabemos que son putas y quieren un falo porque así las pensamos en abstracto*.

Poéticamente el hecho no es que hayan mujeres putas y mujeres no putas, sino que por naturaleza toda mujer es puta, esa es su verdad.

No hay alguien que haya existido, eso lo -no-sabemos con mayor conocimiento de causa los latinoamericanos, sin embargo el hombre tiene una identidad histórica, el hombre ha escrito el libro de la naturaleza, ha creado a Dios barbón, a la gramática, en fin, ha producido todo lo que está en el ámbito de la cultura, la pregunta más simple entonces es ¿Qué es todo lo producido en el ámbito de la cultura? La repuesta es poesía, que viene de poiesis, que significa producción. Todo se ha basado en llenar de significados el vacío, como un afán por meterse dentro de alguien (una madre, una puta), por sentirse parte de un todo, acción metafísica en la que todo excepto el sentido ha sido una distribución dual entre significantes y significados: el hombre ha poetizado con metáforas todo lo que le ha chocado.

Los poetas son los hombres castrados, todo poeta ha reconocido su castración (lo distintivo de los poetas respecto a los demás hombres no es su castración sino el reconocimiento de ella). Somos lo que producimos, pero mientras el hombre tiene las máquinas de producción a su favor (filosofía, poesía, rock, política, en fin, casitodo), la mujer no, los gays tampoco, los niños tampoco, los adolescentes tampoco.... Y como parece que todo resulta ser una minoría excluida respecto de una homegeneidad mayor -la de los hombres-, habría que preguntarse entonces ¿Qué es el hombre?. Yo creo que el hombre es aquello que nunca existe en concreto, yo podría decir fácilmente " yo no soy hombre, yo me hago a mi mismo" con lo cual quedaría con la conciencia más tranquila y me sería más fácil decir que soy feminista, sin embargo eso es una metáfora, yo soy hombre, pero nadie es hombre por sí sólo (sólo superman o rocky) puesto que el hombre nace a partir de la repetición de determinados gestos, rasgos y actitudes patriarcales.

¡Y te arrepentirás, cuerpo sin alma!

Volvamos a las putas, las putas sólo existen by los hombres,las putas no son nada más que poesía producida por los hombres. Tengo muchas formas de explicarlo, vamos por la más sencila: El acostarse con muchos hombres no significa que una mujer sea puta, el sexo por montón es un imposible, implica un juego de desfases, de monotonía y de reproducción, en el cual sólo es posible el goce como "plusvalor" de la ley del padre, es decir, sólo hay goce allí donde el superyó ya no sólo te impone reglas, también te exige gozar. El mandato al goce es el mandato al sexo, sólo hay putas si hay ley, sólo hay gozadoras si hay ley, no hay goce fuera de este orden.

Hay claramente una diferencia entre la puta y la violada (o la chingada), la primera se entrega a voluntad, mientras la segunda lo hace contra su voluntad. La puta por tanto a diferencia de la violada, será reconocida por el hombre como sujeto (inferior, sin gran uso de Razón, sin pene, pero sujeto a fin y al cabo), sujeto práctico y no teórico en el amplio sentido del término: la mujer puta es pura maldad, pura carne y sensualidad, no tiene teoría porque la teoría viene de Dios (teos) y ella es lo más lejano a Dios, ella fue creada por el diablo.

La puta será una metáfora, que algunas mujeres se lo crearán, incluso algunas lo usarán como una actitud de lucha contra el machismo, lo cual es bastante desolador porque los gestos más desventurados que a mi juicio uno puede tener, es creer que uno es algo, que uno ha producido algo contra el orden de las cosas. Si un hombre se acuesta con muchas mujeres, no será un puto, o al menos no tan sólo eso, a la vez se encontrará a sí mismo, será una persona con identidad: un Don Juan. Una mujer que se acuesta desde la perspectiva machista del hombre será una puta sin identidad, desde la perspectiva machista de la mujer, habrá conseguido identidad, puesto que ser puta es todo lo que una mujer puede llegar a ser para "llegar a ser" para la conciencia, es decir, para el hombre.

Lo chupa como si entendiera lo que me gusta-

Una situación pasada de moda pero bastante fuerte no por el hecho mismo sino por la repercusión mediática que tuvo, fue el video Wena Naty en que una escolar le chupaba el pico a un amigo flaite. En este caso el video es la poesía y el poeta autor es el hombre chupado-camarografo.

Entre las consecuencias que tuvo ese poema destacan: tallas escolares al respecto, la expulsión de la Naty de su colegio, la admiración que suscitó el amigo de Naty en los hombres, la recepción que tuvo por los adultos (como Morandé con compañía). El video era un perfecto ejemplo de goce puro: se practicaba a escondidas un acto que se practica en todos lados y que los medios, la ley y la publicidad, se encargan de mostrarnos en todas partes (modelos con platanos en la boca, mujeres con labios húmedos, arrodillandose, etc.) La chica del video pasaba de ser niña a ser mujer, pasaba a ser puta,y en ese juego conseguía ser objeto de burla tanto de niños como adolescentes y viejos, de todos los hombres en su conjunto.

El falo de las mujeres-

Zizek analiza en "la metástasis del goce", "El juego de las lagrimas" dando cuenta que en el reconocimiento del falo femenino estriba la verdad de la mujer y la aceptación no-cortés, no-machista por parte del hombre: la mujer no es un ser castrado, no es un Otro que necesita del Mismo para ser, no es una llegua sin domar, una salvaje, una insaciable sexual. La mujer tiene su propio falo, pero más allá de ese binomio entre activo y pasivo, cada mujer debe encontrar su propio placer, así como cada hombre debe encontrar su propio placer, en la medida en que no existe un hombre y no existe una mujer fuera del nivel simbólico y hay que producirse a sí mismo.

Las mujeres putas sólo sirvieron para abastecer una lógica poética, sólo repitieron una metáfora, la poesía nos produce, sólo somos metáforas, deberíamos producir algo al respecto, aunque sea un texto pal blog. Sin lugar a dudas la poesía ha sido uno de los campos del saber donde más han podidio crear las mujeres, en este sentido puede sonar injusto críticar la poesía, sin embargo en términos más filosóficos ( sin usar la filosofía como un amigo sino como un campo sólo útil en la medida que sirva para críticar la poesía) la poesía no es tan sólo un determinado campo de saber, una institución dentro del arte, es hecho y mucho más: es la dimensión propiamente productiva -de abstracciones- del lenguaje en general, ya que todo lenguaje es poético o metafórico, por esto también es que el problema de la poesía es un problema estructuralista.

Apéndice:

Anarcos y calientes_ Cuestión de una epistemología del carrete es él analizar lo extremadamente machistas que son las relaciones entre anarquistas libertarios, el lema de los anarcofacistas es: "odiamos la burguesía, estamos absolutamente en contra de ella, pero nos encantan las burguesas"

*La definición (pos)moderna de la ideología que da Zizek, consiste en que esta ya no es como señalaba Marx "ellos no saben lo que hacen, sin embargo lo hacen", sino "ellos saben absolutamente lo que hacen y lo siguen haciendo", es decir, el mejor ejemplo que da es el de un alemán que en el tiempo de Hitler tiene como vecino a un judío y sabe que su vecino es un ser agradable, que no le hace daño a nadie, sin embargo cuando le preguntan si está de acuerdo con el genocidio el indica que sí, es decir, el nivel de abstracción de la ideología impera por sobre la experiencia cotidiana.

The Smashing Pumpkins & The Smiths

2010-11-20T01:01:00.007-04:00

Hace tiempo que iba a escribir de esto pero no lo hacía porque no quería sonar pesao y pq no es important. Dice más o menos así babys:
HE tenido algunas bandas favoritas, pero la que ha durado más fue los smashing pumpkins, desde los 13 años fueron mi favorita, en ese tiempo han pasado otras bandas favoritas que ya no son mi favoritas: radiohead, placebo, weezer, leo quinteros, etc. Si bien ya no los escucho tanto, igual se quedaron con el concepto de "banda favorita". Lo que me ligó estrechamente con la banda o para ser precisos, con Billy Corgan, fue esa búsqueda individual que se proponía como una manera de interpretar la histortia del rock.

Los smashing no son propiamente una banda alternativa, son una banda de rock, en la base de su música está el rock, todo los cambios de estilos que hicieron durante su discografía son muestras de una búsqueda que comienza y termina en el rock. Hay una superación, una utilización de las tendencias urbanas en miras del fin de encontrarse a sí mismo.

A lo que quiero llegar es que los smashing pumpkins son mi banda de adolescencia, esta idea de que eran una banda de rock y no una banda alternativa -una banda que iba por el camino central, no por los desvíos, o que pretendía más de lo que podía hacer y que era el nexo entre las baladas más dulces de elliot smith y el rock al más puro estilo black sabbath- esta idea está fundamentada en que la preocupación de Billy Corgan por hacer "lo mejor": hacer música que si la escuchara un niño, un gótico, un metalero, o un grunge, pudiesen reconocer en ella algo bacán.

Lo pongo más claro, la diferencia entre Smashing y Belle and sebastian, es que los primeros ponen la identidad por sobre el estilo, y los segundos el estilo por sobre la identidad: en los smashing pumpkins no hay renuncia a la verdad, hay una creencia en que existe ella, en que la vida es un camino hacia algo, no hay por ejemplo un cuestionamiento de la burguesía desde la que se escribe, en Belle and sebastian en cambio hay menos pretensión, más énfasis en la especificidad que en la generalidad, más pop y menos rock.

Cuando escuchaba Smashing era porque estaba orientado hacia lo mejor, y era lo que quería, quería tener lo mejor, tenía la confianza en que mis problemas eran universales, que ocupaba un lugar central en el mundo y que podía volver realidad mis ideales. Luego de eso vino un quiebre.
Ante los constantes fracasos de mis intentos por conseguir lo mejor, por llegar a la verdad y a la libertad, por alcanzar los ideales, se produjo un quiebre, o más bien una inversión: no podía llegar a lo mejor pero tampoco podía ser normal, no lo quería, prefería el exceso, por tanto quise lo peor.

Y como soy muy sensible sentí que todo lo que me rodeaba era realmente lo peor, reemplace el concepto de humano por el de burgués y el de todo por poesía y hasta el tener una banda favorita se me hizo algo monótono, estúpido y falso. En eso recordé a The Smiths y empecé a escucharlos, su música monótona y ochentera, totalemtne anacrónica y sin mucho ánimo logró no entusiasmarme, pero en este mismo no entusiasmo, en esta deconstrucción del gusto mismo había un gusto, un gusto por lo peor.

Hay canciones de The smiths que me parecen oreja, buenas, poperas, Panic pro ejemplo o This charming man, pero la mayoría de sus canciones son aburridas, no tienen brillo. Por ejemplo uno de mis temas favoritos es "Suffer little children", un tema que se repite, donde la voz expresa más una carencia de sentimiento que alguna emoción, bueno quizá en los 80 expresaba algo, pero ahora nada, sólo expresa la ""metáfora de la metáfora del fracaso"".

Ignoro arto las letras de the smiths, parece que son inteligente pero la mayoría del tiempo siento que no lo son. Mi lectura de The smiths parte y termina siendo superficial, está en gran aprte basada en mi primera impresión de la banda. Doy un ejemplo: la canción queen is dead no le veo sentido, sex pistols ya habían agarrao el tema de la reina para hace runa crítica mucho más violenta y con un ritmo mucho más oreja: lo que hace The smiths sólo encuentro que es una anacronía, un tema ya gastado, un retrato de lo peor, de una época en que nada pasaba, como dice Morrissey en otro de mis tremas favoritos "this night has opened my eyes" : "Y yo no estoy alegre ni estoy triste".

No me parece que ninguna banda sea mejor que otra, sólo quería escribir, aprovechando la ocasión y emoción de que vienen los Smashing a Chile, y del especial de The Smiths y Morrissey del fin de semana en la disco, de la diferencia entre dos vectores que van para el lado contrario: de todas formas es una tesis personal el sentir que los Smashing no tienen ninguna influencia de los The Smiths, y entre paréntesis repito que cuando me refiero a Smashing hablo de Billy Corgan y no de los demás, porque es evidente que James Iha si le gustaban artos los Smiths.

El paso de Smashing a Smiths marcó el paso de la adolescencia a la juventud, no estoy solamente contando una biografía, sino también explicando una ruptura que siempre tuvo su fundamento. Si tuviera que elegir una banda en lo personal optaría por the Smiths, pero lo personal es lo más cambiante de mi vida, de todas formas no es que sea irónico respecto a los the smiths, soy patético. Esta es una opinión desde los Smashing.

eras y eros

2010-11-01T00:23:00.008-04:00

"La constatación del fracaso no implica la modificación del proyecto, sino al contrario, la repetición del suplemento: esta repetición obstinada de una cosa inútil -puesto que no tiene acceso a la entidad simbólica de la obra-,

es lo que determina al barroco en tanto que juego en oposición a la determinación de la obra clásica en tanto que trabajo"

Juego, pérdida, desperdicio y placer, Severo Sarduy

Los

2010-10-20T22:14:00.006-04:00

Están en msn como desconectados para no hablarme
se parecen a las relaciones amorosas
y a lo bueno y a lo malo,
no saben que el día de mi primer beso me llevaron obligao
ni que me hice el libertario pa intentar llevarla a la cama.

Se quedaron en mi comedor las fotos de Hitler, con semen rociado encima
-es que me dijeron que los poetas debían hablar de sexo-
se quedaron todos los recuerdos rociados de Hitler, te amo mi amor
recuerda que siempre estarás en las citas a Deleuze.
Fotos de un paraíso demasiado soñado: Europa en llamas, como mi alma.

Mi biografía termina y empieza con una reflexión en tono humorístico, nadie se rió
me pregunto si entendieron bien lo que quiso decir el autor o acaso era fome
osea diganmelo pa no seguir perdiendo mi tiempo,
no sé cómo es el tiempo y no acepto posts, sólo agrego a mis efes
al final del día hay que rezar.

La ropa es lo más excitante que hay, espero llevarme algunas al otro mundo
cuando me muera quiero que sea el día más triste para todos, hoy día fui a clases
los ñoños y populares jugaron fútbol americano con mi corazón,
y el sin sentido del pretender tener sentido sabiendo del sin sentido no les altera su máquina?
mi humanismo está solito hablando con mis diarios de vida.

Quisiera sacar una estrella,
quisiera saltar hacia la estrella sin miedos,
la crítica literaria me dio dos estrellas,
y es demasiado amor para tan mal artista.

2010-10-14T23:35:00.005-04:00

1) El texto sobre gombrowicz leído en el congreso de filosofía, llamado Witold Gombrowicz y una lectura sobre los límites del conocimiento desde el pathos de la forma está publiado on line en la revista Cinosargo y se visita haciendo click aquí http://cinosargo.bligoo.com/content/view/1041682/Witold-Gombrowicz-y-una-lectura-sobre-los-limites-del-conocimiento-desde-el-pathos-de-la-forma.html#content-top

2) Quiero estar culiando pero no literalmente porque o sino se pone asquerosoyfome y no tiene gracia, aparte no quiero empezar a sentir el tiempo crónico, quiero mantenerme entretenido. Tengo un poema pero me da verguenza publicarlo, porque es sobre la felicidad, es cuático que eso me dé verguenza y no el resto de cosas que hablo, en todo caso no es verguenza, es pudor. No tengo nada que decir no sé pa que escribo esto.

3) Todos lo escritocs en este block están inspirados en estos extractos del folletín del diablo:

Placer por destruir creando
tronchar un sol, parir un cerro,
e ir por la vida cultivando
un jardin con flores de hierro.

Está en las cosas mas roñosas
mi corazon en agonía;
tiene una belleza espantosa
el alma de la poqueria.

Quiero ser simultáneamente
sombra y luz, raiz roja y fruto
y condensar intensamente
toda la vida en un minuto.

Estoy a oscuras y soy lumbre
soy la multitud y estoy solo
mis troncos van de cumbre en cumbre
mi cerebro de polo a polo.
Mis pensamientos, ciertamente
continuan mi anatomia:
si mi organismo es eficiente
eficiente es mi ideologia.

Mis actitudes quijotescas
no las adquiri en el mercado,
no me parece pintorezca
la situacion de un ahorcado.

Versificar a bofetadas
ser el trágico, brutal y fuerte
y colgar una bufonada
sobre la vida y la muerte.

feliciparaíso y santiagors

2010-10-10T21:32:00.001-04:00

la felicidad que se ubica paralelamente cuando escribo

no se remonta a una foto ni a un recuerdo ni a una memoria
vacila entre dos campos de excitación que son muchos más
aveces, cuando ~~uno es~~ feliz sólo lo recuerda en el cuerpo, por ejemplo con un calor, un estremecimiento, un no escribir, o un cambio de look,
estoy ahogao y con tanta calord que he pasao mojándome todos estos días, regando y buscando un lugar con aire fresco.
aveces cuando la veo paralelamente me concentro en una canción de cachureos que dice "sólo faltas tú",
pero luego recuerdo la siguiente frase: "y cualquier cosa aquí puede pasar",
so quiero que sepan que estoy más bien que la conchetumare y no se me ocurre que escribir,
pucha que escribo aburrio últimamente

La metáfora mágica

2010-10-03T23:05:00.002-04:00

o Estado de ánimo oh Relación amorosa, lectura de poesía mañana en un bar de La Cisterna
se perdió la creatividad y la mala suerte también se fue mágica como llegó
la soledad le postea los domingos al infinito, lo mismo que un cuerpo con corasound
hacía el amor una mujer y yo estaba ahí como con un pene como desnudo como tocándola
era hija de Dios y heredó la magia de seducir a los hombres
vestida de oro nos daba libertad y filosofía, el amor es todo
los Beatles como Dios se deben escribir con mayúsculas: gracias, pero no me merezco tanto arte.

Besé sus labios, sus bigotes, con una mano le toqué la mejilla, con la otra le acaricié los testículos,
me dijo "quiero que te violes con esta espada" luego se fue
se lo llevó todo pero nos dejó todo: las palabras
ellas son poesías escritas en el alma; no tenemos vida, sáquense un carrete.
Algunas veces la pobreza es demasiado para tanta riqueza de significado,
el día en que fracasé estaban el padre muerto y la madre muerta abrazándome en el silencio de la nada (canción de jorge gonzález).

Me cuesta últimamente escribir poemas porque no tengo nada que decir, la vida es un error o al menos sólo su música,
tuve que inventarme la metáfora de magia negra para sintetizar la mala suerte en una semana y no en una vida
era una metáfora con ilusiones del siglo pasado, como los gitanos o la Ilustración, te amo,
te espera con la piel cortada el guitarrista del colegio
y con una foto en facebook te sonríe el sin-sentido de la vida dejándote una canción de Maná
-el sin sentido es una palabra que la escribo sin pensar, como esas grandes o bellas palabras que ocupamos los poeta$- es como el cuerpo que no se parece al alma;
si quieres volver, ven, yo estaré metido en MSN y leyendo textos pa la u
te haré sentir que fuiste la única, a no ser que esté medio triste.

Me quedé virgen. me volveré a equivocar repetidamente y volverá a aparecer la magia

pq sólo respecto a la metáfora lo sé todo y sé también cómo equivocarme para no morir de aburrimiento.

Hay que ser muy torpe para considerar la magia y rezarle a Dios Bueno
hay que ser torpe, feo y leproso, para entrampar oraciones, terminando masturbándonos en el cerro con las letras h-o-l-l-y-w-o-o-d,
estamos muy cansados de no entender su poesía, queremos más burgueses a nuestro alrededor
como los comunistas de principios del siglo 20 estamos conbatiendo polvo con polvo en la eterna monotonía del comienzo de una nación,
tu nombre, Placebo, no puede haber algo, no sólo se nos caen las pestañas,
no hay problema; la economía de las metáforas volvió a funcionar sin suplementos.

Tren al sur del bicentenario

2010-09-17T22:13:00.004-04:00

Lo peor se parece a mis recuerdos de alegría
no voy a pensar en lo triste porque no puedo pensarlo
estoy escribiendo sobre metáforas el 17 de Septiembre
se celebra el cumpleaños de la marta y mañana es dieciocho
.sentí un sabor amargo, un nudo en la garganta, me dolía el corazón, la vida no tenía sentido,
.recordé una pareja, la maldita primaver, volvía a casa el tercer día.
pero entre estas metáforas huvieron 1973 violaciones ni físicas ni sicológicas,
lo Bueno me dejó muerto de amor.

No aprendí nada de esto y sigo tan bruto, encumbrando piedras
mi tristeza es el tiempo, mi aburrimiento es la historia
yo le dije a mi familia lo siniestro que producía lo familiar
entonces pasaron muchas cosas y muchas otras no lograron pasar,
una metáfora lleva a otra, no quiero nada
como dijo mi padre, yo fui producido por dinero
como el dinero estoy en todas partes valiendo lo que no soy
intercambiando metáforas para evitar el sin sentido,
paso de un lado a otro llorándole a Dios
muchas veces con la urgencia de encontrar la vida al otro lado,
veo todo lo que sé:
economía de metáforas, distribución del sentido, reconstrucción de la poesía.

Porque el lenguaje de la poesía no fue hecho para comunicarnos sino por literatura,
a algunos siempre nos toca sufrir por los demás
y con actitud altiva fracasamos en lo que sabíamos que fracasaríamos,
en esta poesía estoy muerto de amor.
(y fuera de ella hay una vida pero sin sentido/
está escribiéndose un 17 de Septiembre/
es un caos/
me pregunto qué hacer ahora )

imposibilidad de saber terminar lo determinado

2010-09-08T23:38:00.005-04:00

Lo que has sido para mí, es tanto, quizás más que ninguna otra.
Nunca tuve una presencia metafísica que cuidara de mí.
Te escribí y me escribiste cosas muy lindas.
Soy un burgués evasivo. Quize los juguetes cuando me los quitaban.
Pensaba en tu boca abierta cuando no podía quedarme dormido.
Sabes que ahora ya no tengo como quedarme dormido, tengo mal sueño.
Seguir es seguir acabandonos.
Puse todas las metáforas a mi favor.
Nunca alguien me dio tanto amor ni se preocupó tanto por mi como tú.
El amor es metáfora, nada más, por eso la literatura.
Nunca alguien se preocupó como yo quería que lo hiciese.
Todos me dicen puras weas imbéciles, como tú, como yo.
Hubo un gran resfrío en el que todos perdimos, nacer.
Hubo un sistema en donde todos trabajaban y yo era el artista sensible.
Estamos perdidos, me pregunto si alguien ha sufrido más que tú aparte de mí.
Dios como el sexo implora por mi.
Nunca conocí a la mujer de cara de no existe, pero estabas tú.
No hay Dios, me siento tan solo entre mis representaciones, No puedo seguir intentanto ser lo que soy.
Sé que se siente perder, sé que se siente tener una tristeza tan universal o vulgar.
A nos otros nos han tratado todos mal, lo hemos fracasado todo.
¿Cuántas veces tendremos que soportar lo más soportable de todo?
Y lo peor es que nada podrá nunca tener sentido.
Yo sé a quienes le escriben los escritores, escriben pensando en que la persona importante es la que uno no advierte en el presente.
Mis poemas están llenos de las palabras culiar, sexo, pene, teta, y no me interesa el sexo.
Estoy mal y sabes qué es una metáfora.
El niño huacho está de vacaciones en la monótona eternidad sin absolutamente nada.
No te parecías a mi, me hacías sentir solo, pero necesito una micrometafísica de la presencia. Nunca me he parecido, siempre me he sentido solo. Todos los imbéciles sin vida están solos.
Nunca me he vuelto a enamorar desde que te vi por primera vez.
Sabes que no quiero a nadie, todo el amor lo uso como odio a mi mismo.
El niño huacho está llorando búsquedas de la verdad entre los deconstructivistas.
Por supuesto que sé que las necesidades no existen.
No nos amaremos, debemos ser tímidos como Dios, no nos amemos, seamos tímidos como dios.
Sabes lo absolutamente triste que es haber creado el rock and roll. No debimos haber producido nada, deberíamos eliminar todo lo que hicimos.
Yo Siempre sólo vine y dije lo siento, no puedo tener sexo contigo.
Al menos tenemos la certeza de que nos quedaremos solos y de que nuestros amigos y nuestra familia no vendrán por nosotros.
Sólo son putas las madres que te consuelan diciendo, no importa, no follaremos.
Aquí no ha pasado nada, sólo hay virginidad en el Dios llamado violación.

De rodrigo dedicado a la burguesía:

Gracias, pero no me merecía tanto

Weas fomeques

2010-08-23T23:11:00.005-04:00

Mientras no escribo lo que quisiera decirte, no tengo lo que debiera tener, no estoy ni ahí con estas weas y mientras la rebeldía es el sentido de todo lo que hago, mientras todo el mundo se hace llamar Copyrright de Rodrigo González (¿Quién es R.G.?) , mientras me aburro de enumerar, mientras hago juegos poéticos, mientras uso las frases de los poemas que escribí hace un/os años, mientras preparo otros textos escritos con más tiempo, repito mi amor, querimiento, admiración y fidelidad a los siguientes nombres de personas: Hermann Hesse, Witold Gombrowicz, Chary de loquero, Jorge González y no recuerdo más

sino las ganas de muerte le ganarían a las de vida

Los chicos bonitos

2010-08-16T20:32:00.003-04:00

Andan con sus pantalones apretados uniendo rincones,
despreocupados lanzan gestos que yo recojo, y llevan cortadas las muñecas
tienen cara de mujer y una espalda de riqueza, parecen exquisitos,
tienen los ojos bonitos y van leyendo en el metro,
tienen un problema sexual y no les interesa que los describan.

Se mueven mucho en el día, pero caben en mi corazón
no sé de que hablan pero son muy bonitos cuando están aburridos,
ellos son tan diferentes y yo quiero un autografo suyo en mi pecho
yo quiero que me eyaculen en el ojo y enfrenten esta conjuntivitis,
yo quiero que me rompan los lentes con su pene a maltraer
y quiero que peinen su pelo suavemente.

Ellos no usan signos de puntuación, pero son lo que parecen
toman alcohol con una mano y con la otra toman un poco de aire,
almuerzan pezones con líquido amniótico, y juegan a cambiar de mundo,
pueden no ser interesantes para hablar,
pero si tan sólo mirarlos es de no creer,
tocarlos debe ser desfallecer.

2010-08-13T16:06:00.003-04:00

el chiste termina en mi, querida/ eres hermosa lejos de mi, siento haberte hecho daño/ a mi no me gusta el sexo, prefiero el cuerpo y los placeres/ ya supe cómo amamos los fascistas/ exeo/ perdón y gracias/:^(/

programa sonar chileno o la pena que me dan los artistas

2010-08-08T15:47:00.001-04:00

Estoy escuchando dicho programa y como un mónada universal me hace intuir un condición escencial de todos los artistas en general, del general, artistas generales, y es que me dan pena los artistas, es tan asqueroso escuchar programas formato rock & pop, es tan poco lo que han hecho, es la peor mierda que hay (no lo digo punkimente). Da pena que los grupos no puedan decir lo que sienten y que el único remedio que tengan para ser "famosos", lo que en el medio local significa que a las tocatas puedan ir por lo menos 20 personas que hayan esucchado sus discos, sea citar a los grupos de anglo pop rock, que por cierto hace tiempo que ya no tienen nada que decir.

Da pena que en el campo del arte no haya habido nunca una expresión humana, de que sean tan pocos los artistas que hayan hablado de un tema importante y no de un tema importado, pero como dice un sabio proverbio, no se puede estar melancólico por la pérdida de sentido de algo que nunca lo tuvo (proverbio tal que nunca existió), No es que sienta pena por los sujetos, porque yo soy sujeto evidentemente, tengo grupos de rock favoritos y como tal estoy hecho para cumplir una determinada función y entiendo que los artistas no creativos -como todos- no puedan mas que hablar de lo que históricamente se puede hablar, sin embargo me dan pena los humanos que hay fuera de los sujetos, por humano me refiero a lo que otros llaman ser, cuerpo o siemplemente tipos; me da pena esa especie de tímidez de los artistas, de sus de rupturas importadas y pegadas antes de ser rotas, que se enfrentan a lo "h"umano y se oponen a la vida, en el rodeo de la hegemonía cultural, que siempre fue más un fin que un medio

La no-vida I

2010-08-06T00:19:00.002-04:00

Estoy acumulado de no palabras que nunca fueron sólo no palabras, me dicen que su nombre puede ser sensación o sinápsis pero yo ya no quiero nombrar, tengo la poesía delante de mi mientras sufro detrás del escenario, en el tiempo de los primeros no de los segundos, tengo la historia universal lejana a mí; todo lo se ha hecho en el arte no tiene nada que ver conmigo, todo lo hecho no tiene nada que ver conmigo, todos los formatos no tienen nada que ver conmigo, tengo un silencio totalmente mío, una imposibilidad de llorar, de hacer y de hablar, que en el tiempo de los segundos me deja indiferente. Tengo todas las ganas, todos los queri-mientos, tengo la búsqueda de la verdad todavía demasiado presente, tengo que justificar el texto, tengo que buscar a alguien a quien sea, tengo una innecesidad total, pero agora sólo puedo decir que es lo menos terrible que he vivido, que es lo menos terrible que he vivido, que es lo menos que he vivido, cada momento de nuestras vidas está compuesto por partículas de no vida, yo no he ido al sicólogo, esto no es terrible, el sentido de la metáfora nunca se dice, COMO la verdad, mi sentido no es la vida sino la confusión del concepto de vida, el sentido de vida es la vida como sin sentido, y la no vida ha estado siempre en la vida.

Otro intento fallido pa comenzar a hablar sobre literatura

2010-08-01T22:30:00.002-04:00

La literatura siempre comenzó con un impulso vital, el primer escritor de literatura fue Hermann Hesse, lo digo teniendo en cuenta todo lo que sé sobre literatura que por lo que entiendo es arto, pero más aún teniendo en cuenta todo lo que no sé sobre literatura, que es –para usar una metáfora típica- “infinito”, lo digo sólo porque es mi experiencia vivida y porque no tendría sentido para mí al menos la historia de la literatura sin Hesse.

No quiero hablar de Hesse en todo caso sino de la literatura para así responderme unas cosas que me interesan. Hablar de literatura es hablar de lo peor y esto por 2 cosas, primero porque es la forma más eficiente de control social, segundo, porque al tener más cercanía conmigo es mayor la decepción que me provoca. Comienzo: Efectivamente la literatura salvó mi vida, cuando leí Demián de Hesse a los 13 -bien pudo ser a los 14- me sacó de la depresión y contestó todas las dudas que en ese momento me atormentaban y no veía dichas por ningún lado, me permitió verle un sentido a la vida y a mi tristeza, al hecho de que tenía una tristeza que me separaba del resto pero que no sentía que fuese una tristeza particular que me aislara por un momento y luego me permitiera volver donde el resto, sino una tristeza total, que no tenía nada de excéntrico y que no me permitiría nunca volver donde el resto, una tristeza que además intuía que era hermosa y que me gustaría que otros también la vivieran.

Esta experiencia de estar a solas con alguien “coincidiendo” es una experiencia que podría justificar la literatura o al arte mismo, sin embargo, la misma mediación imposibilita la experiencia real (recuerden que soy inmediatista, y con eso me deconstruyen rápidamente), pero partí mal el texto, porque partí justamente hablando de las cosas que me he propuesto nunca hablar por sí solas, Hesse y literatura; de todas formas para publicarlo le pondré un título más específfico, y esto porque para hablar de Hesse tendría que recapitular todo lo que he escrito sobre el en las diversas relecturas que he hecho de sus textos, hablar de mi experiencia personal, de mis depresiones, defenderlo de la lectura en que ha caído, exponer relaciones no conocidas, etcétera, lo mismo que si hablo de literatura tendría que hablar de los libros, del discurso, del arte, de la cultura, con lo que no saldría nunca de lo general.

Comienzo entonces: He dejado de escribir desde principios de este año, hay una justificación conciente para renunciar a la literatura y un hecho real que se da con ello. La justificación más vaga es que con la literatura no se cambia el mundo, pero más aún el problema reside en que al aceptar la literatura uno se inserta dentro de una historia, historia que no tiene sentido, sea lo que sea lo que estemos tomando por literatura, siendo esta el registro de la tradición oral en la antigüedad, sea el disciplinamiento de la pluralidad de los discursos (Foucault), sea una más de al burguesía . Trato de ser lo más específico pero no puedo, tengo que asociarlo todo a conceptos más generales: cultura, burguesía, metáfora, amor

Simplemente un amor de persona

2010-07-25T17:50:00.010-04:00

Se suelen considerar poco serias y poco productivas las afirmaciones simplista, lo cuál a mi gusto tiene su justificación, porque generalmente las frases simples son moralejas narrativas puestas al final, son aporías pero que dejan una lección, por ejemplo la frase de Sócrates "sólo sé que nada sé" no es una mala frase, pero sin embargo despúes de ahí no puede sino dejar una enseñanza, de que la sabiduría no consiste en creerse sabio o que el camino es circular, o que el sabio es quien se reconoce ignorante... sin embargo podríamos agregar, Sócrates habla, Sócrates sigue viviendo despúes de esa frase, Sócrates nunca deja su arrogancia, por tanto nunca sabe completamente que no sabe, es decir, el absolutismo simplista de su frase no tiene consecuencias prácticas, sólo queda limitado a la belleza de su formulación oral. Podrían agregarse otras frases como "todo es nada", "Dios es amor", "somos unidad".

Sin embargo existen otras frases simplistas, que a diferencia de estas creo que están más cerca de ser pronunciadas por niños que por adultos, porque si algo tienen en común las frases anteriores es que son reflexiones propias de la adultocracia. Este segundo tipo de simplismo no es una reflexión final ni un sabio consejo, es en todos los casos un nihilismo; por ejemplo la frase que el Chino Ríos marcó en los lolos de los 90 "no estoy ni ahí", es una frase simple pero que no hace las cosas fáciles, es cierto que fue dicha por el adulto Bob Dylan muchos años antes, pero es con el Chino Ríos que asume una ontología primordial del no-estar-ahí. No se suscribe en la tradición narativa, sino en lo que llamaría nuestra/mi propia época o generación, que es el de micro-sumergirse en la no-vida de las biografías, evidenciando el no-viaje que hay en cada viaje.

Más cercano a este último tipo de simplismo, yo inscribiría un simplismo ahistórico, de decir `no ha habido historia´, es imposible que entendamos la historia sin la interacción, es imposible que en el arte se haya hecho siquiera algo, hasta ahora no se ha hecho nada, lo único que hay es lo poco que se hizo respecto a los ideales, y nada más, no hay nada, nunca ha habido algo. Como enfatizaba Foucault -quizás no lo suficiente-, no hay nunca algo por sí mismo, siempre hay formas de ese algo. No hay historia del arte, hay historia de las formas burguesas disciplinarias representacionales del arte, o dicho de forma más simple, sólo hay historia de la historia del arte.( y eso incluye lo que se ha hecho, entre comillas, pos-arte).

Gombrowicz v/s de Rokha

2010-06-21T00:20:00.006-04:00

Para mi de Rokha es el mejor poeta que ha habido y habrá, por una serie de argumentos que desde mi punto de vista son firmes, pero no me alargaré en decirlos, porque siempre me alargo con las cosas y me pierdo en el camino.Por el otro lado del ring Witold Gombrowicz me parece uno de los sujetos más lúcidos y brillantes de la historia de la literatura, me parece que es el único escritor que conozca que se ha enfrentado a la literatura y su estilo ha resultado victorioso -en cuanto que enuniación del fracaso del triunfo de la literatura.

Hablo de estos dos autores por un artículo que había leído hace mucho tiempo y que hoy volví a dar con él, el artículo habla sobre Winnet de Rokha, la esposa de Pablo, pero yo voy a cometer el mismo error que se critíca en tal artículo y es la subestimación de Winnét como mera esposa de Pablo de Rokha, de hecho no conozco mucho de Winnét y por tanto no podría hablar de ella.

Dicho artículo se llama WINÉTT DE ROKHA, BASTANTE MÁS QUE LA ESPOSA
Y MUSA DE UN FAMOSO y está publicado en letras.s5.com. Cito:

En el ámbito político, Winétt de Rokha fue una mujer comprometida y de avanzada para su época. Junto a Pablo de Rokha hicieron posible la revista Multitud cuyas consignas eran, entre otras similares: “Por el pan, la paz y la libertad del mundo”, o bien “Revista del pueblo y la alta cultura”.(12) Allí colaboraron escritores de la talla de Rosamel Del Valle, Ricardo Latcham, Juan Godoy, Enrique Gómez-Correa y Teófilo Cid. Winétt trabajó como consejera y propulsora de la revista, e incluso ella misma distribuyó ejemplares en numerosas provincias del país, para más tarde gestionar su distribución internacional. Por otra parte, dentro de Cantoral, se incluye "Lenin"(13), y también se sabe de la polémica de Winétt con el escritor polaco Witold Gombrowicz el año 1946, pues diferían acerca de los temas que pueden ser tratados en la literatura, la relación que debe existir entre el pueblo y el arte y, más específicamente, acerca de métrica y ritmo en la poesía. Sus teorías estéticas que atacaban el arte puro y defendían el compromiso social del arte, se publicaron en un periódico argentino de la ciudad de Córdoba. En esta carta abierta de Winétt a Gombrowicz podemos leer afirmaciones tales como:

El verdadero poeta no se interesa de epatar burgueses ni de impresionar snobs causados por civilizaciones en derrumbe. [...] No es posible imaginar a un señor de melena, con piojos, sin afeitarse, escribir loas a la amada inmóvil o la luna, cuando las muchedumbres aterradas de Europa y Asia van por los caminos como perros desterrados, hambrientos, esqueléticos, enfermos de dolor e impotencia. [...] El “Ulises” de Joyce me parece una de las obras cumbres de un siglo. No me aburre por exceso de técnica. Pienso que Joyce fue un artista – psicólogo producto necesario, de superficie, de aquella Inglaterra hipócrita y falaz que hubo de desterrar siempre a sus genios: Byron, Wilde, Joyce. [...] La rosa, el amor, la noche, los lirios, existirán siempre que el poeta sepa ubicarlos dentro de un estilo nuevo y se les dé la distancia y la perspectiva necesaria que necesitan todas las cosas para existir en el mundo del Arte verdadero.

Respecto a esta respuesta sólo tengo una objección y es que Gombrowicz nunca le hizo un poema a la amada inmóvil ni a la luna. Ferdydurke fué publicado en 1937 y esta carta es de 1946 , además fue la obra que lo hizo famoso, así que resulta extraña la visión que tiene Winnét del extranjero Gombrowicz, que si bien fue un burgués contradictorio y en ningún caso marxista, su aporte estriba en que su literatura incomoda profundamente a la burguesía , de hecho creo que sin esa garantía no valdría al pena detenerse a leerlo.

Hay otro fragmento de la carta que recoge el artículo y es el siguiente:
La forma religiosa, en poesía, es la administración del yo, sirviéndole, esa poesía de estallido y defensa propia. La forma laica es el arte colectivo, o sea, el marxismo” pero luego, matizando una postura tan pragmática continúa, “Los poetas no necesitan vinculaciones ex profeso con el medio porque si son poetas están vinculados de hecho con su época y con la humanidad que los rodea. Sin ello serían inexistentes. El arte no puede ni debe descender a las masas, esto sería despreciarlas. Son las masas las que deben ascender hacia el arte”.

Otra vez me parece certera la crítica pero no del todo apropiada para Gombrowicz, quien no administra el yo, sino se fija en el inconciente (al cual es imposible adminsitrar en tanto que poeta) pero este inconciente no es el inconciente sublime y de ahí que Gombrowicz pueda tener tan poco valor para el psicoanálisis, porque incluye la dimensión de lo ridículo, lo estúpido y lo infantil ya no como síntoma de un trauma, sino como cuestiones inabarcadas por la cultura. Tanto el psico-anal-isis como Gombrowicz se preguntan por la forma, pero la forma de Gombrowicz es mucho más radical que la del sicoanálisis, puesto que el primero da por supuesto la forma como una inmediatez parte de una identidad, mientras que Gombrowicz hace algo así como un zoom en la forma, mostrando que entre la forma y la identidad hay un "entre", y que en ese entre se juega el ser y el no ser, mientras que el sicoanálisis sólo trabaja con el ser como una verdad histórica sublime irrevocable.

De todas maneras no pretendo hablar profundamente de lo mucho que me gusta Gombrowicz, y además quiero hablar de Pablo de Rokha (que como dije al principio voy a cometer la estupidez de centrarme en Pablo y no en Winnét), no sólo decir lo genial que fue, ni que para mi es mucho más interesante incluso que Nietzsche, sino hablar de su marxismo teórico-práctico. Me parece que de Rokha llevó el marxismo a su máxima expresión, de ahí que dijera no representar al pueblo, sino ser el pueblo mismo.

Siendo yo un fanático de ambos autores, creo que no tienen nada que ver uno con otro, realmente los defectos de uno (la dialéctica y sublimación de Rokha por ejemplo, la posición política de Gombrowicz) son justamente las virtudes del otro, y esto se debe a que no tienen prácticamente nada en común, oremos:

-de Pablo de Rokha:

Pablo de Rokha por Pablo de Rokha

Yo tengo la palabra agusanada y el corazón lleno de cipreses metafísicos, ciudades, polillas, lamentos y ruidos enormes; la personalidad, colmada de eclipses, aúlla. (Mujer: sacúdeme las hojas marchitas, del pantalón).

Andando, platicando, andando con la tierra por los caminos varios, se me caen los gestos de los bolsillos, —atardeciendo olvidé la lengua en la plaza pública...—, no los recojo y ahí quedan, ahí, ahí, como pájaros muertos en la soledad de los mundos, corrompiéndose; el hombre corriente dice: «son colillas tristes», y pasa.

Como el pelo, me crecen, me duelen las ideas; dolorosa cabellera polvorosa, al contacto triste de lo exterior cruje, orgánica, vibra, tiembla y, cargada de sangre, parece un manojo de acciones irremediables. (Radiogramas y telegramas cruzan los hemisferios de mi fisiología, aullando sucesos, lugares, palabras).

Ayer me creía muerto; hoy, no afirmo nada, nada, absolutamente nada, y, con el plumero cosmopolita de la angustia, sacudo las telarañas a mi esqueleto sonriéndome en GRIS de las calaveras las paradojas, las apariencias y los pensamientos; cual una culebra de fuego la verdad, la verdad le muerde las costillas al lúgubre Pablo.

Aráñanme los cantos la congoja y el vientre, con las peludas garras siniestras de lo infinito; voy a abortar un mundo; (mis calzoncillos, mis calzoncillos se ríen a carcajadas!..).

Un ataúd azul, y unas canciones sin sentido, intermitentes, guían mis trancos mundiales.

Y la manta piojenta de la vida me envuelve grotescamente cual la claridad a los ciegos...(Ruido de multitudes, automóviles, muchedumbres, van conmigo; como pájaro solo y loco canta lo absoluto en los álamos negros de tu cabeza, Pablo de Rokha!). ( Universo, Universo, ¡cómo nos vamos borrando, Universo, tú y yo, SIMULTÁNEAMENTE!).

- de Witold Gombrowicz:

Extractos del prólogo del Ferdydurke:

Si yo, hablando con fulano, trato siempre de ser lo mejor educado posible y él hace lo mismo respecto de mí, nuestra conversación se volverá tan bien educada que terminaremos por sentirnos muy molestos –y eso es lo que ocurre con nuestro arte que se vuelve demasiado “artístico”, con nuestra sutileza que se vuelve demasiado sutil o nuestro heroísmo que se vuelve demasiado heroico. ¿Qué nos queda entonces por hacer? Estamos en la situación de un niño que se ve obligado a llevar un traje demasiado grande para él y en el cual se siente incómodo y ridículo; el niñó no puede quitárselo puesto que no tiene ningún otro, pero, por lo menos, puede proclamar en voz bien alta que el traje no está hecho a la medida y de tal modo establecerá una distancia entre el traje y su persona. Esto significa: tomar distancia frente a la forma. Cuando logremos compenetrarnos bien con la idea de que nunca somos ni podemos ser auténticos, que todo lo que nos define- sean neustros actos, pensamientos o sentimientos- (…) entonces , a lo mejor la cultura se nos volverá menos cargante.

-Desde luego yo no podía hacer otra cosa sino tratar de escribir un libro bueno y no un libro malo. Pero lo que quería conseguir a toda costa, era una mayor libertad de palabra en este campo de la cultura, donde el escritor malo, no puede decir nada porque es malo y el bueno tampoco puede decir algo porque es bueno –esclavo de su nivel y de su estilo- asustado por su grandeza, su situación social y sus múltiples (a menudo ilusorias) responsabilidades.

-Podemos en forma madura expresar la inmadurez ajena, podemos por ejemplo, describirla artística o científicamente, pero con eso no logramos nada, porque así no expresamos nuestra propia insuficiencia cultural, siempre lo haríamos desde el punto de vista de la cultura y en forma madura. Aún si nos pusiéramos a analizar y confesar nuestra propia insuficiencia cultural siempre lo haríamos desde elñ punto de vista de la cultura y en forma madura.

-En Polonia como en Sudamérica todos prefieren lamentarse de su condición inferior de menores y peores, en vez de aceptarla como un nuevo y fecundo punto de partida.

(burguesía, amor)

2010-06-20T23:24:00.002-04:00

Hay 2 conductas escenciales: la evasión y la borradura de huellas

Necesidad de trabajar

2010-06-17T22:43:00.004-04:00

Cuando llego a mi casa a partir de la pregunta y ahora qué voy a hacer -si me preguntan dónde he estado he de responder " no, nada"- como uno más dentro de la cultura, la literatura, el modernismo, la burguesía, a mí mé ímpórtá mí vídá, me importa demasiado, quiero decir demasiado, no hay nada que me importe más que mi vida, llego a lugares (cansado de estar cansado de cansancio) a punto de suicidarme -al menos para sí-, fabricando ficciones de tristezas, de ligamentos y sometimes que recorren los presentes vividos, los que no puedo recordar porque me importa mucho el presente, de hecho me importa más el sente, que se parece al escente; sigamos, escribo/ía yo que llego con todas las metáforas al hombro, lleno de palabras, de mismedad, de fracasos frustrados, de poesía no publicada, de protestas inexpresadas, de miradas no habladas, de poesía que nunca fue publicada cuando lo necesitaba, de necesidades que de tanto necesitarse quedaron saciadas como una metáfora a la que es imposible de describir diciendo "mi vida ha sido difícil", puesto que mi vida no ha sido eso, sino el opuesto de todo lo dicho, me carga la historia, siempre me ha cargado, quiero decir: mecargó el ramo historia, me carga la biografía, la dialéctica, todas esas cosas me parecían aburridas y respecto de Walter Benjamin sólo diré que en esta oportunidad que su concepto de historia es metafísico y pajero, entonces mi necesidad es como el artista del hambre, el personaje kafkiano que era la atracción del circo por no comer durante días y que al saciarse de hambre señala -y aquí voy a inventar porque no recuerdo bien el final -que el no come porque nunca le gustaron las comidas, por tanto su necesidad de comer no era tal, a lo que me refiero es a cúanto puede aguantar uno la tristeza, las depresiones y decepciones, cuánto? se puede aguantar todo porque casi toda la tristeza nunca estuvo presente consigo misma, y la tristeza no es nunca de autor sino del Otro con el que uno dialoga -de muy mala forma- cuando escribe sus cosas para que las lean sus amigos, despúes del hambre viene la saciedad de no querer comer nada y a quienes nos pasa eso entonces ya nada puede tener sentido, ya casi nada sorprende y nada puede ser tan extremo como la sensación de gritarle llorando a tu mamá -escena que vi una vez en el metro- y que la mamá se mostrara indiferente ante el llanto desgarrador, desconsolado y colosal de un niño de aprox. 4 años.

Si me preguntan si he estado triste diré "no, nada", si me preguntan como estás diré que bien, si me preguntan si estoy alegre diré " no, nada", decía yo que estaba lleno de ser, a causa de las metáforas que me rodean - !!y me producen!!- observando un pensamiento demasiado abstracto, creanme y esto lo reconozco que es un pensamiento abstracto el sentir que amo una vida que no tengo, y que me aburre el vivir burguesamente, evidentementees un pensamiento abstracto el querer suicidarse, porque sólo vive en la cabeza y es imposible de darlo a conocer en el estado actual de la psicología, y es casi evidente que es abstracto el estar cansado, y también lo es el querer hacer algo.

Así es como nace la utopía: quiero trabajar -influenciada por el tema A Trabajar de Los Prisioneros que sacaron en 1 de sus discos menos interesantes. Lo Único pensé yo entonces en mi abstracción, lo úinico que me hace falta es trabajar, es lo único que quiero, lo que me salvaría y me daría una vida sería trabajar; era tan abstracto el pensamiento que ni siquiera pensé en que estoy haciendo un libro, sino que pensé en trabajar pulento, en naturaleza, que el producto de mi trabajo no le pertenezca a un amo, en acción espontánea, con hermanos, en un lenguaje no gramático, inmediatistamente, a partir de mi voluntad, trabajar tal cual Pablo de Rokha en la construcción de su propia familia, luego destruir la academia, destruir el carrete, destruir el sistema del amor, destruir el penecentrismo, destruir la crítica, destruir lo pajero,
trabajar en la producción de un sentido de vida, trabajar en la producción de un sentido de vida, trabajar en la producción de un sentido de vida.

Yo conozco y de hecho he citado varias veces la letra de the smiths i was looking for a job and then i find the job and heaven knows im miserable knows que claramente dice yo era/estaba buscando por/mirando un trabajo y luego encontré ese trabajo y el cielo sabe lo miserable que sigo estando, la conozco pero aun así quiero trabajar, puesto que es un pensamiento abstracto que no tiene nada que ver con la realidad o productividad capitalista, es una utopía que usamos los burgueses para soportar la funcionalidad sin sentido de estar atrapado en la semana, pido auxilio para que me rescaten de la semana, no soporto de lunes a viernes, los fines de semana, ni los festivos, quiero viajar en el tiempo.

Pensamientos que no alcancé a terminar

2010-06-04T15:41:00.000-04:00

SEntimientos inFinitos

Mi espalda me duele no sé cómo ponerla
las minas las tengo en la palma de mi mano, me dijeron que les gustaba porque tenía cara de niño
entonces tiramos (algunas hojas de cuaderno a la basura) y cuando se iba me preguntó ¿Qué harás ahora?

Le pedí plata a mi mamá y me fuí a compar marihuana
de vuelta le tiré un escupo a un roto y me encontré a Pablo Oyarzún llorando
el domingo hay una tocata a la que no iré,
me iré a escribir porque me interesa mostrar mi punto de vista
por ejemplo yo opino que Piñera es de derecha
o para decirlo chistosamente: como político es un excelente empresario,
no me interesa que les parezca gay, igual me pajeo imaginando que las rompo y puedo durar más de 30 seg.

Confesión= Los puntos esbozados en los párrafos I y II son recreaciones y no tienen nada que ver con la realidad. Cabe agregar que no tengo callos ni pelos en la palma de mi mano, que supermercados Líder no vende mariguana y que además Pablo Oyarzún está felizmente soltero y acaba de publicar un libro.

Lo último que le dije fue que le dedicaba Latinoamérica es un pueblo al sur de estados unidos de Los Prisioneros,
no alcancé a decirle que no me refería a que la letra y la música me recoreara lo que vivimos juntos, sino que quería que la escuchara porque esa semana andaba pegao con el tema, ni recuerdo la canción en verdad
el próximo mes voy a ir a un carrete, estoy pensando
el comercial de Lipìgas pucha que me daba risa.

ohdiosa no hay ningún acuerdo de nuestras vacaciones en el sur
te echo demás y volví por menos
aprendí a usar la palabra burgués y a resumirla usando ortografía
sin embargo no entenderás lo que quiero decir (yo tampoco)
si hay una frase que no entiendes no te compliques tratando de explicar las demás, yo no hablo ni de mi ni de nadie
me tocó la "sóledad" de la manera que la siento,
no voy a agregar una crítica al arte ni al libro de la vida,
me carga que tengan cerrado el puesto que vende marihuana.

Me acordé de mis amigos skinheads que en verdad eran nazi
creo que te lo ofrecí todo y lo aceptaste con suma indiferencia
como yo,
humillado y ofendido acordándose de skinheads a quienes no tuve la instancia para preguntarles si eran antifa o nazis
me perturba el ritmo con que lee Gladys González
pero al menos sé que yo no podría hacer algo mejor.

flash back ocasionado por el-asunto-del-frío + la cuasi fiebre

2010-06-03T01:13:00.000-04:00

le he exigido demasiado a la vida y sólo he podido vivir mi propia soledad
no he hecho ningún cambio voluntario y soy el mesías
que volvió a la tierra retomando la segunda alternativa: suicidarse.
No he encontrado nada y mi vida ha sido demasiado dificil como todas sólo que para mi es el sentido de todo y por tanto me es imposible soportarlo,
jugué todo mi amor a lo que no existe y perdí perdiendo el derecho a perderlo,
todavía no muerto, ya nada tiene sentido para mí, no hay a quién amar
no me interesa nada y sé que caí otra vez en la literatura
no quiero saber nada de nadie, el carrete murió
aunque se regenere cuando el flash back de pierda,
entonces retomaré la escuela, la familia, el pololeo, los buenos tratos, el acuerdo, las diferencias, las instituciones, las otras hiperboles, la sumisión al sin sentido
parecido a una pesadilla como si la única persona que amase estuviese muerta

por responder algo o repetir

2010-05-24T23:07:00.003-04:00

martavelvetina me escribió un gran pedazo de su literatura/ como es de costumbre luego se miró al espejo, movió el cuello y se pintó los labios/ rió con una talla fome, cambió su nick y baciló un tema de radiohead/ yo pude contestarle, llamarle, no silenciar -lo cual no hubiera cambiado nada / pero yo ya me salí de la literatura y era mi desición volver a entrar o no.
Indecidido como Hamlet, aquél libro que nunca leí/ atado a ideas y sentimientos que desde mi punto de vista no son importantes/ como el inmediatista que soy y entre medio tímido con la burguesía como lo ÚNICO TENIDO/ miro lo que llevo escrito
y        ta      mente    que        sucede
la       ble    su           na         pero
men            cede       da         sucede que
con este mismo poema me resumerjo en la literatura/ de la que nadie se salva, de la que nunca me he podido salir por voluntad/ ellos no saben lo que es amar a Bachelet/ te digo que tengo complejos para terminar las relaciones o los procesos / que te extrañaré igual que todas las cosas que nunca volvieron/ pero soy un lazy sod y sabes que mi mami no ha muerto/ soy una mierda asquerosa en muchos sentidos, como en los que me asignaste para recordarme por lo que nunca existió (o al menos fuera de la metafísica)/ o por los que te enamoras de pokemones viejos o intelectuales pasaos a mierda/ me acordé del día en que me enfermé y todos creían que me había muerto y me enterraron/ el asunto es que ya nadie se la juega por pegar las piezas que están rotas y todo se me vuelve aburridísimo / se han sentido esatafados alguna vez?

Repetición:

Un duendecito con un tremendo corazón llamado Jacques Derrida:

2010-05-11T20:00:00.001-04:00

Sentimientos de un estudiante universitario: mi vida junto al postestructuralismo

Yo no tuve una gran formación con los autores clásicos en la U, ni siquiera en los 2 ramos de historia de la filosofía me hacían leer los textos clásicos, lo otro es que ya en el primer semestre me empezaron a pasar a autores contemporáneos como Benjamin, Derrida, Foucault, Althusser. Lo cual además de agradarme, porque uno de los principales factores que me indujo a meterme a estudiar lo que estudio en la universidad en que estudio, era el enfoque postmoderno que tenía (lo anterior va en paréntesis), como segunda consecuencia me permitió y lo digo sólo de forma personal, tener un enfoque crítico respecto a la misma teoría crítica, o lo que es lo mismo si se quiere, reemplazar la palabra crítico por deconstructivo. No quiero decir con esto que yo soy crítico ni nada, pero de alguna manera ya está dicho, así que cabe agregar que obviamente yo no soy ninguna de estas cosas y no soy nada, lo cuál quiere decir que efectivamente tampoco soy nada y que mi condición es sólo ser un entre entre las cosas o los seres, lo cual obviamente no viene al caso.

El asunto en que como estaba diciendo antes de que me interrumpiese, la situación de conocer a antiguos y a contemporáneos al mismo tiempo, lo que algún coqueto podría llamar “patchwork" o "heterocrónismo” y mas aún: de conocer primero las falencias de los antiguos antes que sus aciertos y sus momentos más lúcidos, me llevó –metáfora de desplazamiento- a no necesitar la crítica que los contemporáneos hacían, no sé bien como explicarme %%+x” pero creo que hay dos cosas mencionables:

1- una crítica –entendiendo la palabra en su sentido más vulgar- es siempre dentro de un juego del lenguaje, por tanto para realizar una crítica es necesario estar dentro de la burguesía y es necesario frenar la violencia, ejemplo: tirar una piedra ( si es que este gesto tuviera algo de espontáneo hoy por hoy ), tirarle un escupo a una autoridad o quemarle los libros a un profesor no sería una crítica, sino un acto vandálico -caracterizándolo de la forma más negativa- o una performance –caracterizado de una forma más positiva.

Por esta razón sucede que si alguien no está estructurado todavía por el lenguaje de en este caso la disciplina de la filosofía, no tiene necesidad de una crítica; quiero explicarlo más todavía: si uno viene de afuera a estudiar filosofía y le pasan supongamos a Nietzsche y le dicen que Nietzsche critíca al platonismo, uno está completamente fuera de la filosofía entonces no necesita apoyarse de la critica nietzscheana a no ser que quiera una legitimación racional del aborrecimiento a Platón, puesto que con el sólo hecho de no estudiarlo ya está destruyendo la tradición de Platón con el peor de todos los desprecios: el rechazo a conocerlo, la ignorancia, la indiferencia.

El asunto es que si yo o cualquier pelagatos se mete a estudiar filosofía probablemente es porque quiera aprender de la historia de la filosofía, para al menos tener la anteriormente mencionada legitimación racional en el caso de que no se tenga ninguna intención de atender a la historia. En este sentido yo creo que la vida de todo hombre consiste en querer descubrir nuevas burguesías y a su vez pretender quejarse de otras formas burguesas.

b- La segunda cosa que quería mencionar es que para mí el hecho de conocer la salida de la metafísica (no crean que soy tan estúpido, sé que no hay salida de la metafísica y que es muy tosco hablar de ella) y la metafísica al mismo tiempo, permitió que pudiese estudiar el postestructuralismo, el postmodernismo, la semiología, etc. en comparación con la metafísica, y he aquí la papa del asunto: más que enfocarme en cuáles eran las rupturas, las sublimes rupturas epistemológicas, las líneas de fuga, la postmetafísica, me enfoqué en buscar las líneas de continuidad entre metafísica y filo contemporánea, el marco de mismidad donde ha girado todo el asunto filosófico y postfilosófico, la mantención del sentido común desde Sócrates hasta Guattari, la hegemonía, la sublimación, la epistemología, el librocentrismo y la metafórica guiada por un sentido continuo y nunca puesto en cuestión.

Desde este punto pude intuir/entender cositas como por qué Nietzsche es tan respetado en el ambiente filosófico, o por qué en los ramos enfocados en el estudio contemporáneo a diferencia de los ramos de historia de la filosofía, al evaluar ya no subían décimas por poner citas a palabras en alemán o en griego, pero subían décimas al nombrar conceptos como “fragmentación”, “alteridad” o “diferencia”, o por qué no hay aún filosofía chilena…

Sucede entonces (este es como un tercer punto) que la filosofía contemporánea que para mis profesores fue una fuente de juventud que los inspiró mientras fumaban marihuana y los incentivó a revelarse contra la filosofía hegeliana, contra la neokantiana y también contra la modernista, fuera para mi -y me encantaría decir para mi generación pero estoy seguro que ellos no dirían lo mismo, entre paréntesis pico nomás- la filosofía tradicional, la filosofía vieja, la filosofía que me imponía la disciplina y. por la cual me evaluaban.*y quizá algo parecido me ocurrió con la marihuana que es la droga universitaria oficial,-aunque no la vine a probar en la u- no tenía nada loco probarla, todos lo hacían, por esto fui un bendecido de dios, y me permitió trasladar la dialéctica histórica de lo antiguo y lo (post)moderno, a una dialéctica- del todo fracasada, y para nada dialéctica- de la cultura y lo que no existe, porque para un estudiante tan poco filosófico como yo es fácil ver como Derrida, Benjamin y/o Strauss, se encargaron involuntariamente de mostrarnos lo que ha logrado la cultura -como soy tan mula ni siquiera hablo de cultura occidental, sino de la cultura en general, o mas bien de la cultura y de lo general- hablando siempre dentro de un campo sublime; de la misma manera el sólo hecho de que se estudien rectifica en algún modo, de “grosso modo”, un eurocentrismo hegemónico.

la revolución será el futuro, mi revolución no será liderada por Francia

2010-05-06T22:58:00.000-04:00

Gomrowicz es imprescindible: no puede haber alguien que se haga llamar intelectual, que no hayan leído a Gombrowicz, y no puede haber alguien que habiendo leído a Gombrowicz se crea intelectual.
De ahí salimos al-tiro de la literatura del postmodernismo.

back to the blog

2010-05-01T01:28:00.003-04:00

fragmentos de una canción :
Siempre, no siempre, pero al menos desde ayer, pensé que este tema podía haber tenido todo el tiempo un potencial o una profundidad -para llamarlo con el tipo de palabras que tratamos de desechar y nunca lo hacemos- que ninguno de nosotros imaginabamos. Y actué por intuición, tras haber repetido inconcientemente, luego de mis situaciones miserables y agónicas, el coro de este tema. La cosa es que no me defraudé, el tema es chacal, y yo creo que cualquier ser humano se puede emocionar con una canción así, enferma de crónica. No voy a agregar que la banda es la mejor banda del rock del mundo, porque sonaría muy irónico, pero en un sentido lo es.

Veo sombras que se apagan
Veo mil fotos del ayer
Mil recuerdos que se acaban
Queda un sueño aún por ver

Quiero escapar y despertar
Sin saber del tiempo
Quiero respirar sin nunca regresar
Y quiero vivir, quiero existir
Sentir el silencio
Ya no quiero hablar

Veo las calles del mañana
Veo la ausencia del ayer
Y mil sueños que se fueron
Mil historias que se hundieron

Quiero escapar y despertar
Sin saber del tiempo
Quiero respirar sin nunca regresar
Y quiero vivir quiero existir
Sentir el silencio
Ya no quiero hablar
Sólo quiero encontrar un día

Yo solo quiero escapar (quiero escapar)
Nunca regresar (y ya no quiero nunca regresar)
Y quiero escapar (ya no saber jamás del tiempo)
Y no regresar (sólo quiero estar en silencio)

Kudai, Escapar

cartas halladas

2010-04-10T20:30:00.000-04:00

1979

2010-04-10T00:10:00.001-04:00

Noticias 1 de enero: la ONU lo proclama como Año Internacional del Niño.
1 de abril: En los Estados Unidos se funda Nickelodeon, el primer canal infantil de televisión.
18 de abril: En Chile familiares de detenidos desaparecidos se encadenan en el ex congreso nacional, y nuevamente no obtienen ninguna respuesta del Ministerio de Justicia.
1 de julio: Llega el primer Personal Stereo a Chile.
29 de julio: Fallece Herbert Marcuse, filósofo alemán 18 de septiembre: Augusto Pinochet firma el decreto que declara a la cueca "
2 de febrero: Fallece Sid Vicious, músico punk (Sex Pistols).

I remember nothing - Joy Division
Fuimos extraños, por mucho tiempo, por demasiado tiempo, violentos, violentos, eramos desconocidos. debilidad todo el tiempo, sólo podría pasar el tiempo, yo en mi propio mundo, yeah tu al lado, las lagunas son enormes, nos miran desde ambos lados. Fuimos desconocidos por demasiado tiempo. Violento, más violento, sus manos rompen la silla, se mueve en la reacción, y luego se desploma en la desesperación. Atrapado en una jaula y rendido demasiado pronto, yo en mi propio mundo, el único que conociste, por demasiado tiempo. Nosotros éramos extraños, por demasiado tiempo.

Entrevista a Eduardo Vergara: "Hay cosas que se mantienen de la dictadura, incluso algunas empeoraron"

2010-04-10T00:09:00.001-04:00

El haber sido detenido y torturado durante la dictadura militar no fue razón para que este acitivista político nacido en 1965 en la región del Maule, abandonase sus ideales libertarios, Eduardo, un joven consecuente y responsable, jamás dio un paso atrás. Sus tíos se fueron exiliados a Francia, muchos de sus compañeros murieron fusilados y hasta su hermano fue torturado por un ejército lúgubre y hostil. Hoy en una breve entrevista, conversamos sobre el presente sin olvidar el pasado, con un Eduardo más reflexivo e introspectivo, que guarda en su cuerpo algunas cicatrices del maltrato que sufrió estando detenido en Pisagua, sin embargo, la mayor cicatriz es la que no se visualiza tan fácilmente y no obstante quedó grabada en él y en la memoria del pueblo chileno.

¿Cómo ves la situación política económica hoy día?
Cuando venía para acá me encuentro con este titular en El Mercurio: "Chile a pasos de ser un país desarrollado, según el ranking de la revista Global Works", lo cual me parece –por decir lo menos- desubicado…
A propósito de eso ¿Cómo ves el desarrollo tecnológico de Chile, digamos, tecnología entendida como un arma de doble filo?

Siento que hay cosas que se mantienen de la dictadura, incluso algunas empeoraron…Es tarea de las nuevas generaciones luchar contra los opresores y es tarea de nosotros el recordar el pasado para así conducir una revolución con principios.
El desarrollo de Chile no se mide por cuántos computadores tenga el país, es decir, tampoco me extraña un titular de esa calaña en El Mercurio. Hoy en día hay zonas marginales que no participan del desarrollo del país, que de igual manera significa una explotación por parte de las superpotencias.
La tecnología no es un medio de organización eficaz para producir un cambio, por esto, más que considerarla como un arma a favor, la percibo con desconfianza como otra máquina burguesa más.

Me deprime pensar que los "cabros chicos" de hoy en día pueden pasar 8 horas seguidas frente a una pantalla, sin salir de sus casas. Yo en mi niñez pasaba todas las tardes jugando a la pelota y a las bolitas o a las escondidas. Recuerdo aún cuando con mis familiares vinimos a Santiago en 1979, en esa época era todo más sanamente divertido, se trataba de jugar y aprender sin esperar algo a cambio; siento que eso se ha perdido hoy en día y lo digo porque yo nunca me divertí tanto como en esa época. Si hasta las modas eran alegres y buenas.

¿De qué manera te afectó el exilio de tus tíos en 1982?
Bueno, era una situación que en parte la esperaban mis padres, ya que desde hace años ya se venía formando una especie de investigación a mi familia, fue una época muy oscura, recuerdo el asesinato de dos amigos y de mi tío Sergio Escalona. En lo personal el 82 fue uno de los años más tristes, pero antes de esa fecha también hubo situaciones dolorosas como en el 75 que un carabinero disparó contra un ex militante del partido comunista que el día anterior había estado tomando once en mi casa, y que era el padre de Alejandro, un gran amigo de niñez[1].

[1] Hace alusión a Alejandro Inostroza, dirigente de la J.J.C.C. De quien reproducimos una entrevista concedida a “El Mercurio” el día 2 de enero de 1996:
Periodista: Tú conociste a Vergara? ¿Cómo era tu relación con él?
Inostroza: Mmm él vivía en la esquina de la calle en que jugábamos a la pelota o al menos llegó a vivir allí por un tiempo, en verdad era algo retraído. No lo invitábamos muy seguido a jugar a la pelota (ríe) seguramente tenía otros intereses, no hablaba mucho con el grupo. No fue sino hasta una marcha en Concepción, cuando yo era dirigente de la jota, que tuvimos tiempo para hablar y conocernos más.Siento respeto por lo que posteriormente hizo, sin embargo no fuimos muy cercanos.

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. . .En un comienzo, ninguno de los tres sabía tocar instrumentos musicales y sólo se divertían creando letras simples y hacíendo ruido con objetos caseros, (de ahí saldrían rarezas como "El extremista", tema en el que cantaban, hablaban y únicamente Miguel golpeaba una maleta dándole el ritmo). Juntos fueron aprendiendo a tocar instrumentos de verdad, y con el tiempo Jorge iría escribiendo sus primeras canciones, en las que ya se percibía la crítica social. En sus inicios se hicieron llamar "Los ositos de la pradera", "Los pollitos dicen", "Los Pseudopillos" y posteriormente un primer proyecto musical y relativamente duradero que se llamó "Los Vinchukas", cuyo nombre fue sugerido por Claudio cuando el grupo sólo era un dúo entre Jorge y Miguel, y que posteriormente él se les uniría. Todo eso hasta que en 1983, para una presentación en vivo, los chicos adoptaron un nombre bien particular pero que sería el definitivo: "Los Prisioneros".

7 años después de 1979:

15 años despúes de 1979:

aparece la condición posmoderna de Lyotard, nace la biopolítica, aparece el london calling de de-clash, m ichael jackson lanza dont stop til you

2010-04-10T00:08:00.004-04:00

Cuando regresaron Los Prisioneros tras artos años separados, hicieron un cover de esta canción de Bee Gees

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1979 - cover de the smaghing pumpkins

nuestros papis viendo música libre, mientras el estadio nacional era una bomba, alguien tenía un cassete de ramones, iba al Santa Lucía de noche a follar, el divino anticristo los miraba con ojos de gato, mientras estudiaba literatura. Se escapaban de la casa de sus papis (nuestros abuelos) se ponían una chaqueta de cuero negro, se ajustaban los blue jeans (blu yines), para ír a buscar a sus chicas que se escapaban por la ventana del segundo piso, el rock se revelaba en cada pasito masculino y en cada fumada. Las chicas de pelo encintado, se masturbaban amtes de salir. Salían en un auto decapotable, que robaron de una farmacia, no lo mostraron en el Sábado que era Gigante, y no porque fuera inmoral, sino que nunca existió más que en el cuaderno de un escritor de ciencia ficción. Nuestros papás viendo música libre, mientras el estadio nacional era una bomba.

los mamones:

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Mientras la gran Francia era el epicentro del panorama intelectual de la época
Alors que la France a été grande de l'épicentre du paysage intellectuel de l'époque
Mientras la Francia de Deleuze, Sartre, Lyotard, Foucault, Lévi Strauss, Derrida, Jean Luc Nancy, Lacan, Badiou, Debord, la Francia de Dalí, de Duchamp, Picasso, Godard, Tzara
Alors le France de Deleuze, Sartre, Lyotard, Foucault, Lévi Strauss, Derrida, Jean Luc Nancy, Lacan, Badiou, Debors, le France de Dalí, de Duchamp, Picasso, Godard, Tzara
Chile era una bomba y
también
Aparecía el straight edge:

NIF

2010-04-10T00:06:00.000-04:00

golpe bajo ep- loquero

2010-04-01T20:48:00.001-04:00

Una mentira pa empezar: Sólo me interesa producir, lo quiero producir todo, es una intención micromarxista la mía, es una intención inmediatista supranerd antiantipoeta, es una actitud que de todas formas puede ser considerada arte, esto no lo puedo negar, pero que no es para nada artística, cita a jorge gonzalez de la canción Nunca quedas mal con nadie: llevate tus artísticos lamentos, una cita bien prescindible en verdad.

El Golpe Bajo es el único disco que me gusta, ni siquiera es mi disco favorito, no podría darme ese lujo de tener un disco de rock favorito de entre todos los discos de rock, lo digo con toda la honestidad del mundo, por eso me acuerdo también de Jorge González, porque escuchar golpe bajo es en otro estilo algo parecido a lo que sucede cuando uno escucha canciones como nada o cuánto aguanta un niño del jorge. Es uno de los pocos discos que haya escuchado y que pueda decir que es realmente punk, pueda que me arrepienta quizás despúes pero llevo arto tiempo escuchando a loquero y pensando lo mismo, cuando pienso en el punk pienso en el estilo musical que nació con el único disco de Sex Pistols (da lo msimo si hubo otras bandas antes) y todo lo que conlleva la fuerza de ese disco.

No es un disco pa escucharlo siempre, es un disco para cuando ya estás fuera de la psicología, un disco que me hace creer que está hecho con real necesidad, y que tiene letras que son demasiado demasiado demasiado, razón por la que no citaré ninguna.

Y es el mejor disco que haya escuchado que recuerde.

Aburrimiento + metáforas amorosas

2010-03-19T00:07:00.007-04:00

1)Vi la otra vez un documental sobre Ciorán y me impresionó tanto que pese a mi intento de querer llorar de la emoción no pude y me quedé pasmado. El documental cinematográficamente es bien fome, tiene toda la pinta de reportaje sobre grandes pensadores y aparecen leyendo unos tipos bien fomes, pero el ver a Ciorán hablando con una actitud que sólo podría comparar con la que comúnmente uso - o lo que es igual: quisiera usar- para hablar, con profundidad, con un humor patético, con sinpatía y con errores gramaticales, diciendo crueldades tan inverosimiles como comillas: yo ni siquiera soy un nihilista. Para mi Cioran era un pendejo que decía estupideces que ni el mismo podia creerse porque o sino tendría que haberse matado, sin embargo al releerlo en mi insomnio, en mi aburrimiento, me he dado cuenta que esas frases dicen más de lo que impresionan. Su visión del suicidio, su visión de Francia, su visión del tiempo, de la sistematicidad, de Dios, me conmueven, aunque tambien me dejan muy infeliz.

Desde este link pueden descargar la película http://doclecticos.blogspot.com/search/label/Cioran.%20Emil

2) No quiero seguir leyendo a Ciorán por un buen tiempo, continuar con él sería seguir crónico. Creo que se debe a que estoy entero poco creativo y eso hace que use el pensamiento sólo de forma pesimista, como un niño con problemas de adultos xB

3) Todo lo que te y me hice fue a causa de mi aburrimiento y no tenía una utopía mas que alejarme de ti para interrumpir la cercanía, y ahora me veo extrañandotela. Fue todo mi culpa, pero quiero que tú lo domines todo ahora, te lo mereces, maravillosa.

4) Debería gozar lo que tengo, lo tengo todo pero sigo estando crónico y entonces se me olvida gozarlo. Me da risa la palabra gozar jajaj

5) Me está gustando conocerte así que espero no terminar de conocerte.

6) Aveces soy malo y soy asqueroso al menos casi siempre.

7) Seguramente me faltan otras cosas por decir.

Ontología del fracaso

2010-03-19T00:07:00.005-04:00

No creo que el fracaso sea un mero efecto, fea forma de partir-
El asumir el fracaso ya no como la alternativa frente al éxito, al ganar; el asumirlo como condición propia del ser propone un cambio significativo en la compre-hen-sión de la vida.

Partamos de una premisa sencilla, sin tomarla como verdadera ni como falsa, la premisa es la siguiente: Ciorán y su frase "el inconveniente de haber nacido". ¿Qué dice este título? que existir es fracasar. ¿Quien fue Ciorán? Un pendejo, uno de los pocos adolescentes que ha tenido "la" historia de la literatura. Claro que fue un adolescente sublimizado, si no me equivoco sólo escribió en la adultez. ¿Qué más? Sus textos son pesimistas, hablan del suicidio, pero nunca se suicidó ¿Fracaso? Sí, los escritores son coquetos, (tal vez) escriben cosas tristes sólo para no serlo y desplazar su tristeza a las letras. Además eso es lo que le gusta a la gente, ver al artista del hambre.

Si Ciorán es leído es porque el único éxito que trasciende es el fracaso, un claro ejemplo es el sistema del rock and roll: si Elvis, John Lennon o Kurt Cobain no hubiesen compuesto canciones sobre el desamor, la soledad, etc. no hubiesen conseguido el triunfo que tenían. Piensen en Radiohead.

No tiene sentido dar cuenta del fracaso por lo mismo es bien fome esto que escribo, sin embargo tiene una consecuencia en la Realidad, es decir, en la Teleserie: Si mientras en una teleserie tradicional unos pololos terminan porque el varón ya no siente "lo mismo" por la lady y en un carrete se mete con otra chica, entonces la lady se "entera" que el varón la "engañó" con su petulante compañera de escuela/trabajo y entonces va donde el varón y le dice "me cagaste con tu compañera" y el varón es indiferente a esto; pues, en una escena ficticia de la ontología del fracaso, sucedería que aún siendo el varón, infiel, este no puede haber "abusado" de la confianza de su pareja, ni haberla "traicionado" *disculpen el uso tan mamón que tengo de las comillas* porque no existe una relación en dónde uno gane y el otro pierda, sino que constantemente fracasan y unos fracasos pueden ser recibidos con más humor, con más alegría que otros siendo esa quizá la única diferencia entre una grata sensación y una desfavorable sensación. En esta teleseries todos pierden y no hay un otro que sufra, porque el otro es yo, y por tanto dependo de él tal como él depende de mi.

Entonces el entendimiento del fracaso ontológico propone la abolición de palabras como "engañar", "comerse a", "cagar", "culiarse a" (en sentido machista), y unas cuántas otras frases que la cultura de la heterosexualidad patriarcal ha propuesto apoyandose en los simbolismos del acto sexual definido con el binomio del penetrador y el penetrado (fracasado y ganador).

Otra consecuencia es que en la teleserie del fracaso no se distinguen los problemas serios (del protagonista, jovencito pobrecito) de los problemas chacoteros de los personajes graciosos. Así como no hay problemas que sean serios y otros menos importantes, tampoco hay ironía ni una risa crítica distante de la situación que se está viendo, puro pathos, fractalidad, y como no, fracaso de la racionalidad en su intento de compre-hen-sión.

Para no hacer el post más largo dejo hasta aquí, aunque lo interesante agora sería proponer a partir de esta ontología -materia que no me calienta mucho- un estilo-lo cual sería pasar directamente a la epistemología del carrete- bajo/sobre la pregunta de cómo no sublimar el fracaso, ... pero no sé qué sentido tendría.

+ utopias

2010-03-11T23:23:00.006-04:00

-matar a todas las personas que ponen una frase imbécil y luego ponen. como si dijeran algo importante

-Irse de casa

-que alguien interprete desde tu mismo sentido, coincidencia feliz

-que haya algo que hacer

-Conocerle sin que haya una primera vez, no, superar la melancolía de la inmediatez

-matar a mis amigos

-Condensar intensamente toda la vida en un minuto "p.d.r"

-Ke se acaben las deducciones, no hay más deducciones más allá de nuestro sentido de vida, pa mi la vida -así lo entendí en la felicidad de las vacaciones y mucho antes también- se basa en un constante desplazamiento hacia otras metáforas

::::::Esto también sugiere que se acaben los "posts" los "neos" y todos los sublimes inventos culturales que solamente dejan contentos a la misma nueva burguesía que los inventó

-no sentirse solo. no, Crear un nuevo lenguaje

-Viajar en el tiempo

-Poder viajar en el espacio

Fuiste un trozo de hielo en la escarcha

2010-03-07T16:23:00.004-04:00

una canción que me da pena, que por años la hemos escuchado los damnificados gracias a las autoridades que nos traían estas canciones a las poblaciones, me recuerda cosas que nunca pasaron.

Y fuiste un trozo de hielo en la escarcha
una parte de mí que se marcha con
la frialdad que tuviste al decirme adiós
fuiste tiempo de amor por las noches
y hay que reconocer que lo hacías bien
era llegar con la espada hasta la pared

fuiste tantas cosas a la vez
que me cuesta creer que hoy no seas nada
sobre todo porque no es verdad
no consigo olvidar
esa mirada que aun me hace estremecer

fuiste amiga de mis enemigos
todos ellos antiguos amigos
ya sé que no se puede evitar lo de ser mujer
fuiste mucho y fuiste muy poco
así son las historias de locos
son cortas y anchas con forma de corazón

fuiste tantas cosas a la vez
que me cuesta creer que hoy no seas nada
sobre todo porque no es verdad
no consigo olvidar esa mirada
que aun me hace estremecer

fuiste un trozo de hielo en la escarcha Bis
que no llego a abril

the funeral party y un montón de otras cosas

2010-03-06T17:51:00.007-04:00

naide me entiende

Mientas estoy hablando con gente en segundos, minutos y horas, mientras estoy bien y todo pasa lentamente, mientras estaba defendiendo un punto de vista, mientras usaba la polera de rock, mientras esté en mi casa, mientras no tengo nada que escribir, mientras trabajo, mientras le beso. pienso en que odio (mi) (vida), pienso en la muerte, la literatura, muerte, literatura, muerte, no soporto que todo sea aburrido, asqueroso, cultural.

naide me entiende

Mientras pensaba en la soledad, recordé cosas lindas que hablamos ayer, recordé-inventé que nos atrevimos a pensar que todo dependía del messenger y que uno siempre estaba conectado o no conectado, que todos nos metemos como no conectados a ver quien está conectado, y que la vida no es amable, y que hemos perdido el tiempo, y que el símbolo fálico siempre está entremedio del goce, y luego nos besamos como siempre, y nos despedimosn-

aide me entiende

Una Utopía distópica: Afirmo que quiero ser un pesimista, no un intelectual seductor rodeado de putas imbéciles como Cortazar, ni un intelectual feo con minas calientes como Sartre, ni un coqueto como Ciorán, ni un vitalista como Nietzsche que sólo fue un estúpido con un puro texto bien escrito, ni un gozador como los beats que es lo que menos quiero ser, voy a ser un intelectual feo rodeado de fealdad, pero no me voy a suicidar hasta los 21, queda poco igual.

Cita inútil: "Puede que la verdadera felicidad este en la convicción de que se ha perdido irremediablemente la felicidad" Mª Luisa Bombal.

Quizás la única utopía sea querer hacer lo que no te dejan hacer

PERO igual Estoy mal, para no estarlo

terremoto y tipos de burguesías

2010-03-02T12:15:00.002-04:00

me da lata hablar sobre el terremoto considerando lo poco que se puede hablar y que lo que más se puede hablar se hace teniendo como referente a la televisión, este es mi segundo intento, el primero iba a ser muy acongojado.
Algunos de los aspectos que desde mi perspectiva inquietan:

En primer lugar el terremoto para mi, digamos, la definición de terremoto y no las consecuencias humanas (¿humanitarias?) y cotidianas que tiene, representa una heterotopía anarquista, y esto porque el terremoto deviene caos, destrucción de la propiedad (más radical aún que el comunismo), evidenciación de la relación no-armónica con la naturaleza, necesidad de una violencia creativa y mucho más creativa que agresiva -distinción profunda entre violencia y agresividad desde mi punto de vista-, estado de exepción en un plano contra institucional, desujección de los canones capitalistas de la normalidad, etc. Eso en cuanto a utopía -no veo la heterotopía sino como una utopía de un tipo de burguesía- que sin duda es un imposible que no coincide con los hechos o las interpretaciones de los hechos.

En segundo lugar pienso en 1973, en la palabra catástrofe, en el toque de queda, en el traspaso al gob. de Piñera, en el trabajo del gob. de Piñera con EEUU. . . Esto merece muchas apreciaciones, pero lo que más me preocupa porque es lo que menos puedo llegar a saber si está bien o mal, y entre paréntesis por esto escribo: más para entender lo que no sé que para mostrar lo que sé, es el hecho de que los mismos afectados agradezcan el toque de queda y pidan más resguardo militar y policial.

Otro punto que siento que no se puede pasar son los casos particulares: familias enteras muertas, personas que han quedado solas, niños con padres muertos, familiares desaparecidos. Cada uno de estos casos resulta una pesadilla, sin embargo mi intención personal no es sumergirme netamente en las desgracias que muestran los matinalesn pero tampoco quiero sumergirme en la mera crítica política.

Referente a los zaqueos, creo que como bien dijo una vez un compañero de u. las necesidades son configuraciones históricas, y por tanto el que se produzcan zaqueos no es más que reproducción de la necesidad de acumular. Son estas mismas configuraciones las que impiden un cambio de hábito y una renovación del pensamiento, las mismas que llevan a mis pares a no considerar la situación de los afectados y preferir velar por sus propias necesidades consumistas. Yo estoy convencido de que todos somos burgueses y por esto mismo usamos la necesidades que son sublimaciones de una inmediatez dentro del lenguaje-simbólico, como justificación de un hábito; el problema desde mi punto de vista y dicho de la forma menos rebuscada es qué hacer, como solidarizar y fraternizar con las víctimas, si es que eso es lo adecuado relamente.

Y como último punto, yo no he visto televisión en demasía pero eso sí he visto más de lo que acostumbro a ver, y en ese tiempo he escuchado 9 veces el calificativo de dantezco, sólo quería decir que a mi no me parece dantezco

juntos

2010-02-25T23:20:00.003-04:00

/Vencer/Superar/desplazar/ al sexo, a las drogas y al rock and roll

entre todas las cosas que pensaba elegí escribir esto

2010-02-12T23:53:00.005-04:00

Permitanme una frasesita que de todas maneras sé, no incidirá en que los culiaos dejen de decirme que soy postmo:

El posmodernismo genera EL SAMENESS al precisar que cada cosa es pura diferencia.
La consecuencia práctica de este pensamiento es por lo tanto nula, y es un mero antagonismo del idealismo: es la oposición teórica al idealismo

http://www.miguelangelquintana.com/zizek.pdf

sentimientos fuera y dentro de un blog

2010-01-29T22:28:00.009-04:00

Aveces-nunca-como hoy-casi-crónicamente-aveces, cuando estoy sin una fuerza creativa que no es tanto el caso de agora sino de cuando quería escribir y no podía, en ese avecesnuncaetcetera no hace falta decir palabras para que me entienda_, mi tristeza fuera del lenguaje gramático no tiene palabras y para que me entiendan bastaría una mirada, un emoticon como alma, una estupidez de mi parte, una proposición ... pero no sucede, entonces me doy cuenta de que estoy rodeado de metáforas que no producen efectos reales. Entonces pienso al tiempo en que tarareo con el inconciente o con el conciente I dont owe you anything que quizás el tema del alma gemela no era tan fácil de desechar lo mismo que una depresión que eterniza un instante del todo crónico y que luego vuelve durante sólo 30 minutos y deja consecuencias terribles, parece. Entonces pienso como a los 13 años, tuteando a lo que no existe, que si estuvieras entenderías que cuando digo tengo el corazón roto lo digo agonizando y bromeando a la vez. Quería llorar pero no puedo así que ya no quiero, igual esto me importa menos que la muerte de Salinger, me siento en el tiempo con la certeza de haber escrito todos los poemas que pude haber escrito, y observo como las personas se cruza/me sobrepasa/ me siento artista, me siento sínico, me siento hipócrita y mintiendo En el tiempo. Mi Dios Es Imposible, no distingo cosas pequeñas de las grandes y me siento más muerto que todas las supuestas muertes del arte. No entiendo la palabra amor, y no la he sentido hace mucho tiempo, no sé si hace semanas días, segundos o meses, o años. Todavía n o me canso de I dont owe you anything y no me representa en lo más mínimo el tema pero me gusta escuchar porque tengo el corazón roto -de tanta mentira. No publicaré sin antes decir algo no tan blasfemo: me doy cuenta de que cualquier estímulo de las personas inmediatamente lo relaciono con su opuesto, además repito que me carga llegar a lugares, me cargan las primeras veces y lo que más me gusta es conocer a nuevos sujetos. Respecto a lo del opuesto -que consiste por ejmplo en que si voy a un cementerio me dan puras ganas de reírme y si voy llamar por teléfono me dan ganas de no hablar por el momento con el destinatario- quiero agregar que /suicidio/ siempre me sucede que cuando pienso en algo (lo importante) pienso en que debo dejar de pensarlo porque no existe, pero si dejo de pensarlo pienso en que si existe entonces debería pensarlo.

Saben que creo que si he escuchado I dont owe you anything más de 4 veces en este rato es porque esa canción es una experiencia de mi vida, una experiencia del todo metafísica del todo patafísica, dice`yo no te debo nada´ también dice `yo no te he dicho nada sobre______ pero tu me debes algo´ y todo lo demás que dice es hermoso. Si alguien quiere llorar con esa canción pueden poner el título de nick de msn junto con unas flores o un corazón roto, si alguien le gusta mucho esa canción puede invitarme a tomar un helado.

Epistemología del Carrete Parte II (leanlo si no es tan fome ;)

2010-01-26T01:48:00.015-04:00

Hoy día voy a_blarles sobre una pintura incomprendida, muy pobre y entretenida desde mi punto de vista, que expuse hace unas semanis.

Todas las vanguardias históricas (cristianismo, psicología, minimalismo, dadaísmo, porstvanguardia, por nombrar algunos) para legitimamente acceder a La Historia, consolidar su copyright, "autorizar" a su "autor" a manifestarse "libremente" y dejar un legado que perdure para las nuevas generaciones, han debido tener un palo blanco que las consolide, en el caso de la modernidad: un crítico que haga creer a los espectadores que se está armando un movimiento y que establezca la conexión entre el artista y la situación político social del público; en el caso del cristianismo se requirió no sólo una autoridad religiosa sino política; en el caso de la farándula no vasto con una polémica y necesitó del respaldo periodístico, y así. En el caso de la pintura que quiero presentarles, no teniendo un palo blanco me veo en el penoso y del todo patético caso de yo mismo explicar la obra y su importancia.

Esta obra (palabra que habría que tachar si es que el blog lo permitiera) es la más importante de todas las que expuse, es la más rebelde, la más revolucionaria y la más estilosa, y en ese mismo sentido la más vergonzosa y miserable de las pinturas que ese día habían sido expuestas, a tal punto que los artistas rebeldes(¿) no entenderían que sentido tiene mostrar una obra así - y dicho de paso, no hay nada más exquisitamente chistoso que cuando uno hace algo que los demás no entienden cuál es el sentido de esforzarse para hacerlo. De todas formas si trabajamos con esta siguiente definición que impondré, de que todo acto cultural mediante el uso de una forma racional pretende revelar una irracionalidad, creo que no será tan descabellado pensarla como arte.

Comienzo entonces el comentario literario, para nada descarado y sin verguenza, sino todo lo contrario, carado, vergonzoso y picao a pesao. El corazón de la obra (es una obra orgánica, claro) es la foto de la Trienal 2009 donde aparece el curador de la trienal, la ministra de cultura y la artista; pero antes de llegar a eso preferiría comenzar por los elementos menos centrales de esta obra rizomáticamente fracasada.

Partiré refiriendome a el culiao de Kiss que aparece, no, mejor partiré desde el corazón, me daré una vuelta y terminaré de nuevo con el corazón; en todo caso no voy a exponer el significado de los elementos de la obra, sino, trazaré una cadena coherente entre los significantes, proponiendo una manera (que seguramente será la única) de leer la obra. Es imposible analizar cada elemento -nunca es posible discernir todos los componentes de algo, no hay cosas simples- pero analizaré los más previamente razonados.

Corazón: Los tres personajes que componen esta fotografía se encuentran enmarcados, completamente fetichizados, en un marco de cinta adhesiva, que por su aspecto precario más que el marco de una obra de arte parece el marco con la que se conserva la foto de un ser querido. El primer personaje es Ticio Escobar, el curador general de la trienal pasada, elemento interesante, no por su experiencia ya que ignoro su currículum, su aporte y su caricatura dentro del arte latinoamericano, sino que es relevante como "curador" -dispositivo nacido en el arte contemporaneo. Es el encargado -aunque no el único- de conjugar sistema del arte, europa, neoliberalismo y globalización con latinoamerica. Su rol es por tanto no el de paquear las obras (función no moderna, más bien medieval) sino el de tranzar, trasladar, agrupar fragmentaciones y actualizar la historia del arte.

Al otro extremo aparece Paulina Urrutia -ex meyafe para los que vieron Fuera de Control-, que lo mismo que el curador, es importante por su cargo (función metafísica) y no por su trayectoria -a excepción de Fuera de Control. Representa la cultura, la concertación, cierta moda ochentera y , cómo no, una manera bacheletista de interpretar el feminismo. Y finalmente al medio está Nelly Richard, significante central y por tanto con significado emocional. Si alguien no la conociera -que yo creo que debe corresponder a todas las personas que leen este bloj ( entre 0 y 1 persona)- yo diría brevemente que es una artista contemporanea que se desempeñó durante la dictadura con un arte artísticamente contra el arte , y que dentro de la jerarquía invisible del arte chileno ocupa un lugar central, porque mediante su ejercicio crítico permitió que ese arte fuese legitimado por el arte mundial postmoderno blabla.

Richard posee todas las características teleserísticas de como se comprende una artista revolucionaria: seria, intelectual, "artística", comprometida (postmodernamente), izquierdista, choramente académica, feminista, creía, sublime, marginal, madura, snob. Nelly Richard representa una revolución y una promesa que me incomoda en muchos aspectos. Osea, una revolución que a todos nos deja muy cómodos y ese es el asunto, una revolución -desde el punto de vista de la epistemología del carrete- muy sublime, muy cultural, muy artística, de mucha choreza. Bajo ella está el mantel de la Arcis, U donde impone sus intenciones artísticas.

Dejo por ahora a esta postal y continúo con los otros elementos:
Parecieran lanzarse desde la fotografía de la Trienal, 2 figuras incoloras, los padres. Estas autoridades son dos símbolos arcaicos (desde nuestra sicología, inmediatamente reconocibles como autoridades, como padres) que han sido actualizados por el sistema del arte, adquiriendo nuevos nombres, nombres de los artistas que hicieron su carrera contra la academia y que luego se consagraron en la academia y hoy ocupan los cargos más importantes de las facultades de arte de Chile.

El fondo blanco más allá de todos los significantes quie conlleva este color, otorga una carga de incompletud y vacío, de la misma forma chorrea pintura blanca manchada por el costado derecho, sangre que atraviesa la figura del varón y que se inicia con una serie de cuadrados superpuestos y que podrían tener la intención de ser un intento precario de igualar la blanqueza del material soporte y al mismo tiempo un intento por manchar la blanqueza del soporte: dos tentativas que fracasan, que no logran ser absolutamente, pero que aún así lo son.

Al lado izquierdo hay sólo una figura, la del integrante de Kiss (de quien no sé el nombre) cuya incoherencia hace presente la pose que todos los artistas deben tener y que les permite llegar a ser, algo. Pose de rebelde -patético- que nunca logra distanciarse de su figura, de su ser, y que termina siendo el fracaso de intentar imitarse a sí mismo. Eso en el plano de lo sublime. En el plano de la doxa- epistemología del carrete- creo que Kiss es una banda asquerosa, que representa lo que es el -sistema del-rock and roll (el vocalista tiene un reality show donde muestra su faceta de empresario) y lo aburrido que es el sistema de diversión sublime, como el caso del "concierto": dispositivo potenciado a partir de la industria cultural contemporánea. ¿Por qué está encerrado en blanco? no sé, hasta el momento no lo he pensado.

Sobre la serie de fotos agrupadas en lforma de cruz que conduce a la postal de la trienal, diré que presentan cuatro momentos: La primera foto empezando desde abajo, correspondía en un comienzo a la foto de un weon meando, foto de un momento cotidiano, pero fue reemplazada en la versión enchulada de la obra, por la foto del 73 de la moneda en llamas. Respecto a esta foto puedo decir que el golpe es el acontecimiento y la catástrofe, pero si me permiten decir una crueldad, también es desde mi . de vista, una actualización respecto de las guerras del otro gran continente, y permitió dar un auge a los artistas, fortalecer su mensaje y su aura antiaura de pobrecitos.

Segunda foto: lo cultural, la definición racial como diferenciación eurocentrista respecto a Europa (Orientalismo para Said por ej.), lo cultural como diferenciación de estilos de vidas en los que sin embargos de pueden encontrar -y de hecho así sucede- los patrones de nuestra sociedad civil: castración, adultocracia, religión, simbolismos fálicos, abuso de poder, ritos, dioses, imagos, etc. Lo que quiero decir es que para mi las Culturas, sea usada esta palabra por Frei para ganar los votos de jóvenes que conocen algunos temas de Victor Jara y Violeta P. (Jorge González les llamaba "artesas y concientes snobs"), sea usada por un filósofo que hable de la alteridad, sea usada por cualquier profesor o aparato ideológico, sea usada pro la persona más tolerante de mundo, sea usada por la persona más intolerante del mundo; esta palabra designa una mismidad que conduce al aburrimiento del rostro.

Tercero: la foto de los jóvenes. Se trate de jóvenes rudos carretiando o de jóvenes mamones en la iglesia, en cualquier caso, corresponde a preadolescentes abrumados por el sistema del carrete, víctimas del binomio logocéntrico de lo popular y lo nerd, incapaces de matar a sus padres, jóvenes fotografiados en su felicidad y por tanto muertos infelices, porque la felicidad no se fotografia, claropo, en todo caso se trata de una pose tan rasca y flaite que no tiene ningún valor artístico.

Y por último a la cabeza de la cruz un altar, una devoción, un Dios presente el corazón de los fieles. Fotografía del rito cultual, de los símbolos que permiten comunicar al ser humano con lo sagrado. En este caso no se trata de la religión, se trata del arte que sin poder ser mejor que la religión, sin poder lograr esa distancia crítica ( y cuando hablo del fracaso de la crítica me refiero a la muerte de Nelly Richard) atópicamente utópica, restituye el error de la religión.

Además arriba aparece otra foto casi como continuación de la cruz que sintetiza lo que se ha dicho de las otras fotos.

Las letras: Hay dos franjas de letras, a la que posteriormente se incorporó una tercera -sólo para banalizarlo más. La primera es la palabra CHILE, pero tan sólo muestra las letras HIL, insulto liviano que todos deberíamos conocer y no me las voy a dar de profe Campusano explicando la wea. Una pregunta interesante podría ser ?Y cómo llegar a Chile? o bien ¿Por qué debe haber arte en Chile¿, preguntas adolescentes de todas maneras. Por abajo se asoma la palabra Benjamin, nombre que en su presentación reduce toda la intelectualidad interior o superficial del artista que ya conoció la obra de Warhol, del dadaísmo y que ya leyó -lo hicieron leer- "La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica". Escritura de estas dos palabras, de estos dos conceptos, a las que más que conectarlas en una relación de traducción, preferiría enfatizar en su "diferencia". La gracia de estas letras es que pudiesen ser la siguiente contradicción: primero,Working class hero serio, de traducir su mensaje en un lenguaje mecánico, incapacidad de poder tener un una más del arte conceptual, es decir, una palabra escrita mecánicamente con times new roman quizás, que en fin, produzca el efecto del arte conceptual; y por otro lado, que actúen como incapacidad de crear un arte conceptual, incapacidad de hacer una letra recta, de hacer del artista un buen manejo del pincel, de hace letras rectas, bien delimitadas, etc.

Volviendo a la postal central para terminar, quiero recalcar que no soy anti-Richard, ni anti-benjaminiano, ni anti-postmodernidad; si quizás podría posicionarme en oposición a la disciplina del arte. Nunca traté de insultar al arte contemporaneo con la nostalgia de un arte pasado, sino de reprocharle al arte concemporaneo la similitud disciplinaria con el arte pasado, y creo que la forma de hacerlo, y así trazar la epistemología del carrete, es poniendo en el cuadro los elementos que regulan la aparición del -lenguaje, recursos, material, conceptos, etc, del- cuadro.

El metaforizar el sentido que permite las relaciones de matáforas es el movimiento de la espistemología del carrete. Puede incluso que a alguien le parezca que la cita a Benjamin ya no es tan usual y por tanto no tiene vale la pena reconocer a Benjamin como un estandarte del arte contemporaneo, pero aun así eso no quita que desde mi perspectiva yo reconozca a Benjamin como el punto central de una determinada producción de arte. Y en este sentido la epistemología del carrete ve como un desafío del arte contemporaneo el incluir al crítico del arte, al carrete entre artistas, a las vacaciones del artistas, la vida familiar de los artistas, etc. Se trata de una sublimación de lo no sublimizado pero ya no teniendo como sopòrte las racionalidades e irracionalidades de la academia: reemplazar lo flaite por el buen gusto (llamese incluso anestética ese buen gusto).Si el sicoanálisis pretendía hacer conciente el inconciente, la epistemología del carrete (ya los estoy cansando con esa palabra) pretende hacer sublime lo insublimable.

Triunfo de Pinera

2010-01-19T00:30:00.002-04:00

Es triste la imagen de ver a momios sonreír, de ver a los consumidores salir a la calle a festejar por lo que Matías del Pinto llama "libertad" no controlada por el Estado. Todos los garabatos, el repudio y los adjetivos - no tanto a tatán sino a un tipo de vida facista no vale la pena nombrarlos- pueden ser reemplazados por un parche de Los Prisioneros, una A de anarquía rayada en alguna mesa e incluso un capítulo de Influencia Humana en donde weben a Lasalvia por apoyar al viejo. Ciertamente no creo que haya un cambio considerable por el hecho de salir Piñera y no Frei, pero como lo hablaba con mi comadre mientras veíamos la tele el día de la elección, probablemente se produzca una hegemonía que consolide un distinto sentido común; y así pensábamos nos., que de estar acostumbrados a Felipe Camiroaga, nos íbamos a acostumbrar a José Miguel Viñuela, Kike Morandé y Pati Maldonado, que en vez de Guillé como emblema del periodismo iba a consolidarse Matías del Pinto, que probablemente terminaría por decaer Di Girolamo y Francisco Reyes y serían reemplazados por nuevas caras jóvenes como los pendejos culiaos de Amango y otros actores egresados de la UNIACC.

Además quiero agregar que los "cuicos" son la raza o tendencia urbana o clase social que más odio y que deseo que se mueran todos, me encantaría que les diera sida a todos y que se murieran muertos muriendose de morimiento y que sus papás se quemaran y que un día amanecieran sin su pene para que no pudiesen vigilar ni castigar, los excecro con todo mi cuerpo y metanse su ortografía, su gramática, su evasión, sus empresar y sus carretes por el ollo, ellos son los verdaderos hijos de perra, perra violada y castrada, cuicos heterosexuales falocentricos, cuicos pinochetistas, cuicos mil veces culiados, hitleristas y asesinos sublimes, estúpidos, conchetumares, toruradores, van los cuicos sudando groserías, hipocresías, estupideces y asquerosos, mil veces asquerosos, cuicos estúpidos y también imbéciles, más aún eurocéntricos, jódanse

Es que así es el amor, el amor tiene 2 caras una buena y una mala

2010-01-06T21:38:00.003-04:00

Hoy estuve dedicado a las labores domésticas, me quedé en casa, la mayor parte del tiempo sin hacer nada, con los ojos y la boca bien abiertos. El otro resto lo ocupé bañandome en la piscina, sacando las luces de navidad, poniendo el equipo bien fuerte, editando canciones que hace tiempo dejé tiradas, dándole comida al Lobo (perrito que se pone fuera de mi house), tomándo cerveza, llendo al consultorio, llendo a dejarle unos palos a mis hermanos, haciendo las camas, lavando la loza, contestando el teléfono, durmiendo siesta, leyendo Ferdydurke, estando acostado en el patio, viendo resortajes sobre Sandro.

A esto quiero agregar como respuesta directa al blog de Marta, que no sé si por causalidad o casualidad -existe alguna oposición entre ambos conceptos¿- desde el año nuevo que estoy pegao con la canción Fireworks, que esa canción hizo que los j/fuegos artrificiales fueran más lindos, y que por otro lado, ayer iba saliendo del mall con el tula y empece a cantar Estrechez de corazón, :( eso, ahora el tema que escucho arto es Miss you de Pere Ubu.

Mi necesidad de entretenimiento echa de menos la cabeza de lo que no existe y estoy buscando otro medio aparte de la Escritura. Aa y no tengo nada contra el tiempo en que uno no hace nada, pero me da lata no poder pensarlo lo suficiente, aa y respecto a esto o quizá no tanto, hay un tema excelente, lejos la mejor canción que se haya hecho, y es de Jorge González, se llama Nada.

2091827------

2010-01-01T23:07:00.008-04:00

Recurrentemente, pese a mi constante alienación y enajenación tengo la nesecidat de contestarme peguntas que nunca nadie me pregunta y que para mí eran importantes, con el fin de no perder el sentido en lo injustificable, lo inhumano, lo vendido. No se trata de un diálogo conmigo mismo, se trata de una apelación-reflección, lo estoy diciendo muy racionalmente y me está aburriendome el aburrimiento, pasar a párrafo 2.

Hace unos cuántos segundos pasó algo que me hizo pensar de que pese a la relación desfavorablemente poco distinguible entre lo que es literatura y lo que es vida, que fue el gran problema de la forma que yo tuve, tengo y quizás hasta tendré: querer salir de la comprensión, de la masa, de la reflección, de la elite, del mundo, de la metafísica, de la física, de el vitalismo, y de la CulturA. Bueno, pese a esta enajenación, creo que no hay que renunciar a la necesidad, a los sentimientos, a los problemas, etc.

No lo digo como reproche, ni como rebeldía, ni como descontento y resentimiento frente al posmodernismo, lo digo seriamente sin tampoco caer en lo literario que resulta presuponer una toma de conciencia frente a la enajenación total de la vida postsoberana, por ejemplo. Bien no me molestaría caer en lo patético.

Parto de la partidura imposible de que todo lo que conozco es metáfora, y ahora quisiera citar un poema pero no lo haré porque n o sé donde está, por lo que recuerdo es así:

Nunca he conocido
y eso me duele
porque sé algunas cosas
-----------no recuerdo que iba aquí
y es tanto que sobrepasa
todo lo que sé:
metáforas.

Y lo quiero explicar a prueba de longies, -no sé si se entienden las ideas, dis_culpen por eso folcs: . No, me daja paja explicarlo.

El supuesto inmediatista mío era que había una salida de la literatura que consistía en destruir una metáfora sublimada. Aun estoy a favor de tal ficción de acción, pero ya no con el fin de desmontar una mediación en favor de un vitalismo liberal, tampoco cierro la posibilidad de que haya un lenguaje no metafórico (por ejemplo hay idiomas autóctonos que no llamaban a los pájaros sino que respondían a sus sonidos).
La vida es aburrida, es aburrida es aburrida, el cambio la posibilidad de lo entretenido
Vitalismo Liberal: Han cachao que siempre la gente liberal y vitalista son gente que en su vida diaria son siuper conservadores, fomes y moralistas. En este sentido yo también me consideraría un vitalista liberal, demasiado fanático de la balada pop (the smiths, etc)(, etc. )etc.) etc).

Cómo Siento una NeSeCidat: ganas de suicidarse, de matar un(a forma de ) mundo, de salir de todo lo conocido y a esto llamaré ganas de existir, entendiendo que ex viene del latín exeo: salir-; y también ganas de masturbarse.

En este punto ya me resigné a escribir por antojo más que por orden, coherencia y cohesión.

No tengo, nunca hemos tenido -más que metáforas.No se me ocurre poner algo más

Composicion sobre mi navidat

2009-12-26T01:15:00.020-04:00

Todos sabemos que el verdadero sentido de la navidad se ha perdido con el consumismo y con el viejo pascuero. El relato que oirán a continuación es un relato sobre el verdadero sentido de la navidad: familia, misa del gallo, jesús y buenas costumbres....

Eran las 10 pm y había que ir a la misa, así que me puse los jeans que estuvieran mejor conservados, tomé mi polera más decente y elegante para la ocasión, luego me la metí dentro del pantalón, saqué los zapatos de colegio que dejé de usar en tercero medio y me los lustre, y trate de peinarme bien para la ocasión.

Mi hermano con su cabeza perfectamete redonda también quería verse decente, pero confundió el traje que mi mamá había dejado para el año nuevo con el de la navidad.

Mamá se enojó, no quiso ir a la misa con nosotros y se fue sola con mi hermana.

Pero nosotros corrimos hacia ellas y las alcanzamos, tal como no lo demuestra la foto.

Llegamos a la misa, cantamos unas buenas canciones y vimos el pesebre hecho con figuras de carne y hueso,eso sí cuando el curita dijo ahora dense la paz del señor, nadie nos dió la paz, ni a mí, ni a mi hermano; Ahh y lo otro es que hasta ese momentos no había visto al cura, ni a Jesús.

En ese momento pensé que sería otro carrete en el que fracasaría, así que salí de la misa y me saqué una foto con un palo largo y angosto.Luego volví a la misa pensando que todo estaba perdido cuando de repente...
mamá dice: ahí va Jesús, sáquenle una foto. Mi hermano inmediatamente agarró la cámara y sacó una foto. Yo como no andaba con mis lentes no lo vi, hasta que vi la foto, pero lo que dudo es que si ese día Jesús nacía porque en la foto sale un niño más bien madurito. Lo hablaré con mamá cuando la vea.

De ahí nos fuimos de la misa y nos sacamos fotos en el camino, luego de esa misa quedamos llenos de gracia.

Creo que hacía calor, o quizás tomé mucha agua bendita, de otro modo no me explicaría la foto anterior.En la esquina de mi casa nos esperaba un ser de luz, blanco y celestial, que al acercarnos reconocimos que era nuestro papá. En la foto se ve como se niega a dar la paz del señor (según él la paz es algo interior que no se debe aparentar con gestos ni meros hueveos, sino con "hechos".)

Entonces llegó lo bueno: los regalos. Estaba ilusionado con que me llegaría la toalla de Michael Jackson que le pedí al viejito (de mi papá), pero el viejo se cagó en mala otro año más.
Finalmente terminé increpándolos a todos, diciendole que eran una mierda de familia y que era la peor navidad que hubiese pasado.

Sobre cómo dejar de hacerle conferencia a la literatura. Conferencia en Hesse & Gombrowicz

2009-12-23T00:48:00.002-04:00

No cachaba en principio si titular este post como una continuación a la epistemología del carrete, como mera transcripción de citas de Hesse y un artículo sobre Gombrowicz, como una consideración sobre el tema que actualmente para mi es central y que es la epistemología sin más, como un enganche pa la crítica de la literatura y al sistema o disciplinamiento de la libertad (léase poesía, filosofía, arte,….), o tomar a ambos autores añadiendo un tercero (Fuckó). Me gustaría hacer todo eso, pero para eso reducí el tema a la mera cuestión de las conferencias, mediante la pregunta de qué es una instancia formal.

En primer lugar, desde una perspectiva antiepistemológica, aunque clara y lamentablemente, más madura que simplemente estúpida puesto que lo anti siempre se vuelve lo que se opone, es esencial la conferencia, los congresos y las entrevistas, para el ámbito del arte, música, sociedad de masas, así como también para vanguardias y neovanguardias, etc. En tanto que son instancias formales, que codifican el mundo del artista, del genio, del fascista. De hecho es tan natural, pese a que no haya nada más falso, incómodo y estúpido que una conferencia, que se vuelve – y esto es lo insoporrrrtable de la cultura- una metáfora asumida seriamente como realidad.

Hesse es mi escritor favorito, porque escribió lo que fue importante durante el/los período/s de concientización de mi vida. En este sentido, tuve la suerte de leer primero a Hesse y ya estar lo suficientemente pajeado de interpretaciones alemanas sobre la tradición occidental – uno de los aspectos más pobres de su obra- como para asombrarme con Heidegger.-Y como todo en mi vida, si es que me gustan los escritores, es porque me parece que la sociedad es una metáfora literaria y la forma más brutal de interrumpir esa metáfora es con una metáfora en la metáfora, que implique un reconocimiento y no mero conocimiento: una persona considerada literaria, ya que ella está más cerca de evidenciar la abstracción del monopolio del poder, la figura literaria del universo o lo aburrido de la vida.

De la misma manera desde mi punto de vista, un filósofo puede llegar a ser relevante si es que su manera de actuar está enfocada en desabstraer y desteorizar el mundo que se aparece inmediato, como ej. Althusser y la visión de ideología, Marx y el capital, Lacan y el inconciente, Deleuze y, saltémonos a Deleuze por el momento, Kant y el saber. Esto fue dicho solamente pa introducir a Foucault.

Supongamos que esto fuese un texto argumento o una tarea de universidad – que quizá a alguno le podría parecer- y tuviera que llevar una tesis, entonces esta sería que para mi hay 3 preguntas que son las de la forma, del contenido y de lo material (Qué es….?) que fueron contestadas por los siguientes autores en sus siguientes libros. Para hacerlo más asqueroso, les presento este esquema:

Contenido: Hesse – Demian. De ahí lo que aludía denante sobre lo importante que es para mi Hesse. (¿Está demás decir que cuando digo importante no me refiero a un concepto con un significado absoluto, si no a una metáfora del todo relativa y para nada seria (signo de interrogación de clausura)).

Forma: Gombrowicz – Ferdydurke. Libro sinpatíco, esencial, superficial, etcéteramente imposible, entretenido. Aborda el problema de la forma, de una manera que problematiza con su mismo abordamiento.

Material: Foucault - El orden del discurso. Certero, textual, divertido, revolucionario sin ser pretensioso, y más entretenido y justificadamente disciplinado-filosófico que el “Autor como productor” de Benjamin.

Me da paja leer ahora ese libro de Foucault, así que no lo citaré en los siguientes fragmentos, bueno y tampoco citaré los textos mencionados de los autores. A continuación pondo 3 citas de Hermann Hesse, creo que son del libro En el balneario, no sé, no estoy seguro, porque las anoté en mi libreta sin especificar; son las más importantes de la historia de la literatura, sobretodo la tercera, esa sin duda alguna, es lejos, la más importante. Respecto a Gombrowicz, cito un artículo del Juan Carlos Gómez sobre el autor.

Entonces [frente a la invitación a dar una conferencia] escribí aceptando con la
única condición de que la conferencia no tuviera lugar en pleno invierno, sino
en otoño o en primavera. Los organizadores de Ulm propusieron los primeros días
de Noviembre, y yo di conformidad, no sin aquella pequeña reserva mental con que
siempre considero una promesa a largo plazo, el pensamiento secreto de que “si
ocurre algo, siempre puedo telegrafiar con una contra-orden”. Hermann.

Un lector a quien fui presentado me saludó con entusiasmo como el autor de Peter
Cemenzind. Yo lo miré y enrojecí: ¿Qué podría decir a aquel hombre? ¿ Podría
decirle que ya no logro acordarme de ese libro, que no lo he leído desde hace
quince años y que mi memoria lo confunde casi siempre con La trompeta de
Sakkingen?. ¿Qué no es el libro en sí mismo lo que aborrezco, sino el efecto que
ha tenido en mi vida, el hecho de que su éxito totalmente inesperado me
introdujera en la literatura, de la cual yo no he podido salir pese a mis
desesperados esfuerzos” Hesse.

WITOLD GOMBROWICZ, LA EPISTEME Y LA ESTUPIDEZ/ Juan Carlos Gómez

“Desde que empecé a cultivar la literatura, siempre tengo que estar destruyendo a alguien para salvarme a mí mismo. Si en “Ferdydurke” ataqué a los críticos fue en realidad para desmarcarme del sistema de la espisteme, para independizarme. Mis ataques a los poetas, a los pintores, también estaban dictados por la necesidad de apartarme, de distanciarme. Me moría de vergüenza al pensar que sería un artista como ellos, que me convertiría en un ciudadano de esa ridícula república de almas ingenuas, en un engranaje de esta terrible maquinaria, en un miembro de este clan (...)”
“¡Por nada del mundo! Pero a medida que pasan los años, mis palabras, estas palabras escritas, cada vez si distancian más de mí, están ya muy lejos, traducidas a lenguas extranjeras, en múltiples ediciones que a menudo ni he visto, en manos de comentaristas de quienes no sé nada..., ya no lo controlo (...)”

“Me he convertido en literatura y mis rebeliones son también literatura. Y la ley ‘cuanto más inteligencia, más estupidez’ se me puede aplicar perfectamente. ¿Qué hacer pues? ¿Acabar con la episteme, agarrarla por la garganta, luchar con ella como Don Quijote? ¿Una vez más?”
Gombrowicz siempre fue un holgazán, pero ya de joven se imaginaba que el pensamiento errante y libre de un holgazán era lo que más desarrollaba su inteligencia. Sin embargo, su pereza no era tan absoluta como pudiera parecer, no sabía bien cómo pero había conseguido una superioridad intelectual sobre su entorno, poco a poco se fue haciendo notar como más sensato y equilibrado que los demás, de alguna manera se sabía que su especialidad era la inteligencia y no otra cosa.

Contar estupideces constituía en la época de su juventud una de las ocupaciones que más lo absorbía pero nunca se censuró esta actividad idiota. El desorden, la confusión y la torpeza de una existencia que elegía la idiotez para relacionarse con los demás fueron para él la mejor escuela en la se formó y que le permitió más adelante sobresalir y entrar en el gran mundo.

“Alfred Jarry, ahí están mis gustos personales y mis caprichos, incomprensibles para aquellos que no han leído mis libros. No voy a tomarme el trabajo de explicar a los que no conocen mi ‘Ferdydurke’ por qué elijo ‘Ubú rey’, escrita por un novato de diecisiete años bajo su pupitre de escolar. Un libro pueril, insolente, arrogante, impregnado de una inconsciencia genial. Lo elijo porque constituye una iniciación como no hay otra en los misterios de la Estupidez”
La estupidez era para Gombrowicz un fenómeno muy particular que tenía la característica de una calesita: él perseguía la estupidez y la estupidez lo perseguía a él. El escenario más propicio para esta persecución circular era el de las conferencias. La primera conferencia que dio en la Argentina llevaba como título “Regresión cultural en la Europa menos conocida”, la dio en el Teatro del Pueblo.

Le adelantaron que era un teatro de primera clase, frecuentado por la flor y nata de la intelligentsia de Buenos Aires, en vista de lo cual decidió preparar un texto del más alto nivel intelectual. En esta oportunidad planteó la cuestión de cómo la ola de barbarie que había invadido a Europa central y oriental podía aprovecharse para revisar los fundamentos de la cultura.
Leyó el texto, lo aplaudieron y muy contento volvió al palco reservado para él donde se encontró con una joven bailarina y admiradora, muy escotada y con unos collares de monedas. Cuando estaba por retirarse con la bailarina observa que alguien se sube al estrado y empieza a vociferar, lo único que puede distinguir con claridad es la palabra Polonia, la excitación y los aplausos.

Acto seguido sube otra persona, pronuncia un discurso agitando los brazos mientras el público empieza a chillar. Gombrowicz no entiende nada pero estaba contento de que su conferencia hubiera despertado tanta animación. Pero, de repente, los miembros de la Legación de Polonia abandonan la sala, parece que algo andaba mal, se había producido un escándalo.
Resulta que la conferencia fue aprovechada por los comunistas allí presentes para atacar a Polonia. La elite intelectual presente en la conferencia era medio comunistoide y no exactamente la flor y nata de la intelligentsia de Buenos Aires, de modo que su ataque a la Polonia fascista no se distinguió precisamente por su buen gusto, y se dijeron tonterías, como por ejemplo que en Polonia no existía la literatura y que el único escritor polaco era Bruno Jasienski.

Al día siguiente Gombrowicz fue a la Legación donde lo recibieron en forma fría, como si fuera un traidor. En vano les explicó que el director del teatro, el señor Leónidas Barletta, no le había informado que era costumbre en el Teatro del Pueblo seguir las conferencias con un debate y que, por otra parte, no podía considerar como comunista a ese señor pues él mismo se hacía pasar por un ciudadano honrado, ilustrado, progresista, adversario de los imperialistas y amigo del pueblo.
Pero lo peor fue lo de la bailarina: su colorete, sus polvos, su escote pronunciado y el collar de monedas lo hicieron aparecer como un cínico en un momento dramático. Hasta la prensa polaca de Estados Unidos se puso verde. Hubiese soportado todo ese torbellino demencial de sospechas y acusaciones si no hubiera sido por el presidente de la Unión de los Polacos en la Argentina.

Ese señor había escrito un artículo que le hizo perder el escaso contacto que le quedaba con la realidad. En efecto, a pesar de todo el escándalo que se había armado sólo le recriminó que en la conferencia no hubiera hecho la más mínima mención acerca de la enseñanza que se impartía en Polonia. Una de las intervenciones de Gombrowicz en la que la estupidez rayó a una gran altura tuvo lugar en Berlín.
Walter Höllerer, un profesor muy renombrado, director de la revista “Akzente”, lo invitó a un coloquio para que leyera en alemán un fragmento de “Ferdydurke”. “Pero mi pronunciación es terrible, profesor, ni yo ni los oyentes entenderemos nada; –No importa, es un acto de cortesía que tenemos con usted, el señor Hölzer leerá algunos de sus poemas y después se abrirá el debate”

Höllerer –una especie de Victoria Ocampo según nos decía Gombrowicz en sus cartas– le inspiraba confianza, tanto como profesor como por su talante de estudiante, algo que se le hacía evidente cuando escuchaba su risa jocosa y juvenil. Gombrowicz esperaba que esa jovialidad risueña lo liberara justamente de ese compromiso con los estudiantes de la universidad.
Pero el alemán que el profesor llevaba adentro lo obligó a representar su papel y se dispuso a abrir la sesión. Lo presenta a Gombrowicz en la sala de conferencias y lo invita a leer la página del libro: “Perdón, señor Höllerer, pero no la voy a leer. Otros participantes empiezan la lectura de sus poemas. Höllerer hablaba como profesor y sólo como profesor, dentro de los límites de la función (...)”

“Barlevi hablaba en calidad de polaco, de futurista varsoviano de antes de la guerra y de pintor que estaba preparando una exposición, y también de invitado de Höllerer. Hölzer, hablaba en calidad de poeta... Völker, como joven literato (...)”
Gombrowicz se sintió debilitado, tenía que defenderse y ponerse a la altura, decidió por lo tanto dar señales de vida y pidió la palabra para chapurrear su alemán. Su balbuceo hueco se volvió enseguida inconcebible, ensartaba palabras al azar con el único propósito de seguir hablando, pero, increíblemente, los estudiantes lo estaban escuchando con atención, no sabía cómo seguir. Entonces se dirigió a Barlevi, el poeta futurista varsoviano, al que podía hincar el diente como compatriota y como pintor, y en un tono apasionado le empezó a hacer unos reproches incomprensibles, hasta que Barlevi no pudo resistir más y se durmió.

Sonaron los aplausos, los estudiantes se levantaron y Höllerer dio por terminada la reunión. Sin embargo, la medalla de oro de estas celebraciones paroxísticas que Gombrowicz realizaba con la estupidez, se la lleva la conferencia que dio con un nombre que se hizo famoso y dio la vuelta al mundo: “Contra los poetas”.
Es un ensayo belicoso que le nació a Gombrowicz de la irritación que le habían producido los poetas de Varsovia, su poeticidad convencional lo tenía harto, pero la rabia lo obligó a ventilar todo el problema de escribir versos. A parte de la alteración que se produjo en el público presente y del bastonazo que le quiso pegar un viejo poeta, se desató una batalla tremebunda en la prensa. Gombrowicz no podía esperar que los signos de interrogación que le había puesto a la poesía fueran a ser enriquecidos por los periodistas.

Su razonamiento antipoético merecía un análisis bien hecho, no se lo podía despachar en cinco minutos con cuatro garabatos, su idea era nueva y estaba basada en un sentimiento auténtico. La conferencia la dio en la librería Fray Mocho y resultó muy agitada, pero las palabras que pronunció fueron tan convincentes que el presidente del Banco Polaco se entusiasmó con su elocuencia y le dio trabajo.
La gente, en su mayoría jóvenes, empezaron a hacerle preguntas a Gombrowicz; él respondía con vivacidad. Todos estaban muy animados. Alguien se levantó y empezó a insultar. Algunos chiflaban. Gombrowicz estaba en su salsa, se sentía muy bien, adoraba el clima polémico. Cuando empezó a hablar se hizo silencio. Gombrowicz sacó del bolsillo un papel y un reloj y leyó: “Chip, chip, me decía la chiva/ mientras yo imitaba al viejo rico/ Oh rey de Inglaterra viva/ El nombre de tu esposa Federico”.

Hizo una pausa y declaró: –Sé que entre el público hay por lo menos unos veinte poetas. Les doy un minuto para la réplica. Se levantó Córdova Iturburu, y tras él muchos más pidieron hablar. Córdova Iturburu trató de leer algo, pero no encontró las papeletas. Gombrowicz se declaró entonces el rey de los poetas. El marido de Wally Zenner, radical de Forja, tembló de indignación y estuvo a punto de proceder.
Los amigos de Gombrowicz estaban desorientados por el ataque que había llevado contra la poesía, no era de esperar que un artista como él pudiera atacar el arte en tal forma, no sabían que un artista, con una sinceridad que lindaba casi con la ingenuidad, podía decir que el arte lo aburre. La charla provocó muchas protestas, de Adolfo de Obieta, de Graziella Peyrou y de Roger Pla.

Gombrowicz anotó en sus apuntes: “Más bien un fracaso. Adolfo atacó fuertemente la charla. Graziella y Pla muy críticos. A la última charla, el jueves 4 de septiembre, asistieron quince personas (igual a 22,50 pesos) (...) Liquidación”. Finalmente Gombrowicz hace entrar en franco combate a la estupidez con la episteme enunciando la ley de cuanto más inteligencia, más estupidez.
“Resulta curioso que, mientras todo nuestro esfuerzo espiritual a lo largo de los siglos ha estado dirigido a liberarnos de la estupidez, a superarla, en el mismo seno de la humanidad la estupidez parece coexistir con la razón. La composición de la humanidad asegura a la estupidez un papel nada desdeñable. La humanidad se compone de hombres, mujeres, jóvenes y niños, y este hecho ya nos conduce a una oscilación constante entre el desarrollo y la falta de desarrollo, la estupidez renace en cada generación (...)”

“¿No es ella necesaria para la vida? ¿Acaso sin ella la mujer querría parir? ¿Serían posibles el orden, la disciplina, el trabajo mecánico? ¿Podrían funcionar los trenes, las minas, las oficinas, las fábricas sin este lubrificante en todos sus engranajes? ¿Sería soportable la muerte sin esta ligereza, sin esta frivolidad bobalicona? ¿La condición humana? El esfuerzo de la episteme para purificarse de la estupidez no encuentra confirmación en la organización interior del género humano, donde más bien debería hablarse de un reparto de papeles: unos deben expresar la conciencia superior, otros la conciencia inferior (...)”
“¡No, Kant! Tu Crítica, aunque sumamente rigurosa y profunda, escrita con el máximo esfuerzo, no es suficiente. ¡Coge un hacha! ¡Coge un hacha, te digo, sal con ella y da hachazos a diestra y siniestra, a los niños y a las mujeres, a los jóvenes y a los obreros, a todos, sí, a todos, a todos...! ¡La erradicación de la estupidez no puede hacerse sólo sobre el papel! ¡Matar! ¿Eh...? Pero ¿qué estoy diciendo?”

Cuando yo, ahora, invitado como escritor a pronunciar una conferencia me
encuentro entre el público con mis papeles en la mano, este problema está
concentrado en mí, convierte a las hojas que tengo en la mano en un material
deficiente, hace doblemente palpitante mi búsqueda de la sinceridad sin
consideración a la belleza. Mi mayor deseo sería apagar las luces y decir a la
gente: “No voy a dar ninguna conferencia, lo único que tengo que decir es que me
esfuerzo por liberarme de la mentira. Ayudadme a hacerlo y vámonos a
casa”. H.H.

Epistemología del K-rrete o Carrete o incluso Karrete - Parte Uno: introduction a la investigaSión

2009-12-20T22:28:00.007-04:00

Entre lectura y escritura -rivalidad que nunca nos importó- asoma la expansión
en la cual producía, desde mis pareceres, mi epistemología del carrete como un mestizo recién muerto;
(dedicado a yo)
yo, rodeado de proyectos en el libro de la selva de cemento con la complicidad de mis canciones solitarias, incompletas y limitadas
de cuando me iba a poner a llorar y en vez de eso me puse a escribir
(sin ponerme)(¿Cómo meterlo?) para perder el sentido de estar perdido
sintiéndome entre los pensamientos y las ideas en una felicidad distinta a la mía,
-el amor es propiedad privada de esta persona, cuya libertad termina donde empieza la mía:
al final/ solicitando prestados los signos como un derridiano fracasado
ahora pienso en el sol y no pasa nada en mi mente.

-Extracto de poema “La Resistancen”
-poema que le da el nobmre al blog
- o mejor dicho el blog le dio el nombre al poema
-pongo el poema pa promocionar el libro que ya viene ya viene, no tiene otro sentido más importante

Tengo el recuerdo de un acto en mi colegio que fue hecho por los jóvenes de media, respaldado por los profesores de izquierda –en términos colegiales-(filosofía, lenguaje, historia, principalmente), una manga de estúpidos en los cuales no vale la pena ahondar. El recuerdo es bien mínimo y bien importante también, o sino ya lo hubiera olvidado. El recuerdo es que al empezar o terminar el acto, una joven alumna –uso la palabra joven y no adolescente*- que podría figurar vagamente como gorda que escucha ska, dijo –usaré comillas pero no sé si uso esas palabras o no: “todos creen que a los jóvenes lo único que nos importa es carretiar y que no estamos ni ahí con la política, pero sin embargo los jóvenes tenemos conciencia política.”

No sé que tan efectivo sea el párrafo anterior pa introducir la cuestión, para decirlo rápidamente lo que me parece interesante de esta anécdota, además del hecho que me sorprenda de que me acuerde de ella, es que un joven con conciencia es casi necesariamente un joven idealista, Ah no, ahora recordé lo importante (entre comillas): es la división binaria entre carrete y política, o carrete y estudio, o carrete y religión, o carrete y sentido de vida, o carrete y temas serios. Esta separatividad me parece en algún sentido inquietante, porque el carrete no lo entiendo como un espacio autónomo separado del espacio político por ejemplo, y he conocido una pila de gente que dice ser anarquista y sus carretes sin embargo reproducen las categorías suprafascistas. Por ahora no me voy a detener en esto.

Lo que a mi más me interesa-ba- es el carrete, siento que es un tema difícil porque supone una baja de la mirada crítica y por tanto hacer un estudio, no, un estudio no, no sé, un análisis de la wea, aparentemente se ha hecho de dos formas: la primera es la aguafiestas, que repudia el acto juvenil, y que es una crítica en el sentido profundo del témino, es decir implica una distancia del pathos, una reducción del objeto, y una sabia moraleja al respecto; la segunda es la buena onda, la propaganda de cerveza cristal o escudo, que rectifica “amistosamente” categorías fascistas, como capitalismo, machismo, violencia, estupidez logocéntrica, etc.

Defino mi proyecto, que es el que propongo como tercera alternativa, y que como yo siento que lo creé, le voy a tirar puros adjetivos buenos, como una “epistemología del carrete”. Con esto digo varias cosas: primero, que es una pregunta que se da dentro del sistema del carrete y por tanto no está afuera del pathos o de lo patético que significa el carrete; segundo, que interroga las condiciones de posibilidad de un carrete: hasta dónde se puede ser libre y entretenerse (puesto en conceptos fáciles), y en tercer lugar, una característica que yo añado a la epistemología - no porque sea pulento yo, lo aprendí con Zizek- quedando algo así como metaepistemología, y consiste en que cada cuestión que se diga refiriéndose a un objeto apunta más bien a las propias limitaciones del sujeto crítico, del yo, de (rostro de) Rodrigo.

*Hay varias diferencias entre un joven y un adolescente, una de ellas es que el joven conoce los medios y técnicas de la adultocracia y por tanto sabe manejarse con/en ellas, de esta manera un joven por ejemplo tendrá más facilidades discursivas en términos disciplinarios que un adolescente. El adolescente desconoce –la mayoría de- los criterios adultos y no tiene ocupación, reconoce las contradicciones del mundo adulto, pero no tiene cómo –es decir, no tiene financiamiento público, sublimación artística, etc.- expresarlas.

Balada Pop Rock Anglo

2009-12-16T17:56:00.006-04:00

Soy una balada de pop rock anglosajón, no soy nada
al fin un segundo de tranquilidad, me siento feliz, haz lo que quieras
no tengo alguien que me ame, todos bailan conmigo
mi corazón es un retardo comparado con el ritmo de las baladas
soy una balada de pop rock anglosajón.

Las cosas tienen la mesa llena, la casa está nula o con Dios
Dios me dice: La vida se basa en crear poesías
adelante adolescente de las protestas inexpresadas, hazte poeta
yo le digo Señor, una poesía no puede ser poeta (por favor no me subraye las líneas importantes de mis textos eso sí)
él se calla y luego repone: Por ese juego de palabras pagaría diez mil pesos.

Tengo un collar hegeliano que ella me dió cuando la eché
desde ahora cada vez que lea a Hegel me acordaré de su poto en mi pìco
(lo que me hacía sentir un pequeño gusano sensible y baladista)
ahora no tengo un material para escribir lo que siento (respecto a lo nuestro)
soy una poesía que pudo ser mejor trabajada.

Todos los proyectos del mundo mueren cuando rosan con mi temple
no se me ocurren más palabras que poner,
ballad live version rock-pop feat Placeboy culiao
escuchar un tema de loquero, cualquiera quizás.

aaaa y me faltaba, lo kitsch, lo patéticamente metafórico y lo existido, etc, etc, etc.....

Dialléctica del track 10 de la cultura de la basura y de mi corazón

2009-11-26T20:46:00.003-04:00

Indeciso me siento, un poco triste también y otro poco aburrido, me gustaría hablar del problema pero existe demasiado poco como para decirlo; es decir, existe para mi, para mi corazón, para mi alma, para mi identidad y para otras cosas que no existen, sin embargo es muy poco importante concentrarse en lo importante y lo único que resulta de aquello es ser reconducido a otra metáfora: lo importante se vuelve metáfora y entonces Llo pienso que podría cambiar la palabra polola por lenguaje, o la palabra terminamos por terminé, o la palabra perdón por já, o te necesito por estoy enamorado de lo que no existe, o me entiendes por entendiste por qué terminamos-y de paso, si entendiste explícamelo a mi-, o la palabra tristeza por felicidad, o amor por neoliberal, o te extraño por que extraño, y así sucecivamente.

Es obvio que Los Prisioneros son la mejor banda de rock que ha existido, sólo un estúpido diría lo contrario, ya sé que está lleno de estúpidos, pero qué puedo decir yo, sólo que comiencen leyendo mis poemas en voz bajita. Pero la cuestión que convoca a mi y al blog, es hablar del track 10 del disco de los prisioneros mencionado en el título.En una entrevista Jorge González dijo que los temas de la cultura de la basura los había hecho casi todos él, y que habían un par de temas que hicieron Narea y Tapia por su cuenta, sin embargo dijo Jorge, esos temas eran los mejores del disco. Claro, son los mejores, pero también pueden ser considerado los peores, o el que hace de Los Prisioneros una banda asquerosa, me refiero explicítamente al tema 10, "el vals".

---- Lo peor que le puede pasar a una canción triste es que de pronto aparezca la razón por la que fue escrita, y ahí aparece el dilema que es el único gran dilema de las teleseries: ¿ literatura o realidad?, cual de las dos se elige, esa es la cuestión. Ya no tengo intención de seguir escribiendo, creo que tiene un final feliz este texto porque no tiene punto final; velvetina, el mundo es raro, velvetina, eres metáfora del significado del mundo . . . . .

Multiplicación- Gepinto de Gepe

2009-11-17T20:40:00.009-04:00

Esta cancion es increíble, exquisita, incansable, ni siquiera se limita a funcionar increiblemente al ser una composición de experimentación, folklore, letra, pop, etc. Sino que cada cuestion funciona autonamente de maravilla. Es así como el texto es incapturablemente feliz por sí sólo:

Y se desmarca de todas las líneas
se cree propio pero se va
dibuja todo hace las marcas
cuando se mira
sorprenderá

Y se disfraza con muchas flores
no tiene olores no sirve
na
como se entiende lo que se dice
cuando no se hace ni se permite

Cuando no se deja hacer lo que nunca se entendió
se vuelve indecible
lo que se dice hablo
lenguaje de manos y palabra traduce
traduzco
cruzado significado se fue.

Multiplicación de mano al habla hablo yo
me dijo que calle que me quede tranquilo
uno en el aire otro en la
mañana
me dijo que calle que me quede tranquilo

Demasiado bonito, entretenido, sinpático . . . . . . . .. ..

Quiero retomar algo bien fome que quería hacer alguna vez, y que
era hablar de discos chilenos que para mí han sido importantes, así que
aprovecharé la ocasound para hablar del Gepinto, no se trata para mi de hacer
una crítica musical -aunque no excluyo que para otras perspectivas pueda sonar a
crítica literaria-, pues bien, no intento quedarme en lo literariamente
musical.

El comentario dice así: Este disco es Pulento, no se queda en la-enunciación de una- ruptura, sino que propone un nuevo lenguaje musical,
preocupado por lo musical, sin dejar de lado lo pop. Se trata de un collage
profundo, en su superficialidad, claro. Tengo la nostalgia de haber escuchado
este disco en el bus una vez que fui por el colegio a Valparaíso, a la casa de
Pablo Neruda... obviamente lo más lindo del viaje fue ir en el bus mirando las
inmensas montañas verdosas, que parecían/eran dinosaurios durmiendo (de Jurassic
Park).

Este es el disco que más me gusta de Gepe, los otros mantienen una
línea más pop, en cambio este esta lleno de líneas, que hacen que sea un disco
que, hasta ahora, nunca me aburra, y que nunca se pueda dejar comprehendido. En
verdad nada puede ser comprendido, pero de eso se tratan los gustos, de ver
cuestiones que uno podría ver en las demás cosas, en cosas que uno elige para no
ver las demás (lo cual resultaría muy agotador) o para ver las demás desde la
cosa elegida.

Eso por hoy va a ser el comentario, para evitar llegar a la crítica literaria.

sobre . concepto . de . dios . el .

2009-11-09T00:01:00.002-04:00

soy pésimo escaniando, acepto reclamxs (no se pq quería escribirlo con x)

Gombrowicz y marx

2009-10-20T00:26:00.006-04:00

"La estupidez del sistema de comunicación que reemplaza a la
comprensión por
los malentendidos que provoca el refinamiento del lenguaje,
y la estupidez que
produce la erudición por la falta de un lenguaje que le
permita a la gente
expresar los conocimientos incompletos, es decir la
ignorancia, llevaron a
Gombrowicz al descubrimiento de que cuanto más tiende
nuestro espíritu a
liberarse de la estupidez y a dominarla, más parece
pegarse la estupidez a la
condición humana."

Juan Carlos Gómez

¿Por qué no dar el link del texto Gombrowicz y Michel Foucault, por qué no citar la presentación de los gombrowiczidas que hace el mismo Goma, por qué no denunciar las confesiones derechistas que expone Gombrowicz en las lecciones de filosofía cuando habla de marx y sobre todo del marxismo, por qué no citar tantos textos, en muchos aspectos mejores que este?

Porque le creeré a Derrida cuando dice que la literatura comienza por pedir perdón por lo que finalmente escribe y lo que no dice, y porque recién leí este texto y lo encontré muy chacal: hola, clickéame

Carta a Morrissey

2009-10-17T00:17:00.006-04:00

Lo Siento

"Ask me why, and I'll die"

Still ill

Dime Quién Eres Y Te Diré Quién Eres

Dime Qué Es Lo Bello Y Seguiré Tú Mirada

Amor, Eres Lo Único Bueno Dentro De Todo Lo Bueno

Amor Amor

Confundí tu rostro con distintos pasajeros del metro, perdonamos
a Dios.
Yo confundí tu rostro con millones de personas, pero no pude
interpretar el mío, luego tú dijiste aquí huele a ti, a encierro, y yo que no
encontré el olor dije: ¡Como en todos los lados!
antes de preguntarme qué es peor, escuché half a person
y como todo en la vida no nos dejó tanto como para seguir
tratando.
Con el llanto de Fernando Villegas le mostré un escrito mío a
una embarazada en dictadura
me dijo ¡Tío, es lo más raro y sufrido que he escuchado en mi
vida!
volví a mi pieza, escribí y me puse bonito para pasar la noche
de Viernes
me acosté y no fue fácil llegar a dormir. Vigilia, mañana tarde,
entero
de tanta hambre se me quitó el apetito y no hubo dolor en
aquello.

Lo Único

Traté de verme bien pero no logro ver el espejo,
mi hoyo está helado, necesita un hombre
entendí que no supieras hacer las cosas pero tuve miedo de
mirarlo a él,
estaba sólo en el comedor, canté en la parte que era pura música
y me avergoncé
reí, me dio cosa seguir cantando
The teenagers, Who love you, They will wake up, yawn and kill you.
Oh mozz soy un mal postmoderno, yo soy un mal libertario
estoy mal en lo peor o en un carnaval, mientras todos ríen
abiertamente y yo sin causas
como quien se encuentra a sí mismo
colgado, al abrir la puerta del baño
nuncahora sé que la biografía de Steven Patrick me
pertenece.

Todo Lo Bueno

Juegos de colegios católicos, aquella totalidad completa por
enanos, milicos y violadores; lo sabían los apoderados, los profesores de
ciencias y humanidades, lo sabían los fascistas de lso fiskales ad hok, lo
sabían mis amigos, lo sabían, lo sabían, lo sabían, lo sabían hipócritas,
hipócritas, hipócritas; la foto de un desaparecido, ¿Dónde está su cuerpo?
estoy tan partido, físicamente tronchado
todo lo bueno, mi relación de amor
¿qué?
Tengo pensamientos Terribles, una pesadilla que tiene la chaqueta de cuero llorando
sangre, llora todo,
ayer estaba en esta misma pieza aspirando agorex, anteayer
fue aguarrás
echándome de menos mientras observaba a los populares que
llegaron a mi fiesta de cumpleaños,
mi chaqueta la he perdido dentro.

Oh ask me why and i´ll die

Tengo tantas cosas en los
microsegundos que no puedo decir, que las transformo enteramente en canciones de
Morrissey, suenan tan monótonas,
tengo tantas canciones que me hice a
mí y nunca las oigo, esprando escribir una buena letra, una buena canción quizás,
recordaba del tema pink love de
blonde redhead, la frase "is just a lonelyness between me and i"
y esa frase nunca fue pronunciada por el cantante.

Entro-endo-pía-gena

Caluroso the invernal smiths, fue tan poco; todo fotografiado; pienso en las modelos con las que me masturbé, estaban llenas de defectos y fueron lo mejor, de lo que significaba la vida,
te extraño, estoy rodeado de basura, quisiera que me sacaras de todos los que se creen sentir identificados con lo que digo, despídeme de todos, todos mis amores, que yo soy muy cobarde como para hacerlo. Mátalos y cortales la cabeza, que yo soy cobarde como para hacer. lo. Todo Lo Bueno, me parece bueno.

Para los Gianninilais de SoNtimes

2009-10-12T21:18:00.005-04:00

Terminó el congreso de filosofía como una noticia que con suerte podría salir en la sección de letras del Mercurio. Lo esperable para mí es que haga una crítica, como también se hizo en el congreso, sin embargo, si la hago no es mi propósito, porque no me siento lo suficientemente alejado como para tomar una actitud crítica, aparte me agueono fácilmente.

Una vez leí unas lecciones de Deleuze, no me acuerdo bien, pero lo que levemente recuerdo era que hablaba de que uno al estudiar filosofía entraba en una dialéctica entre el filósofo y el afuera (prefilosófico, por decir algo), lo que me pareció más interesante fue que -tengo el recuerdo que lo dice ahí Deleuze- uno nunca se convierte en filósofo, y por tanto nunca se acaba esa dialéctica. Esa primera cuestión quería destacar.

Segundo: algo que siempre digo: cuando me pasaron arte, cuando me interesé en él, fue con la definición de que este era la manifestación material de lo inmaterial (esa definición salía en la enciclopedia de mi casa), expresión de los sentimientos del hombre, de la necesidad humana, de su interioridad. Lo cual no tenía nada que ver con la historia del arte. Con filosofía ocurrió lo mismo, me la (re)presentaron como la capacidad de asombrarse (frase que la dijo Schopenhauer, lo recuerdo porque cuando vi la guía en donde salía me llamó la atención la cara de aburrido de la vida que tenía), o como amor a la sabiduría.

Aunque no crean quiero hablar del congreso, pero no se como establecer las coordenadas de mi anal Isis. No quiero hablar de mi relación con la filosofía, ni con los profesores de filosofía, no quiero nada, pero sigamos. En tanto que estudiante de filosofía (diría filósofo pero sonaría pedante, pero creo que es lo mismo un filósofo que un estudiante de filosofía) fueron muy interesantes algunas ponencias, disfruté de cierta forma algunas maneras de plantear los problemas, o me entretuve aprendiendo más de Derrida, Levinas, o linguística. Pero lo que quiero –sabía que estaba mintiendo cuando dije que no quería nada- es hacer un comentario ni como filófofo, ni como joven afuera de la filosofía, sino, en la medida de lo posible, plantear inquietudes que vacilan entre ambos polos, sin por eso quedarse sólo en alguno de ellos.

Lo más problemático para mí es el nombre de Chile. Se plantea la interrogante si acaso podemos hacer filosofía, lo cual ya es una agravante considerando que somos comunidades de traducción, que vivimos retrasados, que habitamos un país en vías de desarrollo sin el glamour/espíritu de Francia ni Alemania ni Grecia. Luego se plantea la interrogante si podemos hacerla chilena, lo cual es desde mi punto de vista, la antitesis de filosofía: para mi Chile no es una identidad, sino un estilo, y la filosofía es otro estilo e identidad en ciertos casos, opuesto.

El problema es que siento que ahora todos los intentos por hacer filosofía en Chile se han propuesto –en el mejor de los casos, es decir, en los que consideran a Chile al menos en su distancia respecto a Europa- ,y en esto incluyo, por dar algunos nombres, a deleuziaanos, heideggerianos, platónicos, tomistas, foucoultianos, positivistas, hegelianos, derridianos; todos han tratado de conjugar ambas cuestiones mediante una síntesis en el sentido idealista, y no evidenciar radicalmente la escisión entre ambas cuestiones, no sólo en su differánce espacial, sino differánce epistemológico, práctico, político, y más aún corporal.

Hasta ahora todo lo que ha sido sublimado ha sido europeo ( por ejemplo Los ramblers, Matta, María Luisa Bombal, Bernardo O Higgins, Nicanor Parra), cuenta como dato también el hecho histórico de que todos los libertadores y liberales han sido educados por un modelo francés (prueba de que aún la universidad sigue imperando): desde los héroes independentistas, pasando a la influencia francesa adquirida en el trabajo de Violeta Parra, o la influencia que han tenido los jacobinos en los revolucionarios modernos chilenos, hasta llegar los deleuzianos y foucoultianos más radicales; lo que hace pensar, y es central pensarlo también, que la sublimación es por esencia europea, así lo pienso yo, pero estoy seguro que nadie comparte mi planteamiento, así que sin entrar profundamente en el concepto de sublimación, quiero escribir aspectos básicos sobre la filosofía en Chile.

1) Forma y Fondo: Empezaré –otra vez empezar- con una cita que explicita el problema de la filosofía en Chile, la dijo Jorge González en Independencia Cultural: “Jugando juegos de otros nunca vamos a campeonar”**. Leí un verano el libro La cultura huachaca (libro que no recomiendo ni tampoco llamo a que no se lea) en donde Huneus decía que nuestro ethos cultural consistía en ser occidentales de forma y latinoamericanos de fondo, algo así, no usaba la palabra latinoamericanos – parece que usaba el termino andino- pero a eso aludía. Pero con Benjamin uno aprende en general, que los medios y los soportes, los materiales, o la forma en la división de forma y fondo, es tan relevante como el contenido.

**Diría que más adelante me gustaría hacer un post sobre la cita a los prisioneros, pero sé que no lo haría así que lo voy a hacer ahora: me gusta la cita a íconos de la cultura popular, ya que estos íconos han sido considerados demasiado básicos, kitschs, demasiado fáciles de escuchar y por tanto demasiado difíciles de releerlos, demasiado populares y demasiado vulgares, aunque por cierto, David Bowie, Bob Dylan o Lou Reed sean mucho más populares que una banda como Los Prisioneros. El citarlos , me parece que atenta contra la cita en su esnobismo profundo, y, por otro lado, recoge cuestiones que han sido pasadas sin haber sido solucionadas, desde mi punto de vista, todas las canciones de protesta de Los Prisioneros representan problemas que aún están vigentes. Además naturalmente me es fácil recurrir a ellos no sólo porque sean una banda que sonó mucho, y que escuché mucho durante mi infancia, sino porque tambien me gustan**

Sería conveniente cuestionar los formatos de la filosofía: por ejemplo las metáforas, los libros, los congresos, las clases. ¿Puede haber una forma chilena? Yo estoy convencido de que sí, pero me lo reservo como devenir, devenir que no aspira a “llegar a ser” una identidad, si no que se constituye como estilo y se en ese mismo sentido se orienta.

2) La mala copia y la traducción: Es ridículo que en Chile se intentara hacer una historia de la filosofía que se pretendiese seria, y entre tantas razones por la cuales es ridículo, la principal dentro del problema que estoy hablando es que no tendría relevancia en los ámbitos filosóficos o mundiales, y en el mejor de los casos serviría sólo para que los jóvenes estudiantes chilenos pudiesen tener un conocimiento general, por lo demás mucho menos profundizado que el que tendrían investigando por Internet.

Por ejemplo la Breve historia universal de Ricardo Krebs, no tiene un lenguaje chileno, no habla sobre Chile, ni va a servir para que los estudiantes alemanes aprendan algo sobre la historia que antes desconocían, sólo les sirve a los de la católica y a algunos profesores católicos repartidos por otra universidades. Estas historias universales son copias de las historias universales europeas, netamente conservadores el dominio eurocentrista, copias que están dentro del orden legal llámese Copyrights, y que no vislumbran la cuestión de la traducción como remake y por tanto posibilidad de decir lo que el autor nunca dijo.

Se propone entonces en vez de una filosofía que copie, una filosofía que simule, una filosofía que no pretenda ser parte de una totalidad y de un espíritu que no es el suyo, una totalidad a la que nunca fue invitada amablemente, y si es que de alguna manera lo fue, fue sólo por miedo que sentía este espíritu al afuera, porque imponer disciplina es reducir el choque crítico, la discrepancia y la diferencia del otro, a una formalidad en la cual esta pierde violencia en un lenguaje de lo “justo-medio”: Latinoamérica y África han sido esas lejanías de la evolución histórica que han amenazado con quebrar el orden europeo dado su incivilización, y que sin embargo al ubicarse tan cerca de la prehistoria en comparación a Europa, se ubican también en un grado de dependencia y de subdesarrollo respecto a un mundo al cual quieren ser incluidos.

Alegoría de la secundaria (traducción de Salvado por la Campana): Zack es rubio, de clase media-alta, popular. Slater (Latinoamérica) es moreno. Zack se preocupa se conseguir nuevas chicas. Slater no tiene el mismo éxito, Entonces: Slater tiene dos opciones: intentar parecerse a Zack, es decir, ser una copia penca: un Zack con pelo tieso, sin una carita tierna, ni un acento de galán. O, alejarse del sistema de populares y Nerds, comprender su sexo como potencial creativo, deshacer los cánones de belleza hegemónicos y buscar nuevos looks que respondan a sus condiciones sexuales.

No se plantea la cuestión de aceptarse a sí mismo, ya que esta cuestión recae en aceptarse según una ideología: reconocerse en el estado del espejo. Si Slater se aceptara a sí, entonces tendría que buscarse a otra estudiante extranjera de un país subdesarrollado: cada oveja con su pareja. El simulacro, el mal pretendiente o la mala copia es una relectura, una falla serial, que inaugura una novedad en la repetición de lo Uno.

3) Chile, país de poetas: Se dice vulgarmente que este fundo es tierra de poetas: 2 nobeles, y unos tantos “candidatos a”, han sido figuras mundiales, aunque no sean tan tan tan conocidos en el estranjero. Patricio Marchant y su polera de Derrida pensaban que en toda comunidad había escritura, que no había filosofía en Chile, que eso sí, había una tradición literaria importante, que el castellano era una lengua rítmicamente diferente del francés, del alemán, o del inglés. Zizek , por otra parte, en un video sobre los retretes (disponible en youtube) dice los prejuicios que se tienen de las distintas nacionalidades: Los franceses tienen una ideología de izquierda -entre comillas –revolucionaria, los alemanes un tono grave, erudito; y los anglosajones, piensa un rato Zizek, y luego dice: pragmáticos, por decir rápidamente algo, pero no me detendré en esto.

Más allá del aspecto cultural de creer en que Chile es un país de poetas, y más acá de cuestionar lo que es un poeta y lo que delimita que alguien sea considerado chileno o no, estimo conveniente tener en cuenta esta cuestión para repasar una historia de la filosofía chilena, no, corrijo: para recrear una historia del pensamiento (sublimizado) chileno. ¿Por qué? porque por ejemplo tomando a uno de mis poetas favoritos: Pablo de Rokha, este pensador-hablante tiene una contundente influencia nietzscheana, retrasada medio siglo (que tampoco es tanto considerando que el panorama actual de la filosofía posmoderna en Chile se concentra en autores como Foucault, Derrida y Deleuze, cuyos máximos apogeos los tuvieron en los 70, es decir, ahora hay un retraso similar al de De Rokha) pero que supera al maestro: Nietzsche, nihilista, hipócrita y aristócrata revindicado por la izquierda, con suerte debe haber conocido de nombre a Chile. Él nunca se interesó en Marx, y según recuerdo en mi lectura quinceañera del Ecce Homo, nunca tuvo una vida muy activa, que no separara inconsecuentemente la praxis de la teoría; sin embargo, Pablo de Rokha, antes de que Ricoeur nombrara a Marx y a Nietzsche como autores de la sospecha (cuestión que nos permitió a las generaciones posteriores ya asimilar una relación predefinida entre ambos autores) De Rokha supo coexistir a estos dos autores en una vida digna para un relato épico –que menos mal aún no se ha hecho, creo-, en esta línea, es mucho mejor leer a De Rokha que a Nietzsche.

4) Lengua: Hay una lengua, hay ciencias del lenguaje, hay una lengua castellana, hay lenguas autóctonas, hay un habla español chileno, hay jergas de distintos tipos. Más acá de los niveles del habla, esa wea estúpida, imbécil y oligarca, creada por un académico de la Universidad de Chile –daría para un ensayo el examinar la ideología que impera en la chile-, más acá de Nicanor Parra y su afán por ortografiar el vocabulario informal con la duda hiperbólica de la antipoesía, más acá de Bertoni, del teatro que refleja sobre el chile de la calle, más acá de todo intento académico por abducir los garabatos, la manera de hablar y la manera de escribir el lenguaje hablado, hay un estilo que no hace falta representarlo representacionalmente, pues está en nuestra propia manera de pensar.

Leyendo “la Differance” de Derridá me dí cuenta de que lo que yo nombraba como “mala poesía” o “mala traducción” el ya lo había hecho reemplazando la a por la e. Esto nos permite la escritura: jugar con las palabras, darles nuevos sentidos, hacerlas otras, liberarlas y reprimirlas en un mismo movimiento.

No se trata de hacer un texto con un tono monótono que cite una conversación de dos colegiales sobre el pico y la zorra, de eso se encargará el cine de Boris Quercia, sino que se trata de que el lugar sublime que ocupa la cita se deshaga y se reparta en diferentes partes del textos, y que la voz no aparezca importada, integrada en su marginalidad a un orden rígido o serio. Dicho con otra figura: la idea no es que los escritores dioses bajen del olimpo a citar al bajo pueblo, sino que los escritores dioses se den cuenta que ellos siempre fueron el bajo pueblo.

5) La creatividad: La filosofía que se ha propuesto como seria ha funcionado siempre como una cita pasiva, y no activa/ista. En el congreso en una ponencia muy pobre, pero con un nombre divertido: Creatividad, erudición y pedantería en filosofía: de buscar la sabiduría a buscar empleo, Orellana decía que todos los que estudiaban o enseñaban filosofía eran ya filósofos, independiente de si creaban o no nuevas lecturas, nuevos conceptos, etc. Para Orellana los profesores y los académicos, pese a no crear filosofía, contribuían a la aparición de “genios”, quienes se atreverían a remover las estructuras hegemónicas, lo cual desde mis puntos de vistas no rompe con lo que quiere romper.

No daré razones de porque el discurso de Orellana me parece de una pedantería heideggeriana tremenda, o más bien, de quien ni siquiera conoce Heidegger e incautamente sus críticas se fundamentan en un supuesto metafísico heideggeriano, pero sí diré que el hecho de esperar a los genios, a los superhombres y a los rebeldes heroicos, es repudiable en todos los sentidos, incluyendo a Marchant que citando a Lyotard propone la formación de héroes negativos.

No hay que formar a genios, eso dejémosmelo a mi a los 14 años, cuando era un finalista y me sentía un héroe del destino por escuchar música alternativa y pintar con óleos. No hay genios más que como figuras (me acordé del disco “genio y figura” tributo a Pablo de Rokha) y no hay nada más lejano que una figura: el rockstar se suicidó, sólo sus fans lloraron, algunos se suicidaron con él también. La creatividad como categoría fascista denunciada por el Walter Benjamin no puede ser pensada actualmente desde el protagonista pobrecista, ni siquiera desde el nostálgico mesías de Benjamin – pido perdón por los adjetivos calificativos, pero es para intentar insultar un poco- Se trata más bien de evidenciar lo metafórico del sentido, de poner en choque frente a la creatividad en sentido fascista, al estilo y la manera (de decir, de escribir, de follar, etc.), no desde el genio que ontológicamente era una contradicción entre estar en todos y vivir lejos de todos, sino desde el sujeto desujetado, que no representa, sino que se constituye como metáfora del resto de los sujetos, pues que es en escencia -usando la frase feliz de Marx- el conjunto de las relaciones sociales.

arcano 3000-escribir desde las 10:36 hasta las 10:54

2009-09-30T22:33:00.003-04:00

Me gusta la merte, quise escribir la muerte, me gusta la muerte, tiro, tiro, yo ,tiro, no sé lo que es la caca y nunca he conocido el pichi, no, nó, "nó", estoy aburrido de la vida, quiero decir como no quiero, lo que se llama vida, si es que alguna vez se importó en designar algo que no fuera otra palabra, fue un fracassssso, sólo me interesó el fracaso como fracaso de acontecimiento y ahora, en la ausencia total de algún acontecimiento que desborde la filosofía del desbordamiento: mirenme, todo lo que digo es la censura del pensamiento, todo lo que digo es la CENSURA porque ya debí habarles contado -presumo a Rodrigo Nzálezcomo presunto receptor del texto- que todo texto mío es apelativo, y las hipérboles que ocupo es para llamar la atención de las personas para que se preocupen por mi, bueno ahora ya saben todos mis fracasos, y el fracaso real coincide -ironía para decir Já!:el único requisito que le exigía a la vida era coincidir- con el fracaso simbólico, coincide con el fracaso linguístico, semiótico, morfológico, de cuando dije usando la palabra verdad como garantía NO QUIERO SER POETA, ME DA ASCO, ME DA ASCO, ME DA ASCO, NO QUIERO SER ARTISTA, PORQUE NI SIQUIERA ME INTERESA LA PALABRA FASCISTA, MENOS ME INTERESARÁ USAR UN SINÓNIMO.. . me arrepiento y como lo único que existió en la cultura, para sacarte pica, para que te de envidia lo bien que estoy en la academia Marcel Duchamp, me, no sé que poner a continuación en seiro, fracaso de la beat generation, sublime fracaso, poétioco total, TOTAL MENTE POÉTICO, frente a las ideas, a la formalidad, a lo pensaNte y lo sabio, yeyeyeyeye, quizá con poca autoestima, persona demasiado hipotética, tal vez consumió mucha bebida de fantasía, o tal vez fue muy inadaptado por escuchar música emo que no escuchaban sus pares, no tengo cretividad locorrrrrrrrsdsssss, adelante estudio

this is A-parte

2009-09-26T22:19:00.009-04:00

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